當短暫逃離和社區生活掛鉤，城市生活的人們，終于收獲屬于自己的喘息空間。

樓宇高聳、車水馬龍、兩點一線，組成了令人熟悉的生活場景。面對高速運轉的社會節奏和鋪天蓋地的信息洪流，渴望寧靜似乎是每個人面具下的真心。

而社區，源于人與人之間更為本質的交流。通過鄰里公共空間、開放社區形態、城市文化場所的構建，打造出新型的鄰里交流、互動空間。或許是一個松弛、自在的互動場所；一個可以沉浸式體驗日常美好的博物館；又或許是一個觸摸材質本身、體會雙手勞作的體驗館，這些由淺至深出現于日常生活之中的元素，讓我們從繁忙瑣碎中退隱，去尋找關于生活本身的支點。

設計與圖片提供：B.L.U.E.建筑設計事務所

“大屋頂SPACE&銀鹽”集合空間，位于杭州一處居民區附近的地鐵站周邊，是一個附近人上下班路上都會途經的空間。

這里原本是一片濕地區域，規劃設計公共空間后，設計師從場地記憶出發，從濕地的線條和包裹式形態中提取靈感，塑造整體空間形態。整個空間用曲線包裹功能空間，形成多個“功能泡泡”。就像濕地中豐富的空間體驗一樣，這一個個“泡泡”空間是一個個生活場景的展示，是生活場景的集合，也形成一個微縮城市。

在不同材料、形態的塑造下，不同空間展現出自身的空間特性。主入口被植物填滿的“泡泡”用貼著磨砂半透明貼紙的玻璃圍合，來呼應濕地的霧氣朦朧感。磨砂中蘊含的透明部分，則引導人們在“霧里”探索。

戶外產品空間采用水洗石、水泥涂料和金屬波浪板來塑造特有氛圍。舞臺區則用綠植、戶外細條木地板和折疊軟裝桌椅來打造戶外露營的體驗感。舞臺區對面的座椅區域則是一個開放的臺階式“泡泡”，黃色水洗石用溫暖親和的顏色和可觸摸到的小石子質感來營造社區街角小公園的親切感和熟悉感，留住路過的人們落座。同樣是在室內展現戶外空間，四種不同的處理方式得出了四種不同的戶外體驗。

生活區和書籍區主要提供舒適、親切感，所以大多采用木飾面作為主要材料。生活區采用淺色白蠟木飾面板展現明快的空間氛圍，書籍區采用原色白橡木飾面板來體現靜謐感。水吧區主要負責白咖夜酒，整體外觀采用了手工磚和原色白橡木飾面板的組合，結合吧臺座椅，營造出家樓下的社區咖啡小店的質感。攝影區分別使用原色黑胡桃木飾面板和淺灰色胡桃木飾面板，在相鄰的形態功能接近的空間之間形成對比，體現藝術的張力。

除此之外，濕地元素如彩蛋一樣隨機出現在空間中，比如，座椅軟包采用的綠色織物，多種顏色混合編織帶來內斂下的豐富質感。“泡泡”之間的地面選了骨料斷面為圓形的綠色水磨石，與濕地概念相呼應的同時，綠色水磨石作為空間中貫穿始終的材料，引導著人們 不斷向前探索這個“小城市”。

這里沒有光滑的玻璃幕墻和寬闊的大馬路，不同空間之間有著可以互相交流的“孔隙”，在推崇“高效直線”生活狀態的當下社會，柔和曲線的漫游空間給了人們喘息的余地，令人可以感受短暫逃離的放松。

圖片提供：好白商店

認識好白以來，它的每一次出現似乎都不太一樣。國子監街上以超市貨架陳列為設計靈感的好白商店、胡同里的好灰空間、順義的好白倉庫，以及前陣子洛陽的小白盒子……直到如今坐落于阿那亞社區內的好白博物館。每一處，都因地制宜的體現出其獨有的特色。

如主理人所說：“2014年正式成立以來，好白商店只販售生活中白色的、美好的日用品。”店內物品包含文具、圖書、器皿、清潔用品、香氛以及服飾等等，目前已有百余種在售。

這次在阿那亞北區以博物館主題呈現的好白商店，概念主要來自于設計師現場參觀基地時的感受：足夠的層高、完整的建筑立面與基地前的開放廣場，加上阿那亞本質是一個高質感的住宅社區，所以引發了關于“好白博物館”的靈感，借由博物館典藏、展陳的概念體現“日常生活之美”，并帶給社區居民一個友善而寧靜的空間。

好白博物館總面積約200平方公尺，分為特展與常設展兩個板塊，其中再根據展出商品分為：瓷器、圖書、香氛、家居、好白方式與服飾等模塊。

入口特展區以一個六米長的大尺度開放平臺以及十米弧形櫥窗啟幕，用大展邏輯呈現日常用具，將觀展者的關注點引入其中。未來，主題特展也會不定期更換，帶來更多好的作品。

往內常設展的區域則是將貨架做成了墻面大幅畫作的形式，投射展覽用聚光燈，放大空間的動線與門洞，設置博物館長椅，營造出真是的博物館場景比例與立體的建筑感。在這個空間的設計里，只使用基本量體結構的組成，材質簡化到三種不同質感的白，希望生活中的美能被聚焦，且能觸摸得到。

好白博物館以“珍藏生活”為策劃理念，希望為消費者帶來沉浸式的購物體驗，進而對自己的日常生活產生更多面向的靈感與想象空間。

正如好白的初衷那般，始終如一傳遞著“簡單一點，更好一點的生活”。一件好白的物品，一種簡單得體的面對生活的態度。在現代化快節奏生活的當下，重新思考簡單生活的美感，并珍惜所用之物。

圖片來源：MUMO木墨

覆滿園區的爬山虎、前衛的雕塑作品、不同地域的美食文化、豐富獨特的特色展區、大批優秀的原創家居品牌、藝術商店……北京朗園，作為一個有趣還有料的文化園區被大家熟知起來。

最近，木墨北京展廳于朗園開始試營業，和許多聚集在此，關注生活方式的愛好者們一起，體驗、融入、生活、前行，展開屬于木墨自己以及眾多生活愛好者們的新的社群生活。

從自然的木頭出發，木墨接續延伸出織物、陶瓷、咖啡等來觸達生活的各處。一路上與眾多雙手做工的“勞動者”相遇，攜手前進，共享喜悅，而今，大家如同一個大家庭般，在快樂之中繼續前行。

新展廳結合了新老建筑的多重特色，外舊內新，將過往的一切與當下融合。繼續著手中的“勞動”，也不斷感受著來自人與人、人與物、人與空間的多層善意與觸動。

流暢、有機、生動的自然木材，于工業風的墻磚之中展現出獨有的生命力。沙發、單椅、柜體、日用器皿及小件物品等等集合于此，帶來觸摸、感受的真實體驗。

于木墨而言，他們致力于和所有雙手做工的勞動者建立友善關系。“就像一片森林，勞動者是其中持續生長的樹木，在適宜的時節結出果實與人分享。”

或許，當我們嘗試著放慢腳步，回歸本心，體會源自于生活本身的美好，于過程中尋找并珍惜那些能夠觸及心靈的瞬間，便能真正理解，生活的意義遠不止于此。

編輯｜Kiki

設計與圖片來源｜以上官方工作室、品牌