瑞秋·瓊斯

Rachel Jones

1991年出生于英國(guó)倫敦，2013年在格拉斯哥藝術(shù)學(xué)院獲得藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，并于2019年在倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院獲得藝術(shù)碩士學(xué)位。現(xiàn)在生活和工作于倫敦。通過(guò)使用油畫棒和粉彩等媒介，瓊斯在未伸展的畫布上構(gòu)筑起一個(gè)萬(wàn)花筒般引人入勝的世界，她以極具變化和沖突的方式將抽象的主題、色彩和材料并置，并由此備受推崇。瓊斯的作品曾于歐洲和美國(guó)的眾多個(gè)展和群展中展出，亦被多家知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏，包括龍美術(shù)館、荷蘭阿姆斯特丹市立博物館、美國(guó)馬里蘭州巴爾的摩藝術(shù)博物館、洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館、紐約哈萊姆工作室博物館和英國(guó)倫敦泰特美術(shù)館。

SMIIILLLLEEEE

油性粉彩，油畫棒，畫布

250 x 160 厘米

2021

“你可以通過(guò)顏色、形狀和形式來(lái)與人們交流，這種方式并不依賴于語(yǔ)言，而是通過(guò)情感和引發(fā)無(wú)需解釋或表達(dá)的感覺(jué)。它是反應(yīng)性的，是本能的，也是我們所有人的一部分。”

——瑞秋·瓊斯

瑞秋·瓊斯在工作室

瑞秋·瓊斯（Rachel Jones）的作品不容忽視。她刺激、濃烈的色調(diào)和明亮、震蕩的色彩組合喚起了一種通感般的觀看體驗(yàn)。英國(guó)心理學(xué)家查爾斯·斯賓塞（Charles Spence）曾寫道，“我們的味覺(jué)深受我們所看到的東西的影響”，而瓊斯甜美的色彩——焦糖奶油色、酸澀的黃色、覆盆子色和鮮紅色——讓人聯(lián)想到舌頭上的味道。在2017年的一次采訪中，瓊斯用“濃郁”一詞來(lái)指代她的作品，這很合適，因?yàn)樗漠嬁雌饋?lái)如此生動(dòng)。瓊斯在美國(guó)的第一場(chǎng)個(gè)展《君主之口》在達(dá)拉斯的12.26畫廊舉辦，這是一場(chǎng)感官盛宴，在這場(chǎng)盛宴中，色彩本身就成為了一種語(yǔ)言。

斷裂之根（及局部）

布面、油畫棒、油彩

308 x 195 厘米

2022

攝影: Eva Herzog

圖片：Thaddaeus Ropac畫廊

“我一直對(duì)色彩的潛力很感興趣，它是一種活躍的、具有情感和心理意義的東西，”這位藝術(shù)家在最近的Zoom電話會(huì)議上解釋道。瓊斯告訴我，她的目標(biāo)是制造一種感官超負(fù)荷，同時(shí)又能吸引觀眾。這在她的作品中起了作用。

斷裂之根

布面、油畫棒、油彩

25 x 35 厘米

2022

攝影：Eva Herzog

圖片：Thaddaeus Ropac畫廊

斷裂之根

布面、油畫棒、油彩

26 x 60 厘米

攝影: Eva Herzog

圖片：Thaddaeus Ropac畫廊

瓊斯出生在東倫敦的白教堂區(qū)，成長(zhǎng)在埃塞克斯。她從小就喜歡畫畫。通過(guò)繪畫，“你畫了一條線，然后它并沒(méi)有變成什么，”她說(shuō)——對(duì)今天的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這個(gè)過(guò)程仍然很神奇。她對(duì)卡通的熱愛最初吸引了瓊斯走向動(dòng)畫，但在參加了一個(gè)暑期課程后，她意識(shí)到自己真正的使命是純藝術(shù)。瓊斯在格拉斯哥藝術(shù)學(xué)院獲得文學(xué)學(xué)士學(xué)位，在倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院獲得文學(xué)碩士學(xué)位。這位年僅29歲的藝術(shù)家已經(jīng)獲得了許多著名獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)，包括2019年在Chinati基金會(huì)（美國(guó)極簡(jiǎn)主義藝術(shù)家唐納德·賈德創(chuàng)立）的駐留項(xiàng)目。《君主之口》展覽中的作品是今年早些時(shí)候在她埃塞克斯的工作室里創(chuàng)作的。

斷裂之根（及局部）

布面、油畫棒、油彩

185 x 316 厘米

2022

攝影: Eva Herzog

圖片：Thaddaeus Ropac畫廊

“你不需要了解繪畫，就可以畫出一幅畫，”瓊斯告訴我，“所以繪畫是民主的。”盡管她把自己的作品稱為繪畫，但藝術(shù)家的工藝和材料讓她接近她最喜歡的方法。她使用申內(nèi)利爾（Sennelier）牌的油性粉彩和油畫棒。油性粉彩筆由色粉、粘合介質(zhì)和礦物蠟制成，就像油畫一樣，但形式更為固體，并且以更接近繪畫的方式使用。這種藝術(shù)材料是1949年為畢加索發(fā)明的，他正在尋找一種更簡(jiǎn)單、更直接的將色彩轉(zhuǎn)移到表面的方法。瓊斯在使用油畫棒之前就開始畫畫，出于同樣的原因，他更喜歡油畫棒。她將自己的過(guò)程描述為直觀、本能和“盡可能自由”。她說(shuō)，使用油畫棒——即使是分層構(gòu)建，也能保持其活力和強(qiáng)度——“在制作時(shí)，我的思維幾乎不會(huì)受到干擾。”

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油畫棒，油性粉彩，畫布

分為兩幅：250 x 180 厘米

2021

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油畫棒，油性粉彩，畫布

253 x 360 厘米

2022

從畫筆、媒介劑和長(zhǎng)時(shí)間的等待干燥中解脫出來(lái)，瓊斯用她的油畫粉彩和油畫棒實(shí)現(xiàn)了豐富的效果和肌理。她的作品從厚實(shí)的浮雕到薄而透明的色彩薄紗。有些作品記錄了她的手在尋找、傾斜的筆觸中所做的手勢(shì)，而在其他作品中，符號(hào)并不重要，重要的是她粗糙、原始的畫布和紙張表面上滲入和堆積的一塊塊顏料。這些作品要么被拉伸并掛在傳統(tǒng)的大型外框上，要么被切割成不均勻的條狀并直接釘在墻上。

“黑色面龐”個(gè)展中作品

倫敦Residence畫廊

2017

瓊斯說(shuō)這兩種不同的繪畫形式反映了她對(duì)實(shí)驗(yàn)“什么是繪畫或如何呈現(xiàn)繪畫”越來(lái)越感興趣。作品大小的巨大差異也會(huì)影響觀眾的身體與圖像的物理聯(lián)系，以及他們可能被畫得離得遠(yuǎn)近。瓊斯在整個(gè)職業(yè)生涯中一直與身體，尤其是黑人的身體打交道。雖然她2017年的展覽《黑色面龐》（倫敦Residence畫廊）通過(guò)面部和頭部的彩繪石膏雕塑，探討了黑人身體在藝術(shù)史和視覺(jué)文化中的表現(xiàn)，而她的最新作品則把嘴巴作為黑人經(jīng)歷的象征。

“君主之口”個(gè)展中的繪畫作品

12.26畫廊，美國(guó)達(dá)拉斯

2020

嘴巴是人體最活躍的部位之一。它負(fù)責(zé)呼吸和進(jìn)食等基本功能，以及說(shuō)話和親吻等社交活動(dòng)，并與美麗和疾病、怪誕和誘惑的概念聯(lián)系在一起。對(duì)瓊斯來(lái)說(shuō)，嘴巴也是關(guān)于黑人身體及其裝飾的信息的熔爐，這些信息可以是刻板印象或戀物癖，也可以是迷人和賦權(quán)。她的最新系列靈感來(lái)自于黑人男子戴著牙套的照片。牙齒和嘴唇的輪廓在作品中隱約可見，但瓊斯的畫作仍然是誘人的無(wú)定形，徘徊在抽象和具象之間。

lick your teeth, they so clutch

油性粉彩，油畫棒，畫布

雙聯(lián)畫，尺寸分別為：115 x 219 厘米，28 x 92 厘米

2021

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油畫棒，油性粉彩，畫布

14 x 33 厘米

2021

正如展覽的標(biāo)題所示，瓊斯的作品也植根于英國(guó)社會(huì)的環(huán)境：英國(guó)由君主女王統(tǒng)治，君主金幣是一種價(jià)值一英鎊的貨幣單位。在英國(guó)，這種硬幣經(jīng)常被當(dāng)作首飾佩戴——瓊斯把一枚硬幣戴在祖母給她的項(xiàng)鏈上——尤其是在工薪階層的白人和黑人社區(qū)。“這兩個(gè)群體之間存在種族緊張關(guān)系，但他們都使用相同的材料作為表達(dá)和自我實(shí)現(xiàn)的形式，”她解釋說(shuō)。黃金的重要地位可以追溯到英國(guó)殖民時(shí)代甚至更早，但這種材料對(duì)瓊斯來(lái)說(shuō)也有著更私人的聯(lián)系：瓊斯的祖母從事賣黃金的工作，而她的祖父鑲著金牙。

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油畫棒，油性粉彩，畫布

165 x 89 厘米

2022

英國(guó)藝術(shù)評(píng)論家約翰·羅斯金(John Ruskin)曾寫道:“最純粹、最有思想的人是那些最喜歡色彩的人。”這句話讓我想起了瓊斯，他是一位非常有思想的藝術(shù)家，創(chuàng)作出非常有思想的作品。“當(dāng)你畫畫的時(shí)候，你是在試圖復(fù)制一些東西，無(wú)論是一種情感、一種思想還是一種觀察。只是有一種必須停下來(lái)考慮事情的感覺(jué)，”她告訴我。瓊斯通過(guò)顏色來(lái)考慮顏色——一個(gè)人的皮膚、一枚硬幣、一張嘴巴，結(jié)果是視覺(jué)上和概念上都很豐富。她說(shuō)：“我想接近別人，我想被人發(fā)現(xiàn)。我想讓你承認(rèn)我，并呼喚我。”當(dāng)我們這樣做的時(shí)候，這是一種感官挑戰(zhàn)和愉悅。

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油畫棒，油性粉彩，畫布

21 x 15 厘米

2021

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油畫棒，油性粉彩，畫布

分為兩幅：120 x 392 厘米，27 x 36.5 厘米

2022

A Slow Teething

油性粉彩，油畫棒，畫布

160 x 250 厘米

2020

Tender Crags

油畫棒，油性粉彩，畫布

分為兩幅：59 x 254 厘米，34 x 30 厘米

2022

Tender Crags

油畫棒，油性粉彩，畫布

70 x 313 厘米

2022

lick your teeth, they so clutch

油性粉彩，油畫棒，畫布

199.5 x 159 厘米

2021

SMIIILLLLEEEE

油性粉彩，油畫棒，畫布

160 x 250 厘米

2021

探索語(yǔ)言在與圖像互動(dòng)中的作用，展覽包括現(xiàn)場(chǎng)特定的文字和貼紙?jiān)亍８枨鷺?biāo)題“SON SHINE”被涂在畫廊的墻上，并環(huán)繞在她的畫作周圍，成為重新思考作品和文字的新提示，就像展覽標(biāo)題“SMIIILLLLEEEE”一樣。

展覽現(xiàn)場(chǎng)：瑞秋·瓊斯，“斷裂之根”，龍美術(shù)館（西岸館），上海（2023年3月18日至5月28日）。攝影：shaunley。圖片：龍美術(shù)館