在場

從2013年首屆藝術深圳在12月舉辦，到之后調整到9月，直至2024年第十一屆藝術深圳回歸到12月5日至8日，還是老地點深圳會展中心（福田）。十余年來，藝術深圳將深圳推向了僅次于北京、上海的當代藝術熱點第三城。作為年底收官藝博會，原本開始降溫的深圳，在開展前忽然迎來一波回暖天氣。

進入2024藝術深圳的展廳，明顯感到有些不一樣。原本4000k的展位照明，本屆特地提高至5000k，打在白色展墻上顯得偌大的場館異常清透。清透帶來的愉悅心情，讓看展這件費腳力和腦力的事情變得輕松起來。

2024藝術深圳現場

本屆藝術深圳依然在深圳會展中心（福田）舉辦，設置畫廊單元、影像單元、多維度空間單元、藝術項目單元、藝術與設計單元、非營利藝術機構單元等六大主題單元，來自全球28座城市的86家畫廊與機構亮相。這樣的參展規模意味著，有超過500位藝術家的作品同臺展出，他們共同為粵港澳大灣區呈現一場世界級藝術盛宴。

藝術深圳參展名單（下拉滑動查看）

畫廊單元

千高原藝術空間 成都

APY 首爾

紐約佛瑞曼 紐約

譽美世界畫廊 深圳

共同藝術中心 北京

Crossing Art 紐約

D空間 成都

逸空間 南京

朔元 深圳

摩天輪畫廊 深圳

蛙人藝術 北京

常青畫廊 圣吉米那諾/北京/穆琳/哈瓦那/羅馬/圣保羅/巴黎

美成空間 深圳

今格空間 上海/深圳

英盟藝術 成都

瀚藝術空間 北京

芊荷藝術空間 上海

墨齋 北京/紐約

清影藝術空間 杭州/紐約

錦瑟畫廊 重慶

觀空間 廣州

KennaXu畫廊 深圳

K空間 成都

玉蘭堂 北京/上海

龍吟雅風 北京

魔金石空間 北京

紅樹林畫廊 深圳

MAO空間 上海

晨空間 北京

思林藝術空間 香港

南希畫廊 上海

巢空間 深圳

新氧藝O2art 北京

PETITREE 深圳

站臺中國當代藝術機構 北京

PT Gallery 深圳

榮寶齋·深圳 深圳/廣州

賽麟空間 上海

香格納畫廊 上海/北京/新加坡

滬申畫廊 上海

星圖畫廊 深圳

所落 深圳

當代唐人藝術中心 北京/香港/曼谷/首爾/新加坡

時代空間 廈門/北京

樹藝藝術空間 上海

三一畫廊 南京

昭月明藝術空間 深圳

一十一當代藝術中心 深圳

伍拾伍號院子藝術空間 北京

影像單元

伯年藝術空間 北京

大犟藝術 昆明/深圳

HART GALLERY 杭州

九月畫廊 深圳

多維度空間單元

CCIP ART 澳門

夢譚畫廊 深圳

MYAA 澳門

橙畫廊 上海

紅蜓公社 深圳

上灘一號 上海

VITART 臺北/上海/東京

yi派藝術/新晉界 上海

藝術項目單元

糖舍畫廊/董亞楠《鴨恐龍》

常青畫廊/勞瑞斯·切克尼

以是空間/MSR FCJ《另一個西里亞》

Hi21新銳藝術市集

紅樹林畫廊/厲檳源《窗臺上的表演》

藍岸畫廊/童昆鳥《機機復機機》

上啟藝術/楊勇《世界屬于你－冰山一角》

空間空間/明天見《花墻》

萬一空間/陳高杰《堅白》

藝術與設計單元

EveryArt×楊放藝術 上海

南方科技大學創新創意設計學院-未來空間視覺實驗室 深圳

咔唸 深圳

摸心摸喜藝術商店 上海/深圳

深圳灣1號藝術中心 深圳

海上世界文化藝術中心 深圳

非營利機構單元

和美術館 佛山順德

嘉源海美術館 上海

石米空間 東莞

THE CARGO 深圳

三角洲 杭州

香港中文大學（深圳）大學藝術中心 深圳

* 按首字母排序

藝術市場到底好不好，這是近兩年藝術界最關心的話題。作為年底收官的藝博會，很多畫廊和機構也在期待在廣東充實今年的KPI。因為展位面積相對較大，展線設計上各家也頗費心思，頗有一場精致群展的感覺。

三角洲（E10）展位

萬一空間（B12）展位

MAO空間（B07）展位

在藝博會平臺可以看到什么作品？這是所有參觀者最關心的事情。從首日開展情況來看，很多畫廊帶來外國藝術家作品，其中不乏新面孔。近些年在深圳創立的畫廊，以及首次進入藝術深圳展出的外地畫廊，共同呈現了百花齊放的藝博會。尤其是古代藝術的跨界加入，與當代藝術共同編織了一場穿越古今的藝術之旅。

朔元Emerge（B05）展位

昭月明藝術空間（C21）展位

如何既不繞路也不錯過重點單元和展位，《藝術栗子》奔著這一目標現場進行了實地探訪。

從北4門進入后，分別可以通過8號館1號門，7號館1號門和2號門進入展館。在這樣一個短暫的過程中，可以看到“藝術項目單元”空間空間帶來的明天見《花墻》，以及糖舍畫廊帶來的董亞楠《鴨恐龍》。

明天見《花墻》

董亞楠《鴨恐龍》

如果不希望錯過任何一個展位，建議從8號館一號門進入，以順時針方式閑逛8號館。E區展出的是“藝術與設計單元”和“非營利機構單元”，相對輕松與閑適的展覽氛圍，讓心情也愉悅起來。來自上海的嘉源海美術館（E09），整個展位設計圍繞稻墨作品這一核心展開，這與現今正在館內展出的沈少民個展“米：吃進胃里的詩歌”的展陳風格一致。

嘉源海美術館（E09）展位

展廳中央布置了兩組展臺，底部均鋪設了一層稻灰，營造出質樸而富有深意的氛圍。其中一組展臺展示稻墨及模具另一組則陳列著稻墨的包裝成品。墻面以文字內容為主導，介紹展覽的內容與稻墨的制作工藝，引領觀眾步入一場關于藝術、自然與文化的深度探索之旅。

穿過8號館和7號館連接的通道，直接進入到“畫廊單元”。緊鄰7號館1號門的KennaXu畫廊（A01），與往屆處于同樣的展位位置。這家深圳本土畫廊成立于2018年，目前在深圳有兩個空間。此次帶來接近20位藝術家的作品，其中一半是外國藝術家，包括“色彩繪畫”創始人杰瑞·翟紐克和英格麗·弗洛斯、讓-伊夫·克萊恩、恩里科·巴赫等人的作品，中國藝術家包括嚴善錞、閆博、徐赫等人。

KennaXu畫廊（A01）展位

克里斯蒂安·阿亨巴赫《埃洛拉》

油畫和粉彩畫布 154×139cm 2021

KennaXu畫廊提供

在1號門附近，來自成都的千高原藝術中心（A02）和在全球有多個空間的常青畫廊（A03），以及常青畫廊的藝術項目（A12）形成合圍之勢。

藝術深圳是千高原今年參加的最后一個展會，他們對此也抱有很多期待。此次帶來的11位藝術家作品，包括繪畫、攝影、綜合材料等媒介，希望能夠將畫廊的面貌較為完整地呈現給深圳的朋友們。展位特地設計了一面巨大的內置展墻，懸掛的是廣東美術館館長、藝術家王紹強的大尺幅水墨新作。同時，還帶來何多苓、龐茂琨等成都藝術家的重要作品。

千高原藝術中心（A02）展位

畢蓉蓉《平面生物——素描》

鉛筆、鋼筆、墨、水彩、水粉、丙烯顏料、線、紙

80.5×121cm（含框） 2021 千高原藝術空間提供

擁有兩個展區的常青畫廊，除了在畫廊展位展出尤安·卡波特、勞瑞斯·切克尼、安尼施·卡普爾、漢斯·歐普·德·貝克、喬瓦尼·歐祖拉、邱志杰、托比亞斯·雷貝格的作品，同時在“藝術項目單元”展出勞瑞斯·切克尼個展。切克尼的作品涉及雕塑、裝置藝術等多個領域，尤其擅長通過藝術作品重新解讀空間感知，并利用震動感知的再現和不同強度震動的可視化表達。?

常青畫廊（A03）展位

安尼施·卡普爾 《隨機三角鏡》

不銹鋼、樹脂 149.5x149.5x20cm 2018

常青畫廊提供

位于7號館1號門和2號門的A展區，均屬于“畫廊單元”。進入B區后，則進入到更多的展覽單元之中。在適宜蛇形游覽路線的展館內，B和C區域為畫廊單元，D區是本屆新增的“影像單元”和“藝術項目單元”。畫廊、機構與品牌的共同呈現，豐富多元的影像藝術、公共項目、設計空間將在極大程度上提升觀眾的觀展體驗。

緊鄰A區以及7號館2號門的新氧藝O2art（B27），從門口便可以看到一張彭斯的作品。此次帶來以年輕藝術家為主的參展陣容，包括繪畫、裝置、雕塑和攝影作品，同時兼顧了部分大灣區的藝術家。例如黃藍、李易紋、李贏、劉謳睿等人的作品，他們大多此前在畫廊北京空間舉辦過個展。

新氧藝O2art（B27）展位

李子青《線索》

布面油畫 130x100cm 2024

新氧藝O2art提供

來自南京的逸空間（B20）帶來近20位藝術家的作品，其中既有畫廊主打的當代水墨，也有油畫和雕塑，包括梁銓、朱新建、向京、曾健勇、王靜、關偉偉等。其中，出生于1988年的張科學，他最新的創作對外界諷刺性隱喻的表達進行了克制，更深入地關注自我與日常生活的內在關聯。在這一系列作品中，藝術家成功地將日常物品與情感、時間等抽象主題巧妙結合，展現了他在視覺語言和情感層面上獨到的表達。

逸空間（B20）展位

張科學《佛手湖夏日NO.05》

布面油畫 98×132cm 2023

逸空間提供

沿著這條通道直行，直接可以進入到C區。來自北京的蛙人藝術（C18）帶來很多外國藝術家作品，在他們看來，每次都會根據往年深圳市場反饋來布局展出的作品，這些藝術家一直對大灣區的藏家們有特別的吸引力。

蛙人藝術（C18）展位

阿盧納斯·吉利斯《光明的旅途》

布面油畫 161×91cm 2017

蛙人藝術提供

位于這條通道盡頭的Hi21新銳藝術市集（D09）在“藝術項目單元”參展，基于十余年來不斷征集、挖掘、展示藝術家積累的資源，此次占據了全場最大的展覽空間，200平方米的空間內呈現了48位藝術家的作品。

Hi21新銳藝術市集（D09）展位

丁綠洲《古蘭經》

布面油畫 150×150cm 2022

Hi21新銳藝術市集提供

Hi21參展藝術家限定在40周歲以下，旨在讓更多人能夠擁有第一件藝術藏品。從早年以“80后”藝術家為主到如今的“90后”“00后”，許多藝術家通過這一平臺開啟了自己的職業藝術家生涯。與其同屬于一個機構的玉蘭堂（C10），展位位于場館的中心區域，此次到來二三十位藝術家的重要作品。

玉蘭堂（C10）展位

均在深圳設有空間的今格空間（B09）和美成空間（B11），此次也帶來他們重要藝術家的作品。今格空間（B09）參加國內博覽會的策略是把主要合作的藝術家作品都帶著，此次帶來沈忱、吳杉、王天德、宋陵、李舜、史成棟等人的作品。

今格空間（B09）展位

宋陵《臨宋代馬遠歲寒三友圖》

紙本水墨 172x92cm 2024

今格空間提供

美成空間（B11）這次呈現了9位優秀藝術家的作品：曹應斌、郭冰心、黃詩慧、李芃澎、雷杰、蘇華、王云沖、王可兒和顏文輝。同時，借年末展會的機會預告了2025年畫廊重點項目，因此特別帶來李芃澎、王云沖等藝術家的新作。

美成空間（B11）展位

曹應斌《巴塞利茲的回顧展》

布面油畫 30×40cm 2020

美成空間提供

美成空間還在展位上呈現藝術家曹應斌個人項目“Museum”，展出他2020年游歷西方美術館期間創作的油畫，以期與畫廊同步開幕的曹應斌個展“赭石與翠綠”形成呼應，讓觀眾和藏家了解到這位睿智的、鋒利的卻充滿了情感的藝術家最近幾年的深入工作。

以位于展館后端的“影像單元”和“多維度空間單元”收尾，以繪畫之外的多元藝術形態結束這次的看展之旅。

伯年藝術空間（D07）此次帶來20余位藝術家作品，不僅有中外60后至90后藝術家，還包含中國早期攝影藝術家駱伯年的作品。帶來的作品除攝影外還有其他媒介，如雕塑裝置、架上裝置及架上繪畫，這是對區域性藝術市場考量后的選擇。

伯年藝術空間（D07）展位

李森《冰橋》

收藏級藝術微噴 135×95cm、Edition of 3 plus 2 AP 2023

伯年藝術空間提供

其中，李森的《冰橋》著眼于衛星載荷對地面的俯視光學成像，本作品將衛星影像數據進行計算與重建，從而形成全新的當代數字攝影作品。春去冬來，流水結為冰橋，萬物眾生或可自由往來于西東。

藝博會所帶動的不僅是藝術品銷售金額，還有一個城市的藝術活力，活力才是藝術生態發展的長期動力。深圳本土藝術機構除藝博會現場呈現，還進一步發揮在地優勢，同期推出年度重磅大展。全城舉辦近50場展覽活動，充分調動城市藝術力量，共同賦能第十一屆藝術深圳。

文字｜顧博、羅自立

圖片｜藝術深圳、藝術栗子