哪吒魔童登頂中國電影歷史票房冠軍，我最大的啟示就是

搞文化的人，一定要有文化，高考600分的人和高考300分的人就是有本質差異。

這個差異不僅僅會體現在劇本文字這種直觀層面，還會從角色理解，故事內核，社會大環境感知等所有層面發揮出來。

一個最簡單的例子，哪吒這兩天的一個爭議，是痛斥魔改削弱了哪吒故事原本的反父權色彩對吧？

這就是非常典型的沒文化發言

我可以非常確定的告訴你，但凡信了哪吒反父權這套說法的，普通網友也好，網紅自媒體也罷，有一個算一個，都是沒文化。

為什么，因為哪吒并不是純粹的虛擬角色，哪吒在我國是有實實在相關信仰的，主要在南方地區，被視為地方守護神。并且在諸多神話小說，民俗活動中都有出場，非常明確的歷史傳承。

而在這些實打實傳承下來的故事中，哪吒的削肉還骨這一幕的理解是什么樣的呢？

“從小好勝叛逆，惹下禍后為了不連累父母，割肉還親，然后在死而復生后，痛改前非，成為伐紂將士”

這還不夠哦，在宋代佛經《五燈會元》等相關著作里，這甚至是一種孝。

身體發膚受之父母，而哪吒為了不連累父母自刎，這是用最不孝的形式詮釋了自己的孝道。

而且這也不是什么暴論，很多學術著作中都認可這個觀點。

哪吒自小好勝叛逆，惹下禍事后一人做事一人當，為了不連累父母自刎以謝天下，這是實打實的至孝之舉。

是不是聽傻了，說好的反父權，怎么突然變成至孝之舉了？

所以究竟哪個說法更對呢？

我認為毫無疑問是后者，不單單因為他是歷史流傳下來的說法，更因為這個說法才能在邏輯上站得住。

最簡單的例子，隔壁大鬧天宮的片場里，

是誰帶著天兵天將來花果山的？托塔天王李靖，三太子哪吒

于是問題來了，你前腳在那反父權，后腳到孫猴子這邊，怎么就打虎親兄弟，上陣父子兵了？玩我是吧？

現代人比較文明，覺得你故事瞎編，最多就不進電影院

古典時代可不會和你客氣，說書先生圓不回來，是真會被砸場子的。

中國古典神話是一個復雜的體系，不單單有哪吒，還有孫悟空，二郎神，八仙等一堆故事，并且各個故事的神仙之間還會互相串門，你一個故事魔改了，很可能連帶一堆故事邏輯爆炸。

所以只有為了不連累父母自刎以謝天下，重生后浪子回頭這個說法，能把邏輯圓回來。封神演義，大鬧天宮等一堆神話里，哪吒都是跟著李靖出征的，你圓不回來一堆故事沒法講。

而這個說法，也更契合古典時代說書人生態。

首先，哪吒從小叛逆，一個機靈好勝，又有點神通的小神仙角色，既能搞笑，又能惹禍，非常適合講故事。

其次，剔骨還父、削肉還母這一幕，情緒激昂，戲劇張力拉滿，非常典型的故事高潮。

最后，重生后浪子回頭，闔家團圓，一家人都成為神仙，既是圓滿結局，也為后來李靖哪吒四處客串留下了基礎。

有年少叛逆，有父子恩仇，有浪子回頭，最后還有闔家團圓。元素非常齊全，覆蓋各個年齡段。年少的人愛聽，年長的人也愛聽，天橋下能講機靈小神仙四處惹禍的故事，被請去富貴人家，能說闔家團圓一家封神的故事。

所以我說過很多次，不要看不起老保守們，任何事物能穿越歷史長河流傳下來，肯定都是有道理的。

你是不是要以為，今天我們的文章就此結束了？NO，這才剛剛熱身。

因為上訴一切，我們只論證了傳統歷史中，哪吒的角色形象。

但我們從始至終無法解釋一個問題，那就是1979年的經典版哪吒鬧海。作為中國第一部寬銀幕動畫長片，第一部在戛納參展的華語動畫電影，經典版哪吒鬧海堪稱一代人的回憶。

所有哪吒反父權的說法，源頭也都指向的這個經典版哪吒鬧海，包括deepseek查詢也是如此，哪吒反父權的說法第一次大量傳播是在2019年的豆瓣影評，但內容源頭，被認為就是79年這一版哪吒鬧海。

所以，問題來了，1979年版的哪吒鬧海，為什么要這么演繹，為什么這個版本的哪吒，強化了削骨還肉的劇情，刪減了后續浪子回頭的劇情？

是因為這個版本的編劇們沒有文化，在那瞎編？NO，恰恰相反。

正是因為他們有文化，所以對哪吒故事做了契合時代的改編。

79版哪吒鬧海的導演編劇王樹忱先生當年在《電影通訊》雜志上發表過《哪吒鬧海》的劇本改編報告。

你會發現，上訴我說的一切問題，當年他們都考慮過。

直接放原文，當年上影廠拍的時候，就考慮過三個思路，

第一個，按照歷史原著，從哪吒出世拍到自刎再拍到浪子回頭重新認父。

第二個，圍繞鬧海情節進行加工整理，突出關鍵的削肉還骨，也就是經典版哪吒鬧海使用的思路。

第三個就有意思了，他們認為要加上商周斗爭這個歷史大背景。發現沒有，加上商周斗爭，闡教截教大背景，這不就是今天哪吒魔童所使用的思路嗎？

所以說英雄所見，往往真是略同的。

在時間的長河中，真正讀懂歷史的人，看到的都是相似的，我站在2025年所看到的一切問題，40年前哪吒鬧海的主創們，全都看到了。

但是問題來了，為什么79版的哪吒鬧海，為什么當年的創作者們，在幾番考慮后，最終選了方案二呢？

還是那個答案，時代

經典版哪吒鬧海的上映時代，是1979年，這是一個非常關鍵的年份

他既是革命敘事的末尾，又是改革開放的先聲，

革命敘事破四舊反封建，改革開放意味著大膽嘗試，黑貓白貓

不論哪個敘事，都會強調大膽，要勇于掀翻過去的傳統。

所以在那一版里，你會發現四海龍王的角色形象是這樣的，完完全全的丑角

這一版里哪吒鬧海的原因也非常明確，就是因為四海龍王剝削百姓在先，根本不是個人恩怨，而是非常明確的階級仇恨。

故事的末尾，哪吒成為仙人后，畫面表達又是什么樣的呢？

無數的百姓在山頭感謝哪吒，

這是一個人民的哪吒。

類似的鏡頭在后續的哪吒作品里很少出現，因為后續很多哪吒把故事變成哪吒個人的恩怨情仇了。

所以事實就是，1979版的哪吒鬧海，沒有瞎編，他就是最符合那個時代的產物。

很對人對入關后自有大儒辯經的理解只停留在文字上，稍微復雜一點以動漫電影等形式出現，往往就意識不到。79版哪吒鬧海影片，本質就是革命敘事時代的大儒辯經。在歷史原著的基礎上，他們做了符合時代的改編。

四海龍王代表著腐朽的封建統治，李靖意味著保守的封建家庭，而革命小將哪吒，在和封建家庭割席后，勇破四舊，大鬧東海。

這是一個非常非常明確的革命敘事，甚至可以說是老一代無數革命者的寫實。

所以在這個版本中，哪吒和李靖為代表的保守家庭，一定會做最明確的切割。

浪子回頭重新認父的劇情必然不會出現，故事就寫到哪吒重生戛然而止。

新時代來臨了，至于新時代的故事會走向何方，影片沒有給答案。

也正是因為79版哪吒鬧海的內核是反封建革命敘事，所以李靖這個角色，在影片中是心軟的，主創甚至明確表達，不是在反對父子之情，李靖內心是痛苦的。

這才是真正理解歷史的人，當年的革命先驅們離家出走鬧革命，難道是什么原生家庭不好，父母壓迫嗎？NO，很多革命先驅明確表達了，自己的家庭很美好，父母子女兄弟姐妹都非常友愛。

但為什么還背離家庭鬧革命呢？因為看不慣天下這千千萬萬百姓受苦，看不慣這中華大地沉淪。

什么叫大愛，這就叫大愛

什么叫革命敘事？這就叫革命敘事

背離的是地主家庭這個階級，是大道的分歧，而不是簡單的和父母有仇過不去。

甚至在這個敘事里，父母對孩子越好，越能體現革命者的出發點

我本無意逐鹿，奈何蒼生苦楚

我家庭美滿，但我為了救亡中華赴湯蹈火

所以我說了，把哪吒鬧海這套反封建敘事理解成什么反父權，原生家庭苦難的，本質就是文盲，就是歷史和政治不及格。很多文科生只會背書念經，壓根沒有自己理解。

但是到這里，我們的邏輯依然沒有閉環，

哪吒的歷史原著是能自圓其說的，79版哪吒鬧海改編也是符合時代的，

那么2025版的哪吒魔童，為什么要這么魔改呢？

答案依然是時代。

2025年是什么時代？很多人在那談什么電影行業發展，院線數量，這些都小了。

真正時代級的大背景，是結婚率。

這些年的結婚率是什么樣的呢？直接放數據圖，風馳電掣般的速度

而結婚年齡變化是什么樣的呢？

從90年的23歲到現在直奔30歲。

有人可能要問了，這結婚年齡，和今天咱們要講的哪吒電影，有什么關系呢？

很簡單

過去結婚年齡早，意味著年輕人和父母，原生家庭的相處時間更少，和伴侶的相處時間更多。

現在結婚年齡推遲，意味著年輕人和父母原生家庭的相處時間更多，和伴侶的相處時間少。

直白一點就是，隨著結婚年齡推遲，當代年輕人和父母之間的感情依賴，是遠超過去時代的。

當年的革命時代，年輕人是真的可能16歲離開家庭來到單位，結識了單位同志然后雙方看對眼，隨后一不要房子二不要彩禮，甚至不需要父母同意，就憑著滿腔愛情在一起。對于那個時代的年輕人來說，父母和愛情，這兩者還真是可能抉擇一下的。所以有了那個問題，老媽和老婆掉水里，你先救誰。

在那個時代下，勇于反抗舊秩序，勇于和家庭割舍的哪吒，獲得了成功。

而2025年，這個局面變成什么樣了呢？

首先平均結婚年齡來到30歲，其次平均就業年齡也大大推遲了，當年中專生高中生就能進單位進宿舍，現在本科不夠還要碩士，很多人三十歲還和父母住一起。現在的年輕人和父母是親的多的。

然后愛情那邊呢？在這個結婚率雪崩，離婚率爆炸，騙彩禮問題天天掛在熱搜上下不來的時代，你和我談愛情，我都覺得好笑。今天老媽和老婆掉水里先救誰這個問題已經完全不具備疑問性了。

所以1979年版哪吒鬧海大獲成功的時代背景，已經完完全全變了。

父母家庭這邊全面加強，單位，組織，愛情等因素全面雪崩。

幾十年前電視劇上演的是你是風兒我是沙，一起離家私奔，現在熱搜上掛的是“江浙滬獨生女”。

在這樣一個時代背景下，你還和我說什么反父權反封建反家庭，這就是非常典型的念經行為。拋開事實和市場不談，光在那念經。

因為所謂愛情拋棄老爸老媽？滾犢子吧！

在這個時代下，哪吒一定是會回歸家庭的。

或者說，這個時代要獲得市場成功，沖擊百億票房，那你拿出來的哪吒，一定是回歸家庭，認可父母親情的。你當然可以按照自己意愿整一個反父權的哪吒，但最終市場走向必然是遵循大眾情緒的。

所以我說哪吒魔童的改編，非常高明，加強了哪吒和父母的感情，一家人并肩作戰，矛盾則集中到闡教截教的陣營大戰上。既懂市場，也懂原著，邏輯還非常通順，這就是真實理解了時代的。

而如果按照所謂反父權敘事去改呢？

且不說市場環境大眾情緒，首先你邏輯就炸了。

因為我翻了一下，特別神奇的一個情況是，很多痛斥哪吒瞎改，呼吁要加強反父權反封建敘事的人，前兩天還在過年相親問題上支持彩禮。

反父權反封建，反對一切舊秩序，但二十萬的彩禮不能少

那你還反個啥呢，搞笑是吧？

也就是這個敘事是有邏輯雷區的，口上喊的是反對一切父權封建，但你壓根不知道，具體到作品中，哪些行為是她們定義的“封建糟粕”，哪些行為會是她們定義的“傳統文化”

創作者要是信了這個說法，作品的內核絕對是雪崩級別。不論你角色表現再好，市場表現一定沒法看。

很多導演說不定還會好奇，我這明明拍的不錯啊，怎么觀眾就不認賬呢？一定是觀眾審美水平不夠！！！

所以事實是要拍出好的作品，不只光看劇本故事，角色演技，還要能理解社會現狀大眾情緒，注意，是真正的現狀，不是網上數據刷出來的現狀。尤其不能跟著網上口號瞎走。

甚至可以說，辨別虛假數據，摸清大眾真正需求，可能會是這個時代導演的核心競爭力。這個時代是不存在書房里的導演的。

在一個大家都厭倦集體敘事，向往自由愛情的時代，拍渴望拍廬山戀就是高明的。

在一個大家都覺得愛情是傻子是舔狗的時代，刪去愛情戲，多上大工業特效，就是高明的。

因此很多人好奇，為什么哪吒魔童大獲成功，為什么餃子，郭帆，馮驥這些非科班導演走到了前面。

本質原因就在于，理解這一切，需要的不僅僅是文字水平，他還需要經濟，政治，歷史，對于社會現狀的洞察和理解。

只有所謂科班技巧，而文化水平不夠，很難全面理解這一切。