《哪吒2》持續破紀錄，這是中國動畫的輝煌時刻。它的勝利也鼓舞了多年來持續為中國動畫貢獻自己熱愛和心力的動畫人。中國動畫需要很多“哪吒”，但也不僅僅只有“哪吒”，

2025年，由優酷聯合灌木文化出品的《貓行東方》，以貓為主題，總導演孫立軍集合了一批獨特且優秀的動畫創作人才，他們以2D、3D、定格動畫等多種制作技術，呈現了國風水墨、西部懷舊、賽博朋克等畫面風格的“貓片”，向全世界傳遞獨特的中國風和東方韻味，呈現了中國動畫的豐富度和包容性。盡管如此，但《貓行東方》的知名度卻遠遠不及預期。創作這些“貓片”的導演，有些來自動畫高校，有的參與過不少知名動畫作品， 他們的聲音，需要更多人看到。

以下是《貓行東方》之《榆修》導演亞承的自述。

童年的光：動畫是另一個世界的入口
上世紀90年代的電視機里，藏著我整個童年的答案。放學后飛奔回家，只為看一集《龍珠》里悟空揮舞金箍棒，或是《哆啦A夢》從口袋中掏出奇妙的道具。那些線條與色彩勾勒出的幻想世界，讓我開始意識到“想象力”的邊界可以無限延伸——阿拉蕾的荒誕、柯南的縝密、櫻木花道的熱血，甚至后來路飛那句“我是要成為海賊王的男人”，都成了我認識世界的拼圖，感受人性情感的鑰匙。初中往后，皮克斯與夢工廠的動畫電影徹底打開了我對“動畫藝術”的認知：瓦力在廢墟中仰望浩瀚星空，卡爾用氣球拽著房子飛向天堂瀑布，胡迪與巴斯光年追逐小安迪的奮不顧身……原來動畫不僅僅是孩子的童話，更可以承載成年人的孤獨與浪漫。

畫筆與抉擇：從臨摹者到創作者
高中時，我握緊畫筆的手終于不再只是涂鴉。跟隨美術啟蒙的老師系統學習素描與色彩的日子，讓我對藝術有了更深的理解。但每當站在畫布前，我總會想起《怪物史萊克》里沼澤地的月光，或是《功夫熊貓》中水墨暈染的東方意境——傳統繪畫的靜謐，終究抵不過動畫里聲光交織的澎湃。那時的我明白：動畫是多元藝術的交響曲，而我真的很想成為那個執棒的指揮家。于是，18歲的我背上行囊，遠赴加拿大謝爾丹理工學院，終踏上動畫專業的求學之路。

現實與理想的角力：創業者的“冰與火”
從北美頂尖動畫學院畢業，到進入加拿大動畫公司參與好萊塢項目，我曾以為這條路的盡頭會是光鮮的“國際動畫人”標簽。但在2018年與合伙人創立動畫公司后，卻讓我直面了中國動畫產業的“荒野求生”。行業規則模糊、人才斷層、資金鏈緊繃……許多從業者拿著微薄的薪資，在“用愛發電”與“生存壓力”間掙扎。更刺痛我的是高校教育的脫節：尚無實戰經驗的老師，教出的學生連分鏡腳本都無從下手。甚至我們曾為招一個合格的設計師翻遍半個北京城，也曾因甲方一句“小動漫做一做就行”而徹夜難眠。但每當想放棄時，總想起初入行時老師與前輩的教誨，便再次告訴自己，中國動畫的工業體系，就是需要我們這些人用作品一寸寸夯實地基，鋪下每一塊通向未來的地磚。

《榆修》的啟示：觀眾的包容遠比想象中更遼闊
2024年，我與絲鳴共同執導的短片《榆修》在釜山電影節摘金，得知消息，收到獲獎函件的那一刻，我的手有些發抖，似乎這么多年，總算被看到了一回。這部糅合水墨韻味的東方志怪動畫，講述了貓妖因人心成見而隕落的故事。發布短視頻平臺時，我們忐忑于觀眾能否接受“非爽文”敘事，卻意外收獲了5萬加的點贊。評論區擠滿了鼓勵：”每一幀都像小時候課本上傳神的插圖”“這才是中國動畫該有的樣子”“請繼續做有深度的作品”。這些聲音讓我恍然：觀眾并非只愛快餐式娛樂，他們渴望看到文化的根脈在動畫里生長。正如《榆修》中飄舞的火焰——中國動畫的美學基因，本就該在世界舞臺上綻放，動人心動人情。原來市場遼闊，只是我們未曾抵達。

在荊棘中栽花：相信時間的力量
有人問：“明知行業寒冬，為何還要死磕？”我的答案藏在每一次深夜改稿的咖啡里，藏在團隊為三秒鏡頭爭論的會議室里，藏在團隊伙伴鑄建的一筆一畫里。中國動畫確實稚嫩：產業鏈斷層、社會認同感薄弱、從業者生存艱難……但換個角度看，這片尚待開墾的土壤，正需要倔強的播種者。我們打磨團隊技術，嘗試為各種類型風格的設計賦予生命的動力；我們研究如何讓簡單亦或復雜的角色散發出人性的感動；我們也挖空心思去構思劇本里的每一個字，讓故事更加情真意切。或許當下只能做“小而美”的短片，但我相信：當無數個堅持的創作者匯聚成河，終將沖刷出屬于中國動畫的河道，編織出浩瀚的海洋。

致同行者：動畫是場馬拉松
十年間，我見過太多人帶著理想入行，又因現實轉身離去。這個行業從來不會許諾財富與光環，它更像修行一場——要耐得住甲方反復無常的修改，扛得起通宵創作的崩潰瞬間，吃得下一天的工作被無情斷電而灰飛煙滅的絕望，甚至要學會用背誦佛經來撫慰垮臺的心態。但如果你問我是否后悔，我會指向身后書柜上《One Piece》全冊——路飛說：“我不是要支配這片大海，而是在這片大海上成為最自由的人！”動畫于我，便是那片能承載自由與熱望的大海。

若你仍想踏上這條路，請記住：“別把動畫當飯碗，要把它當火種——微弱時照亮自己，熾烈時溫暖他人。”我們不是在等待行業成熟，而是用每一幀畫面，親手去塑造它的未來。