成化

斗彩雞缸杯

古代

頂級奢侈品

作為明代工藝巔峰代表，雞缸杯乃皇家御用，官窯直供宮廷，級別再高的大臣也不能擁有。人們總說，物以稀、古、名、精為貴，這四點，成化斗彩雞缸杯全占了。

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說到古瓷器中的斗彩，許多人會想到明代成化斗彩雞缸杯，它的名氣最為響亮。1949年，香港大收藏家仇焱之先生揀了個大漏兒，以1000多港元買了一對成化斗彩雞缸杯，一時傳為藏界美談。其中一只在1999年的香港蘇富比拍賣會上以2917萬港元成交，刷新當年紀錄，名聲大噪。2014年，成化斗彩雞缸杯又以2.8億港元的天價成交，創造了陶瓷拍賣史上的又一個奇跡。

在明憲宗成化年間所燒制的斗彩酒杯，其實有各式各樣的圖形：畫成子母雞的稱為雞缸杯，畫葡萄藤的稱為葡萄杯，畫人物的稱為人物杯，畫花卉、蝴蝶的稱為花蝶杯。這些在明成化年間所制的雞缸杯、人物杯、花蝶杯、葡萄杯，全世界至少有一百個，收藏在世界各地的博物館及私人藏家手中。成化斗彩雞缸杯真有這么高的收藏價值嗎？

斗彩成趣

其實，雞缸杯是否畫成子母雞的圖樣并不重要，重點在于它是一種斗彩瓷器，這種瓷器產自江西景德鎮。

從漢代開始，經歷唐宋兩朝，景德鎮瓷器燒制的規模越來越大。到了元世祖忽必烈時期，設立了官府機構“浮梁磁局”“將作院”，將一部分景德鎮窯指定為官窯。元代的“浮梁磁局”是由正九品官員管理，此官員同時兼任陶官正史，并設置兩個從九品副史，這也是陶瓷史上第一次設置正式官員負責監造瓷器。

明代初期，繼承了元代的制度，在景德鎮設立御器廠，專門燒制皇室使用的瓷器，并派遣內廷宦官擔任御器廠的陶官。

到了明代宣德時期（1426—1435），御器的燒造量猛增，御器廠再次擴建，窯位擴增至58個，并嚴格督促陶官，若燒制的瓷器未達標準，一律現場打碎，不準送出窯廠。在嚴格的品管下，景德鎮的制瓷技術一日千里，成為典范。

清康熙時期，御器廠改稱為御窯廠，景德鎮御窯廠的管理者也從元代的九品官、明代的宦官，改為由五品文官任監陶官，直到清宣統三年（1911年），御窯廠解散。

如今，彩瓷隨處可見，單色瓷器反倒少見。這是因為現今使用電腦控溫來燒制瓷器，要做多彩瓷器非常容易。但在清代以前想燒制多彩瓷器，技術上難度很高，成品率非常低。

宋代瓷器都是單色瓷，無論是白瓷、黑瓷或青瓷，都是單一顏色，也就是說元代以前的瓷器都以單色為主。但也許有人會說：“不對啊！宋代的鈞窯、建窯，都出現過不同的顏色，并非都是單色瓷器。”但其實鈞窯、建窯之所以出現不同顏色，并不是因為在一個瓷器上使用了不同的釉料，而是同一種釉料在不同溫度下所產生的氧化還原變色現象，這是單色瓷的窯變、結晶現象。建窯基本上是結晶，而鈞窯則是窯變。但不管是窯變還是結晶，并不是多種不同釉料的展現，而是單色釉的一種變化，所以宋代瓷器原則上還是屬于單色瓷的系統。

到了元朝，瓷器的燒制才真正開始進入多色釉。元朝是一個多民族、多文化的國家，各文化之間有著強烈的交互影響。當時所引進的外國釉料，是以鈷元素為著色劑的，燒出來的瓷器是藍色，所以通稱為鈷藍釉，也就是青花瓷。這種顏料的出現，與斗彩的發展有非常重要的關系，明成化斗彩雞缸杯，就是從青花發展出來的一種瓷器。

明成化五彩蓮塘鴛鴦紋盤

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皇家御用雞缸杯

乾隆仿古款

粉彩雞缸杯

青花釉從元朝一直沿用到明清時期，由于釉料產地來源不同，主要有四種：蘇麻離青、回青、平等青、浙料。元朝從伊朗、敘利亞引進了蘇麻離青（波斯語的音譯），這種釉料與埃及藍釉及中東藍釉有非常密切的血緣關系，是中國最早的青花瓷釉料來源，從元朝初期一直使用到明代早期。后因戰爭等因素，釉料無法送到中國，所以只好尋找替代的釉料，從明代中期開始使用產自新疆的回青，但到了明代中晚期，回青又斷絕了，之后改用江西產的釉料平等青。到明末清初，在浙江又發現了浙料。

青花瓷以白瓷為基礎，先做瓷胚（瓷器的骨架、瓷器的胎體），再將青花釉畫到瓷器上，最外層再罩上一層透明釉，然后入窯燒制，最后燒出來的青花釉料呈現的是藍色。從元朝至清朝的幾百年間，青花瓷被大量燒造，可以說青花瓷是中國瓷器史上，繼宋代單色瓷之后的重要發展。

青花瓷出現后，景德鎮的工匠們開始嘗試結合青花與釉里紅兩種不同的釉料，燒在同一件瓷器上，這就是多彩瓷器的起源。所謂的青花釉里紅，就是將青花（鈷藍釉，燒制后呈藍色）與釉里紅（銅紅釉的一種，燒制后呈紅色）兩種不同顏色的釉料，結合在同一件瓷器上。

古代窯廠是用磚、泥堆建起來的，燒煤、炭，溫控較難。不同的釉料所需的燒制溫度不同，青花瓷的燒成溫度大約是1300℃，而釉里紅則需要約1250℃。不同釉里紅的配方，在燒制時所需的溫度會有差異，此時完全要靠窯匠燒窯的經驗來判斷及控制溫度。青花釉里紅的燒制失敗率非常高，也很難燒出如紅寶石一般深紅的顏色。我們走進各大博物館看到的元代釉里紅瓷器多是醬色，深咖啡色帶點紅。這就是元代青花釉里紅經常呈現出的樣貌——該藍的不藍，該紅的不紅。

到了明代，景德鎮改良了青花釉里紅的燒制技術。成化斗彩雞缸杯雖建立在元代青花瓷的燒制基礎上，但運用了不同的燒制工藝。這種工藝叫“二次燒”，是指同一件瓷器不是一次燒制，而是要入窯燒兩次，將不同溫度的釉料結合在同一件瓷器上。

斗彩在第一次入窯燒制時，使用的是釉下彩技術，陶匠先將瓷坯做出來，也就是先把瓷土制成所需的器型（例如盤子或瓶子）。將瓷坯稍微陰干之后，在瓷坯上畫青花。青花畫完之后，再罩上一層透明釉，入窯做第一次的燒制。第一次燒青花相對比較簡單，一個瓷器胎骨的部分，就是拉坯的部分，需要燒制的溫度是1300℃，青花釉需要的溫度也是1300℃，而外面罩著的透明釉也大約需要1300℃，所以可以一次燒出來。

第一次燒成之后，等冷卻開窯，把青花瓷拿出來，然后在透明釉的上面再填上第二層的顏色，并入窯做第二次的低溫燒制。第二層顏色有紅、黃、藍、綠等釉料，原則上只需用800℃來燒制，為低溫釉。最后，同一件瓷器上就會出現不同的顏色，稱為彩瓷。采用二次燒是因為，如果直接把不同顏色的釉料都一并畫上去一起燒，到了1300℃的高溫，那些低溫釉料就會揮發，不會留下顏色。

明代斗彩瓷器的發展分為三個階段：明宣德時期為發展期，景德鎮成功燒制了斗彩瓷器，為日后彩瓷的發展開辟了新的途徑。明正統、景泰年間為停滯期，斗彩瓷器的發展似乎沒有太大的進步，數量也不多。大量出現斗彩瓷器是在明憲宗成化年間，為高峰期。中國臺北故宮博物院藏有諸多明成化斗彩瓷器，如天馬罐、龍紋盤、酒杯、酒壺等。

明成化斗彩雞缸杯，從誕生之日起就有著令人驚嘆的市場價值。明萬歷《神宗實錄》里有一段記載：“神宗時尚食，御前有成化彩雞缸杯一雙，值錢十萬。”明朝文學家沈德符在《萬歷野獲編》提道：“至于窯器最貴成化，次則宣德。杯盞之屬，初不過數金，余兒時尚不知珍重，頃來京師，則成窯酒杯，每對至博銀百金，予為吐舌不能下。”

到了清朝，有好幾位皇帝下令景德鎮窯匠仿明代雞缸杯來燒制清代的雞缸杯，但成品欠佳。乾隆皇帝喜歡作詩，他有一首《御題仿古雞缸杯》，其中四句是這樣寫的：“朱明去此弗甚遙，宣成雅具時猶見。寒芒秀采總稱珍，就中雞缸最為冠。”乾隆皇帝認為這一系列明代燒制的斗彩瓷器中，雞缸杯最好。■

乾隆仿成化

斗彩團菊紋罐

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文字|馬未都

責任編輯|馬南迪