今年的春節檔生動的詮釋了什么叫“幾家歡喜幾家愁”。

院線電影一掃2024年萎靡不振的狀態，僅春節檔就收獲了95億元的票房，還創下中國影視年度票房最快破200億的紀錄。被寄予厚望的短劇卻連連啞火，哪怕有超2000部新劇上線也依舊未曾在大盤中掀起波瀾，最高播放量甚至只有3.4億、令一眾業內人士大跌眼鏡。

相比其它領域帶給市場的出乎意料，網絡電影卻顯得平靜如水，盡管未曾產出如2024年春節檔《黑白潛行》一般的大爆款，但《笑傲江湖》《大奉打更人之世間無我這般人》等IP改編之作的問世還是掀起了一波熱度。

在院線和短劇跌宕起伏、瘋狂洗牌的背景下，已經渡過井噴期的網絡電影似乎終于領悟了絕處求生之道。

武俠到港風，網絡電影風向已變？

2014年，網絡電影在互聯網與影視產業的深度融合趨勢下誕生，周期短、收益高與制作門檻低的特點令網絡電影的產業規模迅速膨脹，對彼時的從業者來說，網絡電影成為了進入影視行業的低成本敲門磚。在此期間，諸如《靈魂擺渡：黃泉》《辛棄疾 1162》等收視口碑兼收的爆款也層出不窮。

可盡管爆款數量逐年增長，網絡電影依舊因質量參差不齊以及對傳統產業的顛覆而未能吸引到傳統電影從業者批量下場。直到2021年，由于大環境對觀眾線下觀影產生了明顯的消極影響，在流媒體上觀看電影成為最佳方式，網絡電影的黃金時代就此到來。

根據云合數據顯示，2021年上新網絡電影部均正片有效播放達到了1363萬，相較2020年增長達37%，總分賬票房破千萬的影片有68部，以《興安嶺獵人傳說》等為代表的頭部影片分賬票房更是達到4449萬。

不過時代紅利下誕生的熱潮最終因為大環境的改變而再次陷入沉寂，2023年后網絡電影開始了斷崖式下滑，全年超千萬的作品銳減至39部，千萬級分賬作品的票房在年度票房中的占比也從2021年的61.93%下降到了54.04%。

而到了2024年，國內流媒體平臺共上線網絡電影241部，其中分賬過千萬的網絡電影下降至13部，野蠻生長的網絡電影進入了持續收縮期。

與快速擴張期從業者酷愛拍攝的靈異驚悚、情色與武俠類影片不同，步入收縮期后，網絡電影的爆款題材也發生了鮮明的變化，這一現象的誕生則與行業內監管的逐步完善息息相關。

2023年，國家廣電總局網絡視聽節目管理司發布《網絡劇片發行許可和播出管理提示》，提出網絡電影采取許可證全覆蓋且無證不得播出。監管的加強令曾經大熱的影片類型創作空間受到限制，因而網絡業內人士開啟了對新方向的探索，港風隨即成為網絡電影的新一代“香餑餑”。

愛奇藝平臺為吸引流量甚至推出了“動作高手季”，集結張晉、安志杰等一眾動作明星，作品涵蓋武俠、功夫、警匪等多種題材。

當然，平臺的努力并沒有白費，根據燈塔數據顯示，2024年票房收入前20的網絡電影中動作題材便占據了12部，其中有超過6部影片在內容中摻雜或直接使用了港風元素，不僅劇情設置與傳統港片十分相似、還啟用了多位港圈明星，試圖以懷舊的風格吸引受眾。

明星下場，難阻市場持續收縮

事實上，明星下場演網絡電影曾在一段時間內得到了市場的認可，2021年開始，傳統影視力量如萬達影視、華誼兄弟等公司紛紛入局，帶動著專業演員與科班出身的影視力量加入了網絡電影的創作賽道。

分賬票房達到2000萬元的《重啟地球》就集結了何晟銘、于榮光和葉璇等一眾影視圈里的熟悉面孔，火爆全網的《黑白潛行》也依靠安志杰、曾志偉、何佩瑜等明星坐鎮提高了初期曝光量。

但到了近兩年，陳紫函、羅嘉良和董璇加盟的《神雕俠侶：問世間》以及張雨綺、黃曦彥、洪金寶出演的《笑傲江湖》兩部賣相極好的網絡電影卻沒能延續輝煌，盡管小有熱度仍沒能達到最理想的票房收益，“明星+大IP”的殺手锏效應消退，網絡電影市場再次露出疲態。

出現這一現象的直接原因在于網絡電影的質量存在不足，根據云合數據顯示，2023與2024年票房排名前十的網絡電影豆瓣評分均未能突破6分。

且盡管有一些知名作品，但創新不足的問題導致許多續作均如2025年的《黑白潛行2》一般未能達到預期票房，生產節奏的加速和“數字復制”邏輯的下沉，又加劇了網絡電影的類型單一和創作跟風問題，內容生產陷入惡性循環。

尤其是隨著網絡短劇等其他網絡視聽內容的崛起，眾多網絡電影的從業者為獲取更高收益轉向了短劇行業，人才的流失讓網絡電影再受重創，制作團隊青黃不接、制作水平粗糙等問題也讓觀眾的期待值與播放量持續走低。

從外部視角來看，影視市場中其它領域的發展態勢同樣會對網絡電影的發展產生沖擊。2024年院線電影大盤持續遇冷，上半年電影票房較2023年減少了25億，暑期檔同期數據更是直接腰斬，慘淡的觀影量讓市場一度陷入低迷，投資方對影視項目的入局也變得慎之又慎。

在這一背景之下，網絡電影受政策影響供給策略向保守調整的變化更加劇了資本的謹慎態度，資本難以入場影響著網絡電影的產量和質量，也成為整體市場收縮的關鍵原因。

而造成網絡電影票房不達預期、產業規模衰退的根本原因，則在于觀眾精品意識的覺醒。在院線電影因去年的成績一片唱衰還未結束時，今年的火爆就已經證明了其仍有著巨大的潛力，但重點在于影片質量能否打動受眾。

網絡電影與其處境相同，作為曾憑借沖擊性橋段呈現出的刺激觀感吸引觀眾的影視作品，年輕受眾需求的提升也成為整個行業的一大考驗。

多方布局調整，重塑行業活力

面對受眾偏向轉變、競爭壓力增大等挑戰，網絡電影內部生態也進行著積極的調整與布局，在“減量提質、提質增效、降本增效”的方針指導下，市場主體開啟了全新的網絡電影產業生態建設，試圖在嚴峻的外部環境下摸索出網絡電影的求生之道。

對頭部平臺來說，迎合市場方向對優質作品進行資源傾斜是其自救的第一步。

愛奇藝除了打造“高手動作季”外、還提出了“云影院首映分賬模式”，規定在35天的點播分賬期內片方不僅可以自主、靈活定價，還能拿到90％的分賬比例，收益與選片標準提升激勵著網絡電影制作方將高質量作品視為創作的首要目標。

此外，按照作品有效播出時長進行分賬成為愛奇藝、騰訊和優酷共同的調整趨勢，從粗放的“按點擊量分賬”向更科學公平的方向轉變，低質網絡電影的發展空間再次被擠壓，向精品看齊成了必然之道。

而對制作公司來說，精品化變革意味著資金投入與制作規模都要隨之水漲船高，制作成本提高、相關項目的風險也等比增大，這一背景之下，在垂直領域進行差異化競爭成為其求生的關鍵。

以淘夢、耐飛科技旗下的兔子洞影視為例，曾創作出多部爆款作品的它們長期秉持著根據觀眾畫像構建垂直生態的發展方向，不僅作品受眾粘性高、還打造出了可以持續生產的IP宇宙。

自2018年至今一直在網絡電影榜單上屹立不倒的《大蛇》系列就出自淘夢，其公司產品包括《道士出山》《齊天大圣》等系列，其均維持著大IP+強關聯的創作模式，因而作品在市場上有著鮮明的長尾效應。

但僅僅是內部的調整對行業整體的活力促進仍然有限，只有不斷吸收外部力量才能保證產業生態健康穩定循環。

于是在相關部門的領導以及頭部從業方的帶動下，聯結高校、基金會以吸納新力量的網絡電影創投活動層出不窮。

2024年6月至11月，“網絡電影創投青創計劃”正式舉辦，參賽者不僅包括年輕從業者、也包含大量相關專業的大學生，活動最終推出6部影片進行路演，并由平臺提供創作、拍攝與資金等全方位支持，通過新力量探索新路徑成為業內共識。

同時，借助文娛產業內其它領域的力量進行協同發展的探索也在持續進行，為整個影視產業的生態發展提供了新的思路和可能性。

一方面，網絡電影通過短視頻平臺進行宣發成為一種高效的方式，《興安嶺獵人傳說》上映前便通過與同題材導演聯名推薦、采集網友留言進行文案加工等方式在短視頻平臺獲得較高熱度，上映至今僅抖音平臺話題便已獲得超26億播放量。

另一方面，“院網融合”的放映模式讓網絡電影開啟了“多條腿走路”的嘗試，院線與流媒體平臺可以在冷門檔期時互相補充，作品元素更加多元、受眾也能由此破圈，以《陌路狂刀》為代表的影片得以斬獲超一千萬的網播票房的訣竅也在于此。

雖然出于內外部多重原因的影響、相較于2021年19.6億元的票房規模，如今的網絡電影票房衰落態勢明顯，但商業模式的不斷進化與從業者的調整以及堅守也顯示出網絡電影進入“維穩期”后依舊存在著強大的發展動力。

只要創作者與投資者長期堅持“以質為主”的原則不斷求變，相信健康積極的產業生態終將建立，到那時，網絡電影也將徹底打破“低質粗糙”的刻板印象、釋放全新的活力。