引言

雕塑在文化的體現和傳承上起著重要作用。雕塑藝術與其他造型藝術同樣，是一定的社會現狀和思想意識的反映，它體現著整個時代的物質基礎和精神面貌。秦漢雕塑藝術的發展和演變不是其自身單獨的延續與演變，而是不同政治文化、不同表現手法、不同時代審美之間的相互影響的結果。

一、兵馬俑——法家的美學思想

兵馬俑其高度的寫實藝術是源于其法制的大背景下，一統六國的秦朝所遵循的是法家思想。秦朝歷史雖短，法家思想的影響力雖比不上儒、道兩家那樣持久而深遠，但秦國后來一統天下，也就證明了法家思想對秦國的作用是巨大的，在短時間內便助秦國治國強軍最后統一中原。

秦始皇兵馬俑就是受法家思想影響的藝術，是法家美學觀念的體現。秦俑呈現出的嚴謹又威嚴的神情，寫實又復雜的衣著還有整齊劃一的陣勢，每一處都體現著法家的思想。在依靠武力奪取政權、拓寬疆止的戰國時代，各國統治者幾乎都是急功近利、忙于戰爭。法家思想在那個時代里對于秦國而言具有強大的生命力。

《韓非子》記載：“好辯說而不求其用，濫于文麗而不顧其功者也，可亡也。”

韓非子在政治上主張實行嚴刑峻法，強調功用，他主張“夫言行者，以功用為之的穀者也”，即言行都要以功用為目的。在美學方面，同樣認為與滿足功利無關的藝術活動都是不可行的。

結合美學思想來說兵馬俑群的產生，首先它就是一個政治功利的藝術活動，是以鞏固秦始皇的統治，宣揚帝威，懾服臣民為目的。武力統一中國的秦始皇，又用武力來鞏固政權，這顯露出他對軍隊作用的高度重視。而兵馬俑在這樣的時代背景下，所要表現的政治思想就是要宣揚軍威，顯示出秦始皇政權的高度和軍隊的強大。

秦俑在制作過程中多種處理方式也是和法家思想分不開的，法家的思想內容影響著藝術的形式。從整體結構上看；排列井然有序，圓中有方，方中有圓，頭部為圓，則腳部為方，這樣的處理方式避免了形體的呆滯，增強了陶俑的體積感。在單個的處理上：陶俑人物的五官及發式刻畫的寫實精細，但下半身腿部的處理簡約明快。

上半身錯甲的甲片劃得寫實精致，下半身的衣紋線條則明了簡潔，尤其是只有大體快的雙腿和雙腳，毫無修飾感可言。這是完全符合在秦朝占主導地位的法家思想中＂好質而惡飾＂的美學觀念，這是法家共同的傾向。

陶馬的身軀處理整體簡單，頭部卻是形神兼備，連馬的牙齒刻畫都不含糊。同樣的方與圓、精與簡的處理方式不僅互相對比還互相補充，呈現于體量飽滿的整體之中，使兵馬俑的形象更為豐富。

精不是僅僅刻畫事物的細枝末節，而是著重刻劃出事物突出的性格特征。簡也不是粗略隨意，而是去除瑣碎多余的虛飾。正是這種精與簡、方與圓、整體和局部的藝術表現形式營造出了兵馬俑整體又統一的效果，使陶俑形象既簡潔又豐富。這樣的處理方式正是體現了韓非子所說的“文為質飾”。事物的本質就是最美的，它的美不需要任何繁文縟節的夸飾。

秦雕塑從在內容題材到表現手法上，甚至在制作過程中都貫穿著法家的思想精神。雕刻的匠們在秦朝嚴苛的律法下制作出性格鮮明、千人千面的陶俑，讓觀者在寂靜中感受到兵馬俑蘊含著一種爆發力，在這樣的法制大背景之下的兵馬俑雕塑群，反映出與時代相應的法家強權意識。

但另一方面，雕刻者們在兵馬個這樣大規模的陶塑制作中，創造了英勇寫實的秦軍的形象，形象的生動，技法的熟練，雄偉的氣勢，達到了在當時歷史條件下，表現進步的政治內容和藝術形式的統一，繼承和發揚了我國古代優秀的藝術傳統，為后世藝術奠定了基礎。

二、霍墓石雕——儒道并行的美學思想化

隨著經濟的快速發展，物質文化的豐富和交流，藝術也進入了一個新的領域。吸收各方文化之所長，兼容并蓄，就如霍去病墓石雕就蘊含了多種思想的藝術精神。漢武帝時期，為鞏固和加強中央集權與君主專制，董仲舒提出了“罷黜百家，獨尊儒術”的主張，儒家學說的地位達到了空前的高度，儒家文化深刻的影響著漢代的政治經濟和文化藝術。

孟子云：“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈?！?br/>

但是，在“獨尊儒術”的文化情勢下，以老子為代表的道家文化雖不是主流，但它同樣對沒代的藝術有著不可忽視的作用。首先，儒家思想看重藝術的文化教育意義，大力弘揚人文精神，藝術在某種程度上來說便成為了一種宣傳工具，是為統治階級而服務的。也就是說藝術一般都是從政治教化、道德培養的角度來發展，它承擔著很大的道德教育責任。

儒家文化下的藝術作品一般是不會從藝術的自身出發，去討論原始藝術，而是與教育實踐、社會人生緊密相結合。《霍去病墓石刻》就是以紀念、歌頌霍去病這種定國安邦、鞠躬盡瘁的民族英雄的石雕作品，通過雕刻的藝術形式呈現出來。

就拿霍去病墓前的＂馬踏匈奴＂這個作品來說，它主體呈現出的是一匹氣勢軒昂的戰馬和被踏于馬下狼狽掙扎的匈奴敗兵，兩者是具有象征意義的形象，這是對霍去病生平的豐功偉績的紀念與歌頌。戰馬渾厚有力，象征著勝利者的豪邁與自信，送與被踏在腳下垂死掙扎的敵人形成鮮明對比，這種對比會讓觀者加強對霍去病的欽佩與崇敬。

整個石雕群并沒有對戰爭場面的描繪，也沒專門刻畫霍去病的偉岸形象，而是借馬踏匈奴的精神內涵，來象征英雄人物的性格。這樣的有文化教育意義的作品，是符合儒家的審美的。當然，不僅僅于此，還有人格精神的獨立也是儒家思想所倡導的。

另一個方面，儒家強調人格獨立，崇尚陽剛之美。為了保持尊嚴和一個獨立的人格，把生死置之度外的態度。霍去病正是有這種髙尚人格的代表人物，霍去病墓石刻就是人格精神的獨立與陽剛之美的藝術表現的融合。他在戰場上奮勇殺敵，為國家出力，呈現出誓死保衛國家的這樣一種英雄氣概。

道家“道法自然，自然而無為”的思想，就是對于宇宙中的萬物，都要遵循其本身的規律和原則，對于藝術創作而言也是盡可能的減少人為雕飾，保持其本身的規律。道家還主張“天人合一”的美學原則。萬事萬物都是存在聯系的，人類無法超越自然對它的制約，只有與自然和諧相處才能生存，這既是道家理想的境界，也是“天人合一”的精神。

“天人合一”的美學觀，直接影響到了霍去病墓石刻的藝術創作，石雕追求的是藝術與自然相融合，使其蘊含著自然天成的藝術精神，總體上呈現出藝術與自然的統一?；羧ゲ∧骨暗氖袷且浴跋嘣睘橹黧w，采取“因勢造形，因形取勢，天人合一”的創作方式。

霍去病墓石刻追求的是自然美，創作者充分利用天然石材，巧妙的利用石頭的原有形態，從石頭原有的自然形態中，發現并發揮自然賦予石塊的各種意象，只是略加雕刻，就呈現出大氣簡練的效果，最后再與原始石塊的整體相結合，就把人為的創作之美與自然的本體之美結合的恰到好處，達到了猶如天成的藝術效果。

三、秦漢時期雕塑整體風格的變化

秦漢時期的雕塑是中國古代雕塑的一座高峰，這時期雕塑除了秦兵馬儒和漢墓石雕這兩組標志性的雕塑，其他的雕塑作品風格也有發生變化。大體上分為青銅雕塑、石雕、陶雕、木雕這四個方面。

春秋戰國之后，秦一統中原，尚法務實。秦代著名青銅雕塑《辭馬》，銅車馬共有兩乘，每乘有醒馬和一個馭手傭。四匹銅馬大小一致，比例勻稱，馬具上鑲嵌著金銀珠玉，顯得整個場面富麗堂皇。銅車做的也是考究精致，銅車上坐著一位駕車的御手，人物刻畫逼真寫實，頭著冠，身著長袍，面部神情穩重深沉。

《中庸》記載：“事死如事生，事亡如事存，孝之至也?！?br/>

漢代的《長信宮燈》它的造型優雅端莊，是一個跟坐的宮女，她左手持燈，右手藏于袖中并籠于燈上。人物刻畫寫實，且把使用美與造型美相結合，整體呈現出一種夸張概括之感。秦至漢的雕塑風格已經在發生變化，除了對秦代寫實的一定承襲，還出現了不同于秦代寫實的風格，人物動作更加生動，畫面感也更加豐富。

在石雕作品中，漢代幾乎所有的石雕都與霍墓石雕有著一樣寫意的風格。如《牽牛石像》《織女像》，這兩座石像是漢武帝開鑿昆明池時在池的東西岸所立的石像。牽牛像刻畫簡樸卻傳神，炯炯有神的眼睛和緊閉的嘴把牛郎堅毅態厚的形象，表現的十分恰當?！犊椗瘛分腥宋锬樞蛨A潤，身著長衣，雙眉緊鎖，滿面愁容好像在訴說著被迫與牛郎分離的痛苦與無奈。

在陶雕作品中，秦代高度寫實的秦兵馬俑就不作重復的介紹了，漢代的陶俑與秦朝兵馬個那高度寫實的陶巧己截然不同，已有屬于自己時代的審美情趣。這些作品也可以反映出漢代時期的陶塑作品更加生活化。

在木雕作品中，漢代的木雕風格也是呈現出一種寫意傾向?！赌竞铩肥歉毮镜癯?，手法大氣不拘泥于小節，大塊面的塑造出基本特征。塑造手法簡潔明快，但頑皮可愛的猴子形象活靈活現。作品體量雖小卻顯大氣，呈現出寫意之感。

從這四類雕塑中可以看出秦漢兩代的雕塑風格已然發生了轉變，秦代無論是陶雕還是青銅雕塑所呈現出的是高度寫實，沒代在青銅、石雕、陶雕、木雕中均呈現出與秦代高度寫實所不一樣的風格，整體風格古拙寫意。兩代雕塑的不同風格是多種因素共同影響下的結果。

結語

秦代尚法尚實、手法嚴謹，整體呈現出高度寫實之美。漢代尚儒，文道，雕塑風格自然發生了變化。整體呈現出一種質樸粗獷、古拙寫意之美。除此之外，漢代的雕塑自由夸張，比秦代更富有生氣與活力，神態動作由秦朝的寫實變成傳神。這也顯示出漢代在藝術創作上的寬松氛圍，所以雕刻者們大膽創新，創造出了一種不同于秦代的雕塑風格。

參考文獻：

[1]班固,《漢書》.

[2]司馬遷，《史記》.