超視覺融藝術(shù)宣言

王國平

超視覺藝術(shù)古已有之，此處的超如果是指超大規(guī)模的話，那中國長城、埃及金字塔等超大建筑就是超視覺藝術(shù)。當(dāng)代美國大地藝術(shù)家克里斯托創(chuàng)作的大地藝術(shù)，就其規(guī)模而言，當(dāng)然也是超視覺藝術(shù)。但融藝術(shù)卻完全是一個(gè)新概念，它是電視藝術(shù)誕生后，通過與各種藝術(shù)的融合，才產(chǎn)生的一種新質(zhì)藝術(shù)。我從40年前成為電視人之后，就一直不斷創(chuàng)作超視覺融藝術(shù)，將電視藝術(shù)與其他藝術(shù)進(jìn)行充分融合，在2025年元月，我經(jīng)過幾十年的創(chuàng)作實(shí)踐，今天正式向全世界第一個(gè)提出超視覺融藝術(shù)理論。

藝術(shù)一般被分為七大類：舞蹈、音樂、繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、戲劇。后來有了電影、電視、游戲、互聯(lián)網(wǎng)等，藝術(shù)門類又有所增加，以往各類藝術(shù)都是涇渭分明、相互之間不交叉的，但自從電視誕生以后，這一切發(fā)生了根本性的顛覆和改變，而互聯(lián)網(wǎng)和手機(jī)移動(dòng)客戶終端的橫空出世，又將各種藝術(shù)的界限徹底打破，跨界藝術(shù)層出不窮，無界藝術(shù)悄然興起，其實(shí)另一種融合藝術(shù)早就露出端倪，并已碩果累累，只是從無人創(chuàng)立和提出這個(gè)新概念名詞而已，也就是說超視覺融藝術(shù)的作品早已呈現(xiàn)于世，而創(chuàng)作超視覺融藝術(shù)的藝術(shù)家并不知自己的作品叫“超視覺融合藝術(shù)”，觀眾更不知這個(gè)叫“超視覺融藝術(shù)”。

電視的發(fā)明帶來了一種全新的傳播概念，也使藝術(shù)發(fā)布、展覽的載體和空間發(fā)生了根本改變，在沒有電視臺之前，電影只有在電影院里才能上映，戲劇也只有在舞臺上才能演出，文學(xué)的傳播媒介靠文字和書，不管是音樂、舞蹈，還是繪畫、雕塑，它都有自己的傳播媒介和呈現(xiàn)載體，但都有時(shí)空局限的。電視技術(shù)和電視藝術(shù)的迅猛發(fā)展，使古老藝術(shù)和新潮藝術(shù)都擁有全新的傳播媒介和載體，且不受時(shí)空局限，電視可以無處不在，電視的家庭化觀看，也突破了劇場、電影院的封閉空間，電視對各類藝術(shù)最大的影響，就是促進(jìn)了各種藝術(shù)相互交融，重新組合，煥發(fā)異彩，使藝術(shù)真正進(jìn)入到融藝術(shù)的新階段，這其中完全就是由于電視的大眾和傳播，對藝術(shù)發(fā)展起到了決定性的作用。

隨著5G智能手機(jī)和移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)的突飛猛進(jìn)，我們今天已漸漸遠(yuǎn)離電視時(shí)代，正進(jìn)入到無時(shí)不有和無處不在的移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)碎片化微時(shí)代，各種新藝術(shù)借助于新技術(shù)、新媒體、新平臺，又跨入到無所不融的融時(shí)代。如在2024年9月19日至10月18日，在上海舉行的首屆上海國際光影節(jié)，其實(shí)就是超視覺融藝術(shù)的集中展示，上海國際光影節(jié)在各區(qū)開展的建筑投影秀、光影秀、光影藝術(shù)裝置展、燈光音樂會(huì)、花車游巡、文化藝術(shù)展等129場活動(dòng)，就是將建筑、樹木、公園綠地與3D、多媒體、AR、VR等數(shù)字技術(shù)和霧森、光束燈等設(shè)備融合出如夢如幻的光影藝術(shù)。在新媒體和自媒體的推動(dòng)下，首屆上海國際光影節(jié)全媒體傳播量達(dá)到空前的30億次，吸引市民游客1620多萬人次，帶動(dòng)消費(fèi)38億元，實(shí)現(xiàn)“人氣、消費(fèi)、流量、口碑”全面豐收，這是超視覺融藝術(shù)在新媒體時(shí)代的大爆發(fā)，這也證明超視覺融藝術(shù)，從創(chuàng)立時(shí)的小眾先鋒前衛(wèi)藝術(shù)，到如今已演變?yōu)槿窨駳g的大眾藝術(shù)。

當(dāng)今的超視覺融藝術(shù)是真正打破各種藝術(shù)之間的壁壘，是徹底填平各種藝術(shù)之間的鴻溝，是完全拆除各種藝術(shù)之間的藩籬，是消除各種藝術(shù)的隔閡，是大會(huì)合，是大交織，是融會(huì)貫通、合二為一，是融為一體、熔于一爐。

融合與跨界不同，跨界還是停留在表面上的，而融合則是本質(zhì)上的。跨界通常是指藝術(shù)家能橫跨藝術(shù)的多個(gè)領(lǐng)域，但藝術(shù)原有的本性和形式還是獨(dú)立完整的，跨界只是說明藝術(shù)家多才多藝而已，如王小慧最早是學(xué)建筑的，后來又成為攝影家，又做過電影導(dǎo)演，還是雕塑家、新媒體藝術(shù)家等等，所以，媒體都稱她是跨界藝術(shù)家。已故大畫家陳逸飛也是成就卓越的跨界藝術(shù)家，他除了是功成名就的油畫家之外，他還跨界做電影導(dǎo)演，又搞城市雕塑，也搞服裝設(shè)計(jì)，還出版刊物等。但是，就他們創(chuàng)作的作品而言，油畫還是油畫，電影還是電影，攝影還是攝影，雕塑還是雕塑，服裝還是服裝，刊物還是刊物，原有的各種藝術(shù)本性和形態(tài)絲毫沒有改變，跨界藝術(shù)家并沒有改變藝術(shù)形式，只是跨界藝術(shù)家比一般單一藝術(shù)家有能力跨界駕馭其他藝術(shù)。

何謂超視覺？百度上對超視覺的定義為：人的肉眼無法直接觀察到，是超出人類常規(guī)視覺范圍或視角的，或者人在思想中的平面及立體空間思維模式（如想象、幻象、夢境、神話、傳說、超現(xiàn)實(shí)藝術(shù)作品等）中出現(xiàn)的形態(tài)。百度對超視覺的定義強(qiáng)調(diào)“肉眼無法直接觀察到”，而我創(chuàng)立的超視覺融藝術(shù)理論雖然在突破常規(guī)人類視覺這一點(diǎn)上與百度定義有異曲同工之妙，但更強(qiáng)調(diào)的是一種可見的超視覺，所以百度上對超視覺的定義，其實(shí)與我提出的超視覺理論同中有異。

我所說的超視覺也有別于陳逸飛提出的“大美術(shù)、大視覺”概念，“大美術(shù)、大視覺”是相對于傳統(tǒng)美術(shù)范疇而言，“大美術(shù)”只是藝術(shù)門類概念上的延申和擴(kuò)大，它將更多的設(shè)計(jì)門類納入視覺藝術(shù)的范疇，但其在創(chuàng)作上每種藝術(shù)形式都保持著獨(dú)立，并不跨界，更不融合。陳逸飛將美術(shù)上升到視覺藝術(shù)，又將視覺藝術(shù)發(fā)展成了一種文化產(chǎn)業(yè)，正是這種“大美術(shù)、大視覺”的觀念，使陳逸飛廣泛涉足于服裝設(shè)計(jì)、模特經(jīng)紀(jì)、城市雕塑、電影及出版等藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域，正是這種“大美術(shù)、大視覺”理念使他的事業(yè)變得無限廣闊，成為中國創(chuàng)意和時(shí)尚產(chǎn)業(yè)的開拓者。

我提出的“超視覺融藝術(shù)”是指一種多門類藝術(shù)自我整合的新形式，它從不同藝術(shù)形態(tài)中提煉元素，并進(jìn)行融合，是超視覺與融合跨界的大組合，這種藝術(shù)創(chuàng)作形式通過電視傳播和網(wǎng)絡(luò)及新媒體或自媒體更利于被大眾廣泛接受，其藝術(shù)表現(xiàn)形式整體呈現(xiàn)出一種多元化以及不同藝術(shù)類別和藝術(shù)表現(xiàn)方式(造型藝術(shù)、舞臺藝術(shù)、影視藝術(shù)等不同藝術(shù)門類和藝術(shù)領(lǐng)域)的整合運(yùn)用，比如在電視藝術(shù)中運(yùn)用大地藝術(shù)、行為藝術(shù)、布雕藝術(shù)，或是在舞臺藝術(shù)中運(yùn)用裝置藝術(shù)等。其表現(xiàn)內(nèi)容主要是表達(dá)一種特殊的藝術(shù)觀念和個(gè)人情感，這種觀念和情感促使人們趨向團(tuán)結(jié)或者是讓人們的藝術(shù)精神趨于凝聚，并力求讓所有的受眾群體都能夠理解這種藝術(shù)的新形式。我對這一觀念的革新，將陳逸飛原先“大美術(shù)、大視覺”藝術(shù)提升到一個(gè)新的高度，是對美學(xué)理念新的演繹和新的發(fā)現(xiàn)。超視覺融藝術(shù)追求和呈現(xiàn)的是跨界融合，打破原來的涇渭分明，追求視覺張力，讓藝術(shù)達(dá)到“欲窮千里目，更上一層樓”、“會(huì)當(dāng)凌絕頂，一覽眾山小”的美學(xué)新境界。

近幾年來超視覺融藝術(shù)多用于大型演出與活動(dòng)，比如慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年文藝演出《偉大征程》、外灘燈光秀、上海國際光影節(jié)、北京奧運(yùn)會(huì)上煙火腳印、G20峰會(huì)水幕秀、還有各大旅游景點(diǎn)推出的實(shí)景秀。比如最著名的要屬張藝謀導(dǎo)演的“印象”系列，每個(gè)“印象”演出都成了當(dāng)?shù)芈糜蔚囊淮驣P。實(shí)景演出是一個(gè)以真山真水為演出舞臺、以當(dāng)?shù)匚幕⒚袼诪橹饕獌?nèi)容、融合演藝界、影視界大師為創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的獨(dú)特的文化模式，是中國人的獨(dú)創(chuàng)，是中國旅游業(yè)向人文旅游、文化旅游轉(zhuǎn)型下的特殊產(chǎn)物。“印象劉三姐”是張藝謀印象系列的開先河之作，它的舞臺就是漓江的山水，包含方圓兩公里的漓江水域、十二座背景山峰等，節(jié)目是直接在江面上演出的，包含了廣西山歌、瑤族、壯族、苗族的少數(shù)民族風(fēng)情、漓江的漁火和漁民生活、風(fēng)情舞蹈……“印象麗江”是在“印象劉三姐”之后推出的，也是印象系列里唯一一個(gè)在白天進(jìn)行的演出，它的舞臺是位于海拔3050米的玉龍雪山甘海子，巍峨的雪山背景，給人強(qiáng)烈的視覺沖擊。“印象西湖”有令觀眾印象深刻的“絕美巨扇”及“天鵝湖”等節(jié)目。

這些實(shí)景秀完全符合超視覺融藝術(shù)的特征，它們規(guī)模宏大，融合舞蹈、聲樂、雜技、聲光電等多種藝術(shù)形式，突破原有劇場封閉空間進(jìn)行演出，舞臺形式不再局限于音樂會(huì)或舞臺劇等單一化的形式，但它們與我導(dǎo)演的超視覺融藝術(shù)作品的唯一區(qū)別就是，它們的這種演出是固化了的長期的商業(yè)演出，而不是臨時(shí)的為藝術(shù)創(chuàng)作或?yàn)殡娨暸臄z而進(jìn)行的短暫藝術(shù)行為。

今天，由我率先發(fā)表的超視覺融藝術(shù)宣言，我認(rèn)為超視覺融藝術(shù)追求并呈現(xiàn)的是驚世駭俗的極致美學(xué)、氣勢磅礴的宏大美學(xué)、異想天開的夸張美學(xué)、奪人眼球的震撼美學(xué)。我率先總結(jié)出超視覺融藝術(shù)主要有五大藝術(shù)特征，這五大方面也是衡量和鑒別是否是超視覺融藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)和標(biāo)尺，它們是：

1. 突破傳統(tǒng)：觀念新，神會(huì)心
2. 突破常規(guī)：規(guī)模大，情景交
3. 突破平凡：視角廣，一徹萬
4. 突破壁壘：粘合強(qiáng)，水乳交
5. 突破時(shí)空：影響久，兼蓄并

1.突破傳統(tǒng)：觀念超新，神會(huì)心融。傳統(tǒng)美術(shù)觀念是通過描摹現(xiàn)實(shí)、還原現(xiàn)實(shí)來創(chuàng)造藝術(shù)作品，現(xiàn)代派美術(shù)和后現(xiàn)代主義主張反其道而行之，主張觀念先行，創(chuàng)作出用心感悟的用自我意識或夢幻構(gòu)成的非現(xiàn)實(shí)世界。在當(dāng)代藝術(shù)觀念指導(dǎo)下創(chuàng)作出許多繪畫作品，只是呈現(xiàn)出的形態(tài)與傳統(tǒng)美術(shù)作品大相徑庭而已，但藝術(shù)家創(chuàng)作所用的材料和媒介沒有發(fā)生任何改變，自從大地藝術(shù)、行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)等誕生后，美術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)觀念又發(fā)生了翻天覆地的改變和質(zhì)的飛躍，藝術(shù)家信手拈來，可任意將生活中的各種物件在思想和觀念引領(lǐng)下，經(jīng)過刻意的重新排列組合或擺設(shè)展示，以表達(dá)藝術(shù)家的個(gè)人創(chuàng)作意圖，甚至不惜動(dòng)用人體作為創(chuàng)作手段或媒介，或借助自然山水和城市景觀。超視覺融藝術(shù)的新觀念就是特別強(qiáng)調(diào)和注重用人體作為創(chuàng)作題材和媒介，還充分利用現(xiàn)實(shí)中的自然景觀和城市景觀，并與之融為一體，從而創(chuàng)作出與傳統(tǒng)藝術(shù)觀念迥然有別的風(fēng)馬牛不相及的超新觀念作品。例如大地藝術(shù)家克里斯托就完全依附于美國大峽谷、德國柏林議會(huì)大廈、中國長城、法國巴黎凱旋門等自然和城市景觀進(jìn)行創(chuàng)作；蔡國強(qiáng)的煙火藝術(shù)就以上海的黃浦江為空間背景進(jìn)行表演；我在導(dǎo)演李雙江MV《我愛五指山，我愛萬泉河》中，所創(chuàng)作的大地藝術(shù)，也是用山和紅布作為材料和介質(zhì)。

2.突破常規(guī)：規(guī)模超大，情景交融。一般美術(shù)作品從不以追求面積或體積大為最高目標(biāo)，中國畫追求意境，西方油畫講究色彩和意念，但也有例外，如《清明上河圖》就長達(dá)15米，敦煌的莫高窟大型壁畫、外國的宮廷畫和教堂壁畫等也都以大而著稱，有些城市雕塑也比較龐大，盡管是大，但所有超大藝術(shù)作品，它并沒有進(jìn)入到融藝術(shù)的范疇，因?yàn)榇髿w大，其作品本體還是獨(dú)立和單一的。超視覺融合藝術(shù)是當(dāng)代技術(shù)和融合觀念推動(dòng)下產(chǎn)生的新質(zhì)藝術(shù)，是非常規(guī)非傳統(tǒng)的新概念藝術(shù)，它注重與自然山水巧妙嫁接，融為一體，它追求與城市景觀前后呼應(yīng)，共映生輝，所以，超大規(guī)模和超大體量，就是它最顯著的外部特征，無大不成其超視覺融藝術(shù)。如現(xiàn)代人類歷史上歷屆奧運(yùn)會(huì)盛大開幕式、閉幕式的表演，就是以大取勝，大型團(tuán)體操表演人數(shù)超多，規(guī)模巨大，氣勢宏大；還有如張藝謀開創(chuàng)的一系列“印象”實(shí)景秀也都借助于當(dāng)?shù)厣剿疄槲枧_，呈現(xiàn)出超越劇場演出的超大演出陣容，追求與自然景觀融為一體的超大演出效果；還有如為慶祝中國共產(chǎn)黨成立100年的文藝演出《偉大征程》，也是以超大規(guī)模的演出而征服全國觀眾。其實(shí)，單就超大而言，實(shí)質(zhì)上古已有之，如埃及金字塔和中國長城等等，但它們只是在單一的建筑藝術(shù)領(lǐng)域達(dá)到了頂峰，還從未與其他任何一種藝術(shù)相融合，所以，僅僅是大還不能簡單稱之為是超視覺融藝術(shù)。

3.突破平凡：視角超廣，一徹萬融。人類觀察世界的眼睛，其視覺局限是與生俱來的，人的視角一般不超過120度，原始人的視角還受到自身身高的限制，除非爬樹或登山，才能遠(yuǎn)眺或俯視，現(xiàn)代人還可借助高樓大廈，輕而易舉就能達(dá)到古人“欲窮千里目，更上一層樓”的目標(biāo)，但人的最大奢望是能擁有象鳥一樣的一雙眼睛能從空中俯瞰大地，飛機(jī)的發(fā)明使“上帝的視角”夢想成真，所以，“上帝的視角”就是超視覺融藝術(shù)的最大根本特征，藝術(shù)家在創(chuàng)作構(gòu)思超視覺融藝術(shù)作品時(shí)，往往會(huì)主動(dòng)自覺地模擬鳥瞰的俯視效果來設(shè)計(jì)構(gòu)圖和創(chuàng)意造型，這種從“上帝的視角”來專門創(chuàng)意的造型，觀眾或游客只有借助于飛行器或站在一個(gè)高度，才能欣賞到這種鳥瞰的美，而通常人站立平視時(shí)絕無可能發(fā)現(xiàn)這種美的，這就是視角的差異。如張藝謀執(zhí)導(dǎo)的2008年北京奧運(yùn)會(huì)，只有通過航拍才能欣賞到煙火足印的壯觀；鳥巢體育場呈現(xiàn)的《清明上河圖》畫軸也只能在看臺最高處或通過航拍，才能俯瞰看到它的全貌；還有如我執(zhí)導(dǎo)李雙江MV《我愛五指山，我愛萬泉河》時(shí)，在中國MV中第一次運(yùn)用飛機(jī)航拍紅布包裹的山頭，觀眾才能發(fā)現(xiàn)并感受到大地藝術(shù)“紅色江山”氣壯山河的壯美。這種“上帝之眼”或稱作“開天眼”的創(chuàng)作手法在古今中外城市設(shè)計(jì)和園藝設(shè)計(jì)及建筑設(shè)計(jì)等領(lǐng)域運(yùn)用得也較為廣泛。如2021年上海花博會(huì)主題館的頂層俯視造型是巨大的蝴蝶形狀；如東方藝術(shù)中心的頂層俯視蝴蝶蘭造型；在建的上海大歌劇院的屋頂俯視中國折扇造型等。這些由設(shè)計(jì)師創(chuàng)意的巨大圖案，一般游客是無法發(fā)現(xiàn)的，只有通過航拍視頻和俯拍照片才能知曉并欣賞。

4.突破壁壘：粘合超強(qiáng)，水乳交融。人類早期的藝術(shù)是涇渭分明的，音樂就是音樂，美術(shù)就是美術(shù)，舞蹈就是舞蹈，文學(xué)就是文學(xué)……自從戲劇產(chǎn)生后，又先后出現(xiàn)了電影、電視、互聯(lián)網(wǎng)、游戲等技術(shù)支撐下的綜合新藝術(shù)，藝術(shù)開始在科技的催化下，開始相互影響、交叉發(fā)展并向綜合藝術(shù)方向裂變和發(fā)展，藝術(shù)之間的界限慢慢變得模糊，許多前衛(wèi)美術(shù)家、先鋒藝術(shù)家勇敢地打破傳統(tǒng)藝術(shù)之間的桎梏，奮力沖破藝術(shù)之間的藩籬，尋求藝術(shù)形式的重新組合，或突破藝術(shù)之間的壁壘，跨界追求藝術(shù)基因的交融裂變，使藝術(shù)奇葩能破繭而出。超視覺融藝術(shù)就是在這種藝術(shù)創(chuàng)新精神的激化下，打破隔閡，將各種藝術(shù)手段融會(huì)貫通，將各種藝術(shù)門類融為一體，超視覺融藝術(shù)不是跨界的簡單超越，它是深度的融合，是超強(qiáng)的粘合，幾種藝術(shù)形式之間已達(dá)到了不可分離的膠著狀態(tài)。尤其是它運(yùn)用現(xiàn)代電視傳播和網(wǎng)絡(luò)及移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)作載體，已擁有無處不在、無時(shí)不有的優(yōu)勢及電視藝術(shù)、新媒體、多媒體、融媒體的特長，使許多藝術(shù)的創(chuàng)作從不可能變成可能，而其影響力之大，傳播力之快，也使超視覺融藝術(shù)橫空出世，立竿見影。如我導(dǎo)演MV《我愛五指山，我愛萬泉河》時(shí)，就完全充分將音樂、美術(shù)、電視與海南山水融為一體，從而產(chǎn)生了石破天驚的融合之美；而張藝謀印象系列也將聲樂、舞蹈及高科技聲光電融合在一起，創(chuàng)造了一種無與倫比的融合美；北京2008年奧運(yùn)會(huì)和2022年冬奧會(huì)，也是各種藝術(shù)集大成者，其奉獻(xiàn)的一場場藝術(shù)盛宴就是粘合超強(qiáng)的融合之美。

5. 突破時(shí)空：影響超遠(yuǎn)，兼蓄并融。藝術(shù)又可分為時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)，空間藝術(shù)都是固化的，有特定的物質(zhì)形態(tài)呈現(xiàn)出藝術(shù)的內(nèi)容，時(shí)間藝術(shù)則是抽象的，是即時(shí)的，是隨著時(shí)間的流動(dòng)才發(fā)生的。戲劇、電影、電視、互聯(lián)網(wǎng)、游戲、多媒體、融媒體、新媒體等是綜合藝術(shù)，是時(shí)空結(jié)合的藝術(shù)。超視覺融藝術(shù)則完全突破時(shí)空，它的存在方式多是及時(shí)性、瞬間性的，追求一種“霎那就是永恒”的稍縱即逝的瞬間爆發(fā)美感，如蔡國強(qiáng)的煙火秀即是如此。觀眾現(xiàn)場感的即時(shí)效果是時(shí)間藝術(shù)的特征，同時(shí)，它又具有空間創(chuàng)造的形態(tài)美感。超視覺融藝術(shù)的生命力往往都通過電影或電視或手機(jī)拍攝紀(jì)錄方式能永久地保存下來，如我創(chuàng)作的一系列超視覺融藝術(shù)就通過MV、形象片等微影視予以流傳，這就是電視與美術(shù)融合的優(yōu)勢和特性。還有許多則通過攝影拍照將它紀(jì)錄下來，留下創(chuàng)作成果。如克里斯托的“大地藝術(shù)”作品為世人所知，就是通過攝影作品才得以永久流傳，而當(dāng)時(shí)創(chuàng)作和展現(xiàn)的時(shí)間則是暫時(shí)的，是不能長期保存的。

著名大地藝術(shù)家克里斯托的許多作品都可以說是前無古人，獨(dú)一無二的，他引領(lǐng)了超視覺融藝術(shù)的呼之欲出。從上世紀(jì)60年代開始，他與法國妻子克勞德用匪夷所思的方式包裹峽谷、海岸、德國國會(huì)大廈、橋梁、島嶼，讓自然界和公共建筑呈現(xiàn)熟悉又陌生的壯闊景觀。大地藝術(shù)又稱“地景藝術(shù)”，是指藝術(shù)家以大自然作為創(chuàng)作媒體，將藝術(shù)與大自然有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造出一種富有藝術(shù)整體性情景的視覺化藝術(shù)形式。大地藝術(shù)家認(rèn)為，藝術(shù)與生活、藝術(shù)與自然應(yīng)該沒有森嚴(yán)的界線，在人類的生活時(shí)空中，應(yīng)處處存在著藝術(shù)。“被包裹的凱旋門”是他和妻子的遺作，根據(jù)他們的構(gòu)思，巴黎地標(biāo)建筑凱旋門被2.5萬平方米藍(lán)銀色可回收織物“包裹”，并用3000米紅繩固定。而這些“包裹”是臨時(shí)的，只在展期存在，展覽結(jié)束后，一切又都將恢復(fù)原貌，而當(dāng)有新的創(chuàng)意找上它，又可重新使用。

如今，全世界最偉大的大地藝術(shù)家克里斯托雖然已于2020年5月31日，在紐約家中去世，享年84歲。但克里斯托的創(chuàng)新精神卻是永存的，他將永遠(yuǎn)激勵(lì)我們?nèi)ヅ实且蛔忠蛔囆g(shù)高峰。

最后，我對超視覺融藝術(shù)作出如下定義：

超視覺融藝術(shù)是指穿梭于不同的藝術(shù)領(lǐng)域時(shí)，藝術(shù)家們善于將多種藝術(shù)融合在一起，包括在材料、媒介、觀念、手法上的混搭組合。思想的裂變，觀念的更新，技術(shù)的升級，創(chuàng)意的飛揚(yáng)，使每種藝術(shù)之間的沖撞、對接、迭變更加隨心所欲，由此形成為我所用、信手拈來的各種藝術(shù)最終不分彼此地全身心交融在一起的新形態(tài)，并達(dá)到在攪拌中你中有我、我中有你的混沌粘合狀態(tài)。超視覺融藝術(shù)主要是指突破了傳統(tǒng)美術(shù)領(lǐng)域中繪畫與雕塑的固化形式，而徹底摒棄了繪畫和雕塑所使用的創(chuàng)作材料、媒介、手段及傳播方式，而是用物體或人體、乃至自然山水、城市景觀作為材料、媒介，并綜合了其他藝術(shù)樣式，如歌唱、音樂、舞蹈、戲劇、綜藝、大型團(tuán)體操、游行等表演藝術(shù)，又運(yùn)用現(xiàn)代科技的聲光電及影視和數(shù)字藝術(shù)乃至三維動(dòng)畫、多媒體AR、VR等新技術(shù)，所呈現(xiàn)的超大規(guī)模的藝術(shù)表演活動(dòng)或藝術(shù)造型的展示，它還是通過電視媒體和新媒體現(xiàn)場直播或錄播來進(jìn)一步傳播給大眾的一種超大規(guī)模、超級震撼的突破傳統(tǒng)的新質(zhì)藝術(shù)。

超視覺融藝術(shù)包括但不限于、也不簡單等于大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)、人體活雕藝術(shù)、人體布雕藝術(shù)、人體彩繪藝術(shù)等，它還包含大型快閃、大型情景秀、奧運(yùn)會(huì)開閉幕式演出、運(yùn)動(dòng)會(huì)開幕式演出、實(shí)景演藝秀、建筑多媒體燈光秀、投影秀、激光秀、煙火秀、激光噴泉、光影季、沙灘裸體秀、游行演藝秀、花車巡游、大型戶外實(shí)景音樂會(huì)等超大規(guī)模的演出和藝術(shù)活動(dòng)……

超視覺融藝術(shù)是一個(gè)新概念、大概念、總概念，其外延和內(nèi)涵的定義還須進(jìn)一步明確，它還在不斷走向完善、完整和完美及準(zhǔn)確、精確，正確。所以說，之前長期與繪畫、雕塑并駕齊驅(qū)的后現(xiàn)代主義的大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等都屬于超視覺融藝術(shù)，這個(gè)超視覺，還包含超級震撼的意思。

我最早發(fā)明MV，其實(shí)就是將音樂與電視進(jìn)行的一次深度融合，MV就是聲畫組合的藝術(shù)，之后，我又在MV攝制中，大膽嫁接引進(jìn)現(xiàn)代派美術(shù)和后現(xiàn)代主義的美學(xué)觀念和表現(xiàn)形式，由此便創(chuàng)立了超視覺融藝術(shù)。

超視覺融藝術(shù)，是綜合藝術(shù)、立體藝術(shù)，它善于組合，精于匯合，它還善于結(jié)合，巧于契合，最終成于融合，粘合于不可分離的匯于一體的超視覺融藝術(shù)，超視覺融藝術(shù)無所不兼容，無處不包容。

融合不是外部的沖撞，是內(nèi)部的解構(gòu)；

融合不是簡單的疊加，是基因的裂變；

融合不是淺層的勾兌，是深度的交織；

超視覺融藝術(shù)，是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的融合；是聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的融合；是現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合；是中國藝術(shù)與外國藝術(shù)的融合；是抽象主義與寫實(shí)主義的融合；是電視藝術(shù)與大地藝術(shù)的融合；是舞臺藝術(shù)與多媒體技術(shù)的融合；是手機(jī)拍攝與新媒體傳播的融合；是電視臺與手機(jī)終端的融合；是互聯(lián)網(wǎng)與手機(jī)終端的融合；是高雅藝術(shù)與民間藝術(shù)的融合；是平面媒體與電視媒體的融合；是草根藝術(shù)與精英藝術(shù)的融合；是新媒體與傳統(tǒng)媒體的融合；是電視藝術(shù)與電影藝術(shù)的融合；是區(qū)塊鏈與互聯(lián)網(wǎng)的融合；是區(qū)塊鏈與物聯(lián)網(wǎng)的融合；是元宇宙與AI與VR的融合……

近幾年來，隨著互聯(lián)網(wǎng)、物聯(lián)網(wǎng)技術(shù)與區(qū)塊鏈的互聯(lián)互通和迅猛發(fā)展，融意識、融概念在改變著人們的傳統(tǒng)思維和社會(huì)的陳舊格局，如今，融媒體已成為一種新趨勢，融媒體已成為一種新潮流，融媒體已成為一種新方向，融媒體已成為一種綜合性的復(fù)合式的立體化的多維度的全新媒體。

在融媒體如火如荼之時(shí)，融藝術(shù)卻仍然被社會(huì)大眾和藝術(shù)界忽略和忽視，并不為人所知，而沉湎于創(chuàng)作的藝術(shù)家們也無暇總結(jié)新的理論和審視新的藝術(shù)，他們只津津樂道或沾沾自喜自己的新作品和新成果，卻殊不知，一種全新的顛覆以往藝術(shù)的超視覺融藝術(shù)早已不知不覺地悄然誕生，超視覺融藝術(shù)正改變著所有的藝術(shù)創(chuàng)作模式，正裂變開創(chuàng)出全新的藝術(shù)呈現(xiàn)形態(tài)。超視覺融藝術(shù)正創(chuàng)造出新的藝術(shù)輝煌和奇跡，超視覺融藝術(shù)是人類藝術(shù)的制高點(diǎn)，是創(chuàng)意噴發(fā)的火山口，是綜合藝術(shù)之集大成。

今天，AI新技術(shù)似乎正在替代著人類的許多功能，甚至已進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，AI畫也橫空出世，但AI再厲害，它也只是通過學(xué)習(xí)訓(xùn)練并綜合人類已有的知識和成果而進(jìn)行共性的總結(jié)性的創(chuàng)作，而完全顛覆性的、突破性的、革命性的藝術(shù)創(chuàng)作，對AI而言是無法模仿的，而要讓AI創(chuàng)造一個(gè)新理論，更是絕無可能的。

我最近于2023年導(dǎo)演并在全國獲獎(jiǎng)的MV《世界一盤棋》就是在超視覺融藝術(shù)理論指導(dǎo)下創(chuàng)作的最新作品，片中突破常規(guī)的超大棋盤的裝置藝術(shù)，與浦東摩天大樓和外灘老大樓的建筑藝術(shù)前后呼應(yīng)，又與棋盤上少年兒童和棋手的行為藝術(shù)融為一體，構(gòu)成了一種壯麗無比、奪人眼球的超視覺融藝術(shù)的震撼之美。

作為新質(zhì)藝術(shù)的超視覺融藝術(shù)必將創(chuàng)造人類藝術(shù)的美好未來，它帶給人類的是無與倫比、無比震撼、宏大無比、宏偉壯觀的融合了所有藝術(shù)的超級視聽審美享受。