在都市題材劇集逐漸陷入“懸浮職場”“狗血倫理”窠臼的當(dāng)下，改編自亦舒小說《噓》的電視劇《歡聚》以細(xì)膩的筆觸、真實的人物群像和深刻的家庭議題，重新定義了觀眾對“都市家庭劇”的期待。這部劇沒有刻意制造的戲劇沖突，也沒有臉譜化的完美角色，而是通過伍家三兄妹的返鄉(xiāng)之旅，展現(xiàn)了中式家庭中“愛恨交織”的復(fù)雜性與治愈力，堪稱近年來家庭題材劇集的一次突破性嘗試。

一、家庭不是烏托邦，而是“廢墟上的重建”

《歡聚》的敘事核心并非傳統(tǒng)家庭劇的“大團(tuán)圓模板”，而是直面現(xiàn)代家庭的“不完美”。劇中，伍家三兄妹因父親病重被迫返鄉(xiāng)，卻各自帶著北上廣漂泊的疲憊、婚姻危機(jī)和事業(yè)挫敗的隱痛。大哥伍不虞（宋寧峰飾）外強中干，試圖用“長兄如父”的威嚴(yán)掩蓋內(nèi)心的無力感；二姐伍不勞（蔣欣飾）表面光鮮，實則深陷婚姻與自我認(rèn)同的困境；幺妹伍不為（李蘭迪飾）看似通透，卻因長期被忽視而背負(fù)隱忍的孤獨。

家庭的重聚并非溫情脈脈的開端，而是揭開舊傷疤的契機(jī)。血緣秘密的暴露、代際觀念的碰撞、重組家庭的失衡，這些議題被層層剝開，直指現(xiàn)代人“原生家庭之痛”的普遍性。但劇集并未停留于矛盾的表層，而是通過母親林詠坤（鄔君梅飾）的智慧與伍不為的柔韌，呈現(xiàn)家庭成員如何在廢墟中重建信任——這種“修復(fù)”不是強行和解，而是通過坦誠與共情實現(xiàn)的漸進(jìn)式治愈。

二、拒絕“圣母”與“精英”，擁抱凡人的多面性

《歡聚》最令人耳目一新的，是對女性角色的顛覆性刻畫。主角伍不為既非傳統(tǒng)家庭劇中的“圣母型救世主”，亦非都市劇常見的“獨立女強人”。她聰明卻不高傲，隱忍卻不懦弱，既能以“看破不說破”的智慧化解兄姐的沖突，又會在面對情感時流露脆弱。這種“俗世凡人”的設(shè)定，讓觀眾看到女性角色無需完美也能擁有力量。

劇中其他女性同樣打破刻板印象：母親林詠坤不再是被犧牲的“苦情母親”，而是以智慧正向索取家庭話語權(quán)；二姐伍不勞的“作”與“痛”揭示了中年女性在婚姻中的窒息感；大嫂齊家暢（高露飾）的“教練型妻子”人設(shè)，則折射出女性在原生家庭與小家庭間的拉扯。這些角色共同構(gòu)成了一幅“多元亦舒女郎”圖鑒，展現(xiàn)了女性在家庭中的張力與成長。

三、浪漫現(xiàn)實主義的煙火氣

導(dǎo)演劉俊杰延續(xù)了《何以笙簫默》中對細(xì)膩情感的捕捉能力，將亦舒文字中的哲思轉(zhuǎn)化為極具生活質(zhì)感的鏡頭語言。劇中既有江南小鎮(zhèn)的市井煙火——老宅的合歡樹、街角的中藥店、飯桌上的家常菜，也有北上廣職場人的疲憊身影。這種對比不僅強化了“故鄉(xiāng)與他鄉(xiāng)”的主題，也讓故事在現(xiàn)實與詩意間找到了平衡。

劇集還巧妙運用象征手法：海報中“合歡生花”的意象，隱喻家庭關(guān)系的破繭重生；父親伍平偉（許亞軍飾）的病情既是家庭危機(jī)的導(dǎo)火索，也是修復(fù)親情的契機(jī)。這些設(shè)計讓劇集在現(xiàn)實主義基調(diào)上增添了文學(xué)性的深度。

四、戳中當(dāng)代人的情感痛點

《歡聚》的成功在于它超越了家庭劇的范疇，成為一面映照社會現(xiàn)實的鏡子。劇中涉及的“重組家庭資源分配”“代際溝通困境”“婚育焦慮”等議題，精準(zhǔn)擊中了當(dāng)代年輕人的隱痛。例如，伍不為與“編外兒子”于忠藝（此沙飾）的互動，探討了非血緣親情如何跨越偏見；伍不勞的婚姻危機(jī)則揭示了女性在物質(zhì)與精神獨立間的掙扎。

五、家庭劇的另一種可能

《歡聚》之所以被稱為“觀眾想看的都市家庭劇”，正是因為它摒棄了虛假的和諧與刻意的煽情，選擇以真實甚至略帶殘酷的筆觸，展現(xiàn)家庭關(guān)系的復(fù)雜性。它告訴我們：親情不是天生的和解，而是需要不斷磨合與重建的羈絆。正如劇中臺詞所言：“家不是沒有裂縫的瓷器，而是用愛修補的陶器。”這種對“不完美親情”的坦然接納，或許才是當(dāng)代家庭劇最需要的溫度。

對于厭倦了懸浮敘事與套路化角色的觀眾而言，《歡聚》不僅是一部劇，更是一次關(guān)于家庭與自我的深度對話——它讓我們相信，即便生活充滿裂痕，家人仍是照亮彼此的那束光。