形式，服從功能？差不多得了。

玩兒抽象，最怕遇到天賦型選手

當前這個形勢下，人們一言不合就玩兒抽象：

問題是，玩兒抽象，也分段位，有人裝抽象，結果四不像：

有人裝抽象，結果出洋相：

玩兒抽象的努力型選手，最怕遇到天賦型選手。

韓國設計師Jinil Park就屬于后者。

老規矩，先上圖，前方多圖預警，里面混有手繪草圖：

如果不是因為有的設計涂上了彩色，你的眼睛很容易被騙，這明明是草圖嘛，仔細一看，才發現，這是用鋼絲做成的家具，換個背景，可能就更清楚了：

看看局部，就更清楚了：

這位設計師從輕松手繪的草圖中獲取靈感，從最基本的線條出發，用不同粗細的鋼絲，把自己最喜歡的平面草圖，做成3D實物家具，完成了跨次元的穿越。

先說我的第一印象，讓我想起小時候掏過的鳥窩：

我不知道你小時候有沒有掏過鳥窩，有沒有被鳥爸爸鳥媽媽抽過嘴巴：

那種原始粗礪的、名副其實的偷感，讓人終生難忘，每次提起，都是滿滿回憶殺。

除了童年鳥窩，這些設計還讓我想起《權力的游戲》里面的鐵王座：

簡約，但霸氣側漏：

痛，來自屁股

顯然，并不是所有人都能接受這樣的設計風格，都喜歡這樣的 表達形式。

雖然但是，也有人喜歡：

痛，來自屁股：

還挺好：

這些設計不夠溫飽：

建筑生嚇暈：

行刑套餐：

會把毛衣掛壞：

會勾住褲子：

犯人坐上去就招了：

如坐針氈：

這個世界太潦草：

家具還是刑具：

好特別：

跟鐵絲花瓶很搭配：

丑：

cue鐵王座：

我給設計師的vs設計師給我的：

戳屁股：

開眼了：

真抽象：

以前叫學徒手藝，現在叫藝術品：

卡腳趾：

好有趣：

屁股上全是洞洞：

牛馬人專屬：

蛋疼：

很有表現力：

好有創意：

像3D打印筆畫的：

很潦草的人生啊：

最近流行一句話：這世界本來就是一個草臺班子。

我挺喜歡這句話，倒不是消極地喜歡，也不是喜歡它的消極。

而是喜歡這句話傳達出來的松弛感，和釋然：這世界本來就沒那么完美，沒那么百依百順，順風順水，磕磕絆絆、出點小狀況，都很正常。

你不可能要求一個沒有風暴的海洋。那不是海，是泥潭。

就像這些用鋼絲做成的家具。

形式，不必服從功能

Jinil Park設計的這些草圖家具，我想到被設計圈奉為圭臬的一句話：形式服從功能。

我有不同看法。今天就來聊聊這句話到底有沒有道理？有多少道理？

“形式服從功能”（Form follows function）是設計和建筑領域的一個經典理念，由美國建筑師路易斯·沙利文（Louis Sullivan）提出。

圖：美國建筑師路易斯·沙利文/維基百科 下同

他在1896年的文章《高層辦公樓的藝術》（The Tall Office Building Artistically Considered）中首次系統地表達了這一觀點。

保誠大廈，也稱為擔保大廈，紐約州布法羅，1894 年

這一理念成為現代主義設計的核心原則之一，深刻影響了后來的建筑、工業設計以及藝術領域。

“形式服從功能”這一理念誕生于19世紀末20世紀初，當時正值工業革命和現代化城市發展的高峰。建筑技術（如鋼結構和電梯）的快速進步，為高層建筑的出現鋪平了道路。

沙利文提出這一理念的背景是：

工業化帶來了新的建筑材料和技術；

城市化進程加快，需要更多實用的建筑；

社會對效率和功能性的重視程度提升。

路易斯·沙利文強調，建筑的形式應該直接反映其功能需求，而不是簡單模仿過去的裝飾性風格。這是對新古典主義等注重裝飾美學風格的一種反思，旨在讓設計更加實用和適應工業時代的需求。

延伸一下適用范圍，翻譯成現在的大白話，就是，好的設計，應該首先考慮功能（舒不舒服、結不結實、是否環保、經濟性等），然后再考慮形式（好不好看、美不美、帶來的感受等），當兩者發生沖突時，要放棄形式，功能優先。

那么，形式是否必須服從功能呢？

實際上“形式服從功能”在現代設計中的意義已經被擴展和重新審視。

1??形式與功能的平衡：

單純強調功能可能導致形式的單調，失去美感；

此外，過度關注形式則可能忽略使用者的真實需求，造成“花架子”的現象。

2??以用戶體驗為核心：

現代設計更多強調“以人為本”。形式和功能不是對立的，而是可以相輔相成的。

例如，蘋果的設計強調簡潔美學，但這種形式并不是無意義的裝飾，而是提升用戶體驗的重要工具。

3??情感設計：

形式能夠傳遞情感和文化價值，讓人產生共鳴。從心理學的角度來看，好的設計既要解決實際問題（功能性），也要滿足用戶的審美需求（形式）。

4??文化和藝術層面的價值：

形式本身可能超越功能，成為一種藝術表達的載體。

例如，很多現代建筑或藝術品的設計并不是完全為了功能性，而是為了表達某種觀念或文化符號。

萊茵河畔威爾的維特拉消防站（1993 年）。哈迪德的第一個建筑群。

所以，形式和功能一樣重要，都是為了提升用戶體驗，只要讓人感到幸福、愉悅，形式和功能都只是一個工具。

“形式服從功能”是一種歷史性的理論，在特定的技術、文化背景下有其指導意義，而現代設計的目標更加綜合化，是為了解決問題、創造價值、傳遞情感和美感。

人生，需要一點潦草

聊完形式與功能的問題，那么在實際設計中，如何找到形式和功能的平衡點呢？

首先，你沒辦法預判形式與功能的平衡點，只能通過試錯，去發現打動人的好設計，而不是提前計劃。

設計更像是一個探索和發現的過程，而不是按照固定公式推導出的結果。

宮崎駿在設計龍貓時，最初只是隨手畫了一些草圖，通過不斷調整和試驗，最終創造出了這個讓全世界觀眾都感到溫暖的角色。

這個過程中沒有預設的平衡點，而是通過直覺和反復嘗試找到了打動人心的設計。

另一個例子是 Airbnb 的logo設計。他們嘗試了數百個方案，最終選定了現在這個融合了位置標記、心形和"A"的標志。

這個設計不是通過理論推導出來的，而是在大量實踐中發現的。

這種試錯和探索的過程特別重要，因為：

人的情感反應很難預測，往往需要實際體驗才能感受；

好的設計常常來自意外的發現和靈感的迸發；

不同的使用場景可能需要不同的平衡點。

說到底，設計的目的是為了服務人、打動人，而人的感受是很難用理性的框架去完全概括的。

這也是為什么設計需要保持開放和靈活的心態，愿意去探索和嘗試不同的可能性。

設計需要也需要潦草一點，正如因潦草而精彩的人生。