中國美術學院“哲匠獎”

3月1日上午，中國美術學院在南山校區北苑報告廳舉辦第九屆哲匠獎和第五屆“國美金課獎”頒獎典禮。中國美術學院黨委書記金一斌，校學術委員會主任許江分別致辭。黨政領導班子成員余旭紅、孫旭東、沈浩、傅巧玲、曹曉陽、韓緒、陳于杰、夏文莉，中國美術學院教授、著名油畫家全山石等出席典禮。

許江教授受邀撰寫、沈浩教授手書對聯一幅：

哲學哲史哲思天地不完美之完美追問曰哲

匠心匠藝匠人人生難盡意之盡意呈現即匠

以啟蒙意識鑿破蒙昧，以現實情懷體察蒼生，以人民意識深植厚土，以使命精神托舉文明?！罢芙尘瘛奔仁菐熣唢L骨，亦是教育炬火?！叭缯苋税闼伎?，像匠人般勞作”，“哲匠獎”是代表學院最高教學研創水平和師德師風標桿的獎項。九年來，學校已有46位老師獲此殊榮。今天，中國美院迎來了第九屆哲匠獎獲獎者，表彰他們在教學研創中所取得的突出成績，以“哲匠”之名，樹旗幟，立標桿。

繪畫藝術學院教授何紅舟獲得“哲匠金獎”，建筑藝術學院教授陸文宇、中國畫學院教授張銓獲得“哲匠獎”，雕塑與公共藝術學院副教授劉元捷、視覺傳播學院副院長、副教授劉益紅獲得“青年哲匠獎”。

著名油畫家全山石教授為“哲匠金獎”獲得者何紅舟頒獎

中國美術學院黨委書記金一斌為“哲匠獎”獲得者陸文宇頒獎

中國美術學院院長余旭紅為“哲匠獎”獲得者張銓頒獎

中國美術學院學術委員會副主任楊奇瑞為“青年哲匠獎”獲得者劉元捷頒獎

中國美術學院學術委員會副主任周武為“青年哲匠獎”獲得者劉益紅頒獎

中國美術學院黨委書記金一斌致辭

金一斌以《藝理兼修知行合一》為題講話。他指出，哲匠，既是對學校藝術創造者的禮贊，亦是對躬耕杏壇者的褒揚。哲匠，不僅是中國美術學院學術譜系的精神坐標，亦是漫漫國美之路的時光刻度。建校初期，蔡元培先生便將“技進乎道”鄭重書寫于學院的紀念冊中。哲匠理念與“技進乎道”的藝術思想一脈相承，延綿至今，這種技藝與心靈相通的智慧與才情，正是“哲匠”精神的本色。回望歷史，那些偉大的先師們既是思想深邃的哲人，又是技藝精湛的匠者，他們在技藝的精微中淬煉思想的厚度，在教學的砥礪中彰顯智性的光芒。九年來，中國美術學院全體師生始終牢記總書記的殷殷囑托，緊緊圍繞建設世界一流大學的總體目標不懈努力，積極打造具有重大影響的文化精品、鍛造高水平文化人才隊伍，大力弘揚教育家精神、培養造就新時代高水平教師隊伍，本屆“哲匠獎”頒獎典禮意義非凡。

金一斌強調，在人工智能快速發展的背景下，藝術教育面臨著前所未有的機遇與挑戰。一方面，我們以守正創新的科學態度，堅持國美的百年辦學文脈，熱情擁抱世界范圍內科技創新的滾滾浪潮。以冷靜而清晰的價值判斷，審視藝術創作的創造性內核，在詩性精神和湖山精神中，凸顯藝術的智性和靈性，堅守國美人共同的初心使命；另一方面，通過推動藝術與科技的融合、重構學科體系、強化創新教育、優化教學模式、關注倫理問題以及構建開放生態，在新時代中引領藝術教育的發展方向。學校努力重構“藝理兼修、知行合一”的育人范式，堅持匠人本色，以“勞作上手”的實踐體驗，表達對世界、對人生、對偉大傳統和偉大時代的思考，這既是技藝的傳授，更是心靈的修煉。因而，無論人工智能如何發展，哲匠的底色不僅不會改變，反而更加凸顯出它獨具思想性的價值內核。

中國美術學院學術委員會主任許江致辭

許江以《燭光如是說》為題，以本屆哲匠獎對聯的核心內涵為切入點，思考并闡釋了人工智能背景下的藝術教育。他表示，Deepseek作為一種人工智能，是一種語言和信息的處理工具和系統，已進入一種如人腦一般的應答、思考、寫作、繪制的方式，達到某類近乎人腦的睿智和反思，在悄然之中改變著如今日常人的文化生活。Deepseek最大特點在于其可計算性導致邏輯思維的性能，這種邏輯推理的精密計算為其應答提供了適配廣泛的思維框架，使得它在語言的斟詞酌句和精細上，在資料的整理和考據的推理上，把握有度，應用自如。面對這種強大的技術潮流，我們應當執守兩個方面的基本立場：一方面要堅守我們該做的事情，堅信人的主體性力量和創造力。學校歷屆哲匠獎得主，大多都是藝術思考與創作的能匠，是哲思的不完美之完美追問、藝匠的難盡意之盡意呈現的優秀代表。另一方面，對于AI智能，我們不必拒絕、不必抵制。AIGC已經深度參與今天的藝術研究、藝術創作、藝術教育，它如成長中的嬰兒，我們要用優秀的內容和精氣來養育它，幫助它生成智情、圓滿靈性。

許江指出，我們始終不能丟棄中國美院長期以來學術思考的濃點：第一，砥礪美院情懷：國美始終堅守的是民族振興的使命精神、敢為人先的實驗精神、強調四通的哲匠精神、人文湖山的詩性精神。第二，重視藝術語言研究：以語言學的高度來解決技術賦能與人文思考的平衡，重建語言倫理的信心與信念，建構中國藝術家的主體性。第三，切近東方藝術學重建：中國當代學術對原生經典的重訪與再確立，把握和總結自我創生的方法論和修復能力，進而代代傳承、生生不息。第四，詩性的開拓能力：百年前，面對現代性浪潮，林風眠、潘天壽一代用他們的識見和創造來積極回應，形成美院的家譜家風。面對新媒體藝術風潮，秉承國美的家譜家風，學校創建了中國最早的新媒體藝術和跨媒體藝術專業。如今AI的來臨，以我們新一代的識見和胸襟，化合人工智能，實現時代創造?！翱萍贾獾氖姑谟趯ふ?、守護和提升人文的燭光”。

中國美術學院副院長曹曉陽宣布獲獎者名單

在平凡中成就非凡，在靜默中書寫偉大。匠魂以光年為單位雕刻文明奇點，匠心經歲月而沉淀熔鑄時代豐碑?！罢芙唱劇贝碇處熥鳛椤叭祟愳`魂雙重工程師”崇德尚藝之高度，而“國美金課獎”代表著教師言傳身教、鑄金煉課之厚度。隨后，學校頒發第五屆中國美術學院“國美金課獎”。

國美金課獎

“國美金課獎”自2019年設立以來，歷經多年淬煉，聚焦傳承經典深度、呈現內涵厚度、聚焦評價精度、凸顯實驗銳度等藝術教育關鍵問題，已評選出本科、研究生示范課程30門，形成了影響深遠的藝術教育課程質量范式。2024年，“第五屆國美金課獎”升級再出發，結合“冬查”常態展示，本研一體評選，產生出新一屆的“國美金課”。

許江教授為獲得“國美金課獎”課程負責人頒獎

“西湖風景名勝區和江南園林專題研究”“電影敘事研究”“類型與社會”“色彩規劃與設計方法研究”4門研究生課程，“中國人物畫創作”“宋人山水臨摹”“摹仿與繪畫——繪畫的思想與方法”“解析與創作”“中國傳統壁畫理法解析”“傳統手工紙與紙質文物修復”“自然的建造”“數字產品設計——交互敘事”“藝術機構考察”“字體設計”“智能硬件與系統開發”“創意基礎”12門本科課程，共16門課程榮獲第五屆“國美金課獎”榮譽。

第九屆哲匠獎獲獎教師簡介

哲匠金獎

何紅舟

1984年，何紅舟從遙遠的巴蜀來到杭州。整整四十年過去，他從一位青年成長為當代中國寫實油畫的代表性藝術家。他是中國美院油畫系學術傳統的堅定踐行者和傳承者，數十載潛心錘煉，心手合一、技藝高超，書寫性的筆意在精到的刻畫中，彰顯出對油畫本體語言的深刻理解和精深感悟；他是當代中國重大題材美術創作的領軍人物，其代表作《啟航》已成為一個時代的經典，深深地融入國家視覺圖像的歷史記憶。他始終認為，藝術家的個人體驗必須與更為深刻的家國情懷相結合，藝術創作才能超越日常生活，從而直抵“真實”的藝術境界。2014年，他以油畫《橋上的風景》獲得“第二屆中國美術獎”金獎，在榮譽接踵而至之時，他依舊默默耕耘，相繼創作出《西遷途中的林風眠》《滿江紅》《小平您好》等一系列優秀作品，為新時代中國的主題性美術創作樹立了標桿。

生活中的他謙遜儒雅，作為一位德藝雙馨的藝者，他為中國美院繪畫藝術學院的發展和美術學學科建設作出了卓越貢獻；作為一名師者，他受到同事和學生的交口稱贊，他信奉吳大羽的名言：“師生之間從本質上說是一種道義關系。”他以孺子牛般的勤勉和對藝術教育的真誠投入，繼承和發揚了國美的學術道統。2024 年，何紅舟作為杰出教師代表，在北京受到黨和國家領導人的親切接見。

蜀山水碧，桂子荷香。回首來時路，他永遠感恩藝術道路上所遇到的師長和朋友。面對鮮花與榮譽，何紅舟謙虛地說：“繪畫是態度，更是修為?！?/p>

哲匠獎

陸文宇

2021年，她作為唯一受邀的中國建筑師，與來自全球 10 位最杰出的女性建筑師一道，參加羅馬“Good News——建筑界的女性”作品展。在此前，她的作品已先后多次在威尼斯雙年展主題展參展，在蓬皮杜藝術中心、紐約 MOMA 等國際重要藝術機構亮相，在布魯塞爾藝術中心、丹麥圣路易斯安娜當代藝術博物館舉辦個展。同時，她也是哈佛大學、麻省理工學院的客座教授，是美國萊斯大學庫里南講座教授。

作為中國美術學院建筑藝術學院的主要創辦者，她長期致力于“重建一種當代中國本土建筑學”的學術理念。她堅持中國的當代建筑必須正視自我的歷史與傳統，以“自然建造”的鮮明學術思想，重新塑造傳統與當代的轉化關系，重新建構中國傳統與世界文化的對話關系。她堅持建筑的工藝和材料必須抵抗來自現代工業的不可持續性和同質化。從杭州南宋御街到文村的城市有機更新與鄉村振興，從中國美術學院象山校區到中國古動物館，從寧波博物館再到杭州國家版本館，她和王澍一道，以巨大的空間想象力和對建筑藝術的獨特理解，努力通過具有溫度的自然材料和大膽實驗的真實建造，系統開創和構建當代中國本土建筑的新語言，產生了世界性的影響。

由于陸文宇的杰出貢獻，2023 年 11 月，她被授予法國建筑科學院院士。

哲匠獎

張銓

他是一位低調的畫者，幾乎把全部的精力都投入到日常教學之中，以至于他的花鳥畫創作成就并不為所有人知曉。數十年來，他耕耘于以草蟲入畫的無聲之詩，在無數次的觀物取象中妙悟花鳥蟲魚的勃勃生機。他堅守寫生之道，篤信天地造物之妙，必須建立在精研傳統的基礎上才能有所領悟。他的花鳥世界皎無纖塵，風送幽香，日照高林間一雉高飛，唯有冷香如故。他落筆成竹在胸，直取鮮活本色，更含英咀華。畫中意象，莫不孤寂清幽。

他的課徒稿不僅凝結著對傳統的虔誠追索，更體現了對教學的苦心孤詣。從基礎部到中國畫系，張銓在“古法傳習”中形成了自己獨具特色的白描花卉教學體系和禽鳥寫生體系。他擅長言傳身教，注重從美術史的高度引領學生進入繪畫的語言狀態，他強調以寫生為切入點，在嚴謹的觀察中格物致知。從教近四十年來，他風雨無阻，每天都是最早來到課堂，循循善誘，潤物無聲。在張銓和藹的笑容和吳儂細語中，始終流露出對傳統的敬畏和對信念的執守。

一枝一葉總關情。對張銓來說，這不僅這是花鳥畫創作的核心，更是一位師者對于教育的責任和使命。

青年哲匠獎

劉元捷

他是頗有影響的青年雕塑家。從 2012 年初露鋒芒，斬獲全國優秀城市雕塑建設項目優秀獎，到參與建黨百年雕塑創作《攻堅》，再到“第十四屆全國美展”進京作品《帥爸爸》，劉元捷的名字越來越受到中國雕塑界的關注。

他執著于當代雕塑的紀念性探討，注重在把握宏大敘事的同時，凸顯創造者的主體意識和語言意識；他的創作領域涉及具象雕塑的各個層面，始終密切關注歷史與現實兩個維度，自如游弋于上古神話與當代生活的兩端。他是一位出色的創作者，也是一位優秀的教師，致力于具象雕塑的教學實踐，賡續國美雕塑的傳統與文脈。他深知技藝對一位雕塑者的重要意義，但他更為明白，真正優秀的藝術不僅在于嫻熟的技巧，更在于揭示人性的溫度與和生命的熱度，從而產生直抵心靈的偉大力量。

劉元捷的內心一直有一個愿望，那就是在“無問西東”中不斷突破創作的邊界。為了這個目標，他還在跋涉。

青年哲匠獎

劉益紅

她是視覺傳播領域的先鋒探索者與跨域實踐者，始終以全球視野和批判意識審視本土問題。她參與策劃“天問 2020：世界觀的對話”、“2022 杭州國際纖維三年展”、“天問 2023：文明的互鑒”等項目，并通過策展將之轉化為社會場域；她擅于在虛實交織的語境中展開內容譜系與觀念敘事——“Playshop 國際設計聯合項目”以游戲化思維激活創作生態，而“世界樹·2024 中國美術學院畢業季”，更以根系般的生命力串聯起藝術教育的未來圖景。

她視自己為“觀念織工”，將策展思維注入教學，努力培育學生以問題意識直面真實世界。她深信“策展即教育，設計即行動”，教學既是視覺文化的實驗場，也是社會思想的催化劑——她說：“藝術不應沉溺于自我表達，而需成為重塑世界觀的行動?！弊鳛橐晃慌运囆g家，劉益紅以策展之筆、研究之思，持續書寫著屬于這個時代的設計“啟示錄”。

文 字｜童戈辛

攝 影｜申 博

編 輯｜黃筱柔

責 編｜邱莉麗

審 核｜徐 元 封治國

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中國美術學院黨委宣傳部

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