《聲生不息·大灣區(qū)季》第四期，澳門回歸專輯，讓我終于等到獨唱現(xiàn)場。

在澳門回歸祖國25周年的音樂晚會中，分別有四首獨唱歌曲。每一首，都有著超出預期的精彩。

如果說合唱是珠聯(lián)璧合的人多勢眾，那獨唱就是將勢能集中爆發(fā)的絢爛。

有一首更是當著原唱面前翻唱，唱得與歌詞大相徑庭，但我認為是一次最美的“心口不一”的表達。

第一首 容祖兒《沙龍》

這首歌的作曲和原唱都是陳奕迅，作詞是黃偉文。

一旦翻唱，總是忍不住地和原唱作比較，這是人不由自主地一個思想動作。

但是，真正優(yōu)秀的歌手，不會模仿原唱，模仿只是東施效顰。他們會將這首歌的詞曲通過自己的理解，唱出自己的特點和風格。

就像這次的容祖兒，明明知道陳奕迅已經(jīng)唱得出神入化無可超越，但還是選擇挑戰(zhàn)這首陳奕迅拿到多項金獎的經(jīng)典。

這首《沙龍》很有意思，創(chuàng)作靈感來自陳奕迅的愛好攝影，黃偉文的歌詞，亦是探討了攝影與人生的關(guān)系。

聽陳奕迅的演唱，就像是聽跌宕起伏的人生由一幅幅攝影作品串連了起來，生活的每個細節(jié)，由攝影機拍下，留住的是最值得記憶的瞬間。

但聽容祖兒的演唱，是置身事外地看著那些記錄著生活中珍貴的照片作品，更有種通達之感，最后一句“何來塵埃飛舞”，更達悟道之境。

容祖兒的合唱都不出彩，但獨唱令人眼前一亮，看來有的人就適合孤軍奮戰(zhàn)。

第二首 古巨基《祝君好》

這首《祝君好》是TVB電視劇《十月初五的月光》主題曲，由周禮茂填詞，Cho Kyu Man作曲，黃丹儀編曲、監(jiān)制，張智霖演唱。

今天，原唱張智霖在現(xiàn)場的情況下，古巨基演唱了這首歌，勇氣可嘉。

因為是電視劇的主題曲，歌詞中細訴與愛人離別的綿綿情思。有一種愛就做放手，這就愛就是成全。

聽張智霖的演唱，是有著成全和釋然的態(tài)度，也更貼合電視劇中文初說出“就算碰到他比我好，也要停在原處，說聲你好”的情境。

聽古巨基的演唱，聽出的是情意深濃的不舍，是心不甘情不愿的祝君好，嘴上說著你好，心里說著難過，是依依惜別的痛苦與難過。

盡管沒有表達出歌詞里的意思，但我覺得古巨基的這個版本也沒有問題。愛情本就自私，心口不一更添無奈苦楚。

古巨基每次的個人演唱都入耳入心，合唱也不拉垮，《聲生不息》又讓我發(fā)現(xiàn)了這位寶藏歌手。

第三首 張智霖《每段路》

古巨基唱的張智霖的歌《祝君好》，張智霖則唱的呂方的《每段路》。《聲生不息·大灣區(qū)季》主打一個翻唱。

舞臺版的《每段路》比呂方的編曲更豐富，聽來也更燃。而且兩個人的聲音不同，聽來的感受也不相同。

這首《每段路》就是一首較為單純的積極向上、皷舞奮進的歌曲，歌詞都是些勵志詞匯，旋律更是較為直接，沒有太多復雜切分音，也正因簡單直接，現(xiàn)場被瞬間點燃。

聽著這首《每段路》，我暫時忘掉生活煩憂，從歌聲中獲得了某種莫名其妙力量和動力。

細想人生每段路，有誰是一路坦途的？更多的是雖看不清前路，但憑著一種莫名其妙的勇氣和自信，才把坎坷踏成了平路，才穿越過風雨等到了彩虹。

第四首 肥媽《喝采》

最后的一首獨唱，是肥媽演唱的《喝采》。

這首歌曲原唱是陳百強。聽陳百強的《喝采》，有種朝陽蓬勃欲出的感覺，是青春的味道。

聽肥媽唱《喝采》，聽出了故事感，沉穩(wěn)、強大，內(nèi)核穩(wěn)定，歌聲中不僅有對澳門這座歷盡蒼桑的城市的深厚情感，也有著對生活的活力和熱愛。

肥媽的狀態(tài)完全不像70歲年紀的人，她活出一種灑脫、可愛、天真又氣場全開的強大，她可以在舞臺上撒嬌，也可以在眾人面前灑淚，更可以滿懷驕傲地說：我是中國澳門人。

這樣的肥媽來唱《喝彩》，是可以給人豐盛而強大的能量的。

“愿將一腔熱誠給你，常為你鼓舞”，從肥媽的口中唱出這樣的樂句，這種自信豁達才真實得讓人感動。

唱著這樣的歌曲，我想面對明日太多不確定，也不會惆悵哀傷，也會堅定面對。相信熱誠、利他真的可以逆天改命！

四首翻唱，各有千秋。

有些歌，初聞不是曲中意，聽懂已是曲中人。

我們無論從生活中的某個細節(jié)，體悟人生之趣； 還是從與戀人的分別，感受人生之變；每段路、每首歌都值得喝彩。

而《聲生不息·大灣區(qū)季》流淌著的藝術(shù)節(jié)拍，不過都是我們鮮活的生命體驗和刻骨銘心的情感記憶，以及心中發(fā)酵過的癡心夢想與幻想......