迪士尼新片《白雪公主》可謂史詩級慘敗：

在國內上映第18天，票房剛超過900萬元。

白雪公主（瑞秋·齊格勒飾）

全球票房也只有1.77億美元——而其制作成本高達2.7億美元！

而且，票房差，口碑也差。

國外知名電影網站IMDb評分低至1.7分，國內豆瓣評分4.0分（滿分均為10分）。

從1937年推出全球經典的動畫電影《白雪公主和七個小矮人》，到2025年在全球遭遇口誅筆伐的真人版《白雪公主》，迪士尼這匹童話之馬，為何深陷改編泥沼而不能自拔？

左：2025年白雪公主，右：1937年白雪公主

壹

2025年中美電影圈，各有一位容貌焦慮癥患者：中國是石磯娘娘，美國是惡毒王后。且兩人都有魔鏡，總是會問：“魔鏡啊魔鏡，誰是最美的女人？”

石磯得到的回答是自己，因為方圓幾十里就她一名女子。這魔鏡很“實誠”。

《哪吒2》中臭美的石磯娘娘

可王后得到的答案讓她大為光火。

什么？那個小麥膚色、發型別扭、衣著怪異、五官亂飛的白雪公主，竟然比我還美？

憑什么？為什么？Look in my eyes，回答我！

全球觀眾都想問為什么。

“吾孰與城北徐公美？”鄒忌敢這么問，因為人家修八尺有余，形貌昳麗；飾演白雪公主的拉丁裔演員瑞秋·齊格勒，敢與王后扮演者“神奇女俠”蓋爾·加朵比美，就等于甩給編劇一個難題。

編劇的解決思路是，那我們不比美，干脆比德。

于是魔鏡化身道德測評表，說：王后你固然美，但徒有其表，白雪公主善良又勇敢，這才是第一“美”。

于是王后瘋了，要殺白雪公主。

這里有重大邏輯漏洞。若依德行論斷美丑，王后應該殺盡天下女子，因為她最惡毒，也就是說她最丑，何必追殺公主？

再者，假使觀眾認同“以德為美”的這套邏輯，還有一個問題，即88年前的魔鏡稱公主“皮膚白嫩如雪”，故名白雪公主，那齊格勒的小麥膚色咋整？

為了解決公主姓名的合法性，編劇大筆一揮，稱公主誕生于大雪日，因而起名白雪公主——

迪士尼，真有你的。

請觀眾再退一步，承認比美邏輯和選角合理性后，再看故事表現如何？

結果，一塌糊涂。

證據如下：

電影刪去王子，改為盜賊，以顛覆“王子救公主”的套路。而這名住在森林的盜賊，不摘果子，不偷鄰人，專門跑到王宮高樓，偷幾顆土豆。因為若非如此，沒法邂逅白雪公主。

偷土豆被抓，王后命令衛兵關押他，凍死他。于是，大太陽下，他被綁在王宮鐵門上，且四周沒有守衛。公主跑來，手一扯，活結打開，他就跑了……就跑了。

后來，這無能的盜賊又被衛兵抓回去。王后把他關進地牢，鐵鏈鎖住。結果呢，他和另一名被鎖的士兵合力，扯斷鎖鏈，直接逃回森林，喚醒咬下毒蘋果的公主。

王后啊，您但凡多讀兩本晉江后宮權謀小說，都不至于這么蠢，還敢爭天下第一美，憑什么。

還有重要配角：七個小矮人，他們活了274年，一生只愛挖礦，也只懂挖礦。但公主聲嘶力竭地要他們拯救受傷的男主，小矮人突然就懂醫術了。且上一秒垂死的男主，下一秒就能活蹦亂跳、飲酒跳舞、談情說愛。

華佗再世，亦自愧弗如。

故事的高潮部分，蘇醒后的公主，脫下白雪公主經典套裝，換上小紅帽式大衣，正義凜然地來到王宮，與王后對峙。

她的反抗方式是，說出王后身邊的四個衛兵（別問為什么只有四個衛兵）的姓名、職業，然后衛兵感動，遂叛變。王后成了孤家寡人，欲刺公主而遭阻攔，急匆匆跑到魔鏡前，質問魔鏡，最后被魔鏡化身“黑洞”給吞噬了。

大概魔鏡也煩死這個天天問自己美不美的毒婦了。

公主大獲全勝，引領國民，穿上孝服般的白衣白裙，本以為是為她的父王治喪，實則眾人只是狂熱又開心地唱歌跳舞。

雷點密布，槽點繁多，以上僅列出一些。整個劇作千瘡百孔，不是平庸，就是單純的爛。唯一可取的是一些CG動物形象挺可愛，貫通全片的歌舞表演，雖無記憶點，卻也不算難聽。

比起電影，稱之為MV，更恰當；爛得挑不出優點，可能也是一種本事，對吧，迪士尼？

貳

從2016年電影立項到2025年上映，這九年發生了太多始料未及的事，如疫情、編劇大罷工、好萊塢山火等，都對項目造成一定程度的傷害。

有外患就罷了，內憂還不斷，尤其是項目核心的兩位女主演。

迪士尼電影的多元化選角策略本就是一種迎合和屈從；二位女主演的族群身份及一些言論，還極大地悖逆了其的立身之本——“造夢”，頻繁涉入爭議言論，造成輿論的撕裂，使得項目雪上加霜。

更甚者，齊格勒直言：“我不是1937年動畫版的粉絲，也從沒真正喜歡過它。”

既然如此，為何要演白雪公主？

如果迪士尼大刀闊斧地改編，講了一個全新的故事，那主演否定老版本，尚且情有可原。可問題是，這個真人版電影幾乎照搬了1937年版動畫的人物關系、場景設定及關鍵劇情，身為主演的你卻依然固執地否定老版本，這不是“端起碗來吃肉，放下筷子罵娘”嗎？

作為第一主演，你都不喜歡經典版《白雪公主》，又怎么能讓觀眾喜歡你們的翻拍？

不止于此，還有關于七個小矮人的處理，更是讓人大跌眼鏡。

要知道1937版動畫標題是《白雪公主和七個小矮人》，壓根沒有王子。王子僅首尾出現兩次，像個點綴，小矮人更像是主演。

他們是森林之子，是自然之靈，是體現白雪公主善良溫柔、與自然萬物和諧共生的重要角色，是全球陷入戰爭時，華特·迪士尼專門打造的“避秦時亂”的桃花源人物。

本來，電影找了七個不同族群的真人扮演小矮人，也是相當“正確”了。但卻遭到了《權力的游戲》飾演小惡魔的演員彼特·丁拉基的批評。意思是說，在今天還在拍七個小矮人生活在山洞里的故事，是一種倒退和落后。

于是，為了回避小矮人的形象爭議，電影打破原版動畫的刻板印象，遂采用電腦特效制作CG版小矮人。

左：1937年小矮人；右：2025年小矮人

于是七個小矮人成了“科技與狠活”的產物。結果問題又來了，馬上有人發聲，稱迪士尼此舉剝奪了好萊塢侏儒癥演員的表演機會。

所以，極力迎合所謂的正確，謹慎地討好各方群體，到頭來卻只是自取其咎，變得里外不是人。

最后影片的呈現是七個盜賊和七個小矮人都有，且雙方的戲份配比混亂至極，不知所云，統統淪為了獨立公主覺醒并帶領國民反抗霸權的背景板。

談到“獨立公主”，這是主演齊格勒著重強調的，也是本次改編變動最大的地方，甚至稱得上迪士尼的驕傲和最不可能被人置喙的地方：

過去是王子救公主，現在是公主救盜賊；過去是王后被雷劈死，現在是公主率眾反抗王后霸權。

但這種“獨立”充滿了漏洞：

真正的獨立，就不應該吃下毒蘋果，從而被迫等待男人喚醒自己；

真正的獨立，絕不是站在王后面前，唱一首歌，說幾句話，便能戰勝敵人；

真正的獨立，在王后拿水晶匕首刺向自己時，不會依賴盜賊之一射斷匕首，而應該自己率先并勇于反抗；

更不會以恢復父親治下的王國為己任，而至少該創造屬于自己的女性治下的王國吧。

當一部影片所倡導的女性獨立，只有口號，沒有行動，只有表演，沒有信念，那這所謂的獨立，不過是對真正的芭比式的獨立的弱化與詆毀。

有影評寫道：“新版《白雪公主》把文化上的雷踩了個遍，幾乎惹惱了所有領域的粉絲。”誠哉斯言。

叁

1937年，迪士尼公司創始人華特·迪士尼，賭上全部身家，完成了迪士尼第一部長片電影，也是全球影史第一部彩色動畫長片電影《白雪公主與七個小矮人》，票房豐收，口碑爆棚，迪士尼傳奇就此揭開大幕。

這些年的“造夢”之旅，迪士尼推出了太多經典動畫片，《木偶奇遇記》《小飛象》《米奇與魔豆》《愛麗絲夢游仙境》《睡美人》《小美人魚》《美女與野獸》《阿拉丁》《花木蘭》《獅子王》等，如此璀璨奪目的群星IP，迪士尼豈會使之蒙塵。

于是在2010年，迪尼仕與暗黑鬼才導演蒂姆·伯頓合作，開啟了聲勢浩大的真人重制電影計劃，首先是《愛麗絲夢游仙境》，上映后票房超10.25億美元，蓋過了當年的《哈利·波特與死亡圣器（上）》。

嘗到甜頭的迪士尼，馬不停蹄地推進了《灰姑娘》《奇幻森林》《美女與野獸》《獅子王》等真人重制影片，且都取得了不俗的票房成績，尤其是2019年上映的《獅子王》，票房高達16.62億美元，穩居全球動畫影視票房榜冠軍，直到去年才被《頭腦特工隊2》反超，今年又被《哪吒2》超越，目前位列動畫票房榜第三。

但福兮禍所依，《獅子王》在全球稱王稱霸的同時，開啟迪士尼真人重制系列的功臣蒂姆·伯頓，因為當年的《小飛象》合作不愉快，憤而與迪士尼分道揚鑣。

之后，迪士尼的翻拍計劃就被裹挾進一場聲勢浩大的“正確與不正確”之間，左支右絀，自食其果。

《花木蘭》真人版因為導演族裔問題而陷入爭議；《小美人魚》又因為“黑美人魚”在網絡備受冷嘲。但迪士尼似乎并未從中獲得任何教訓，或者說，內部高層對這些局面亦無可奈何，以至于催生了如此平庸的《白雪公主》。

《小美人魚》劇照

說到這里，《獅子王》傲視全球，《小飛象》逼走功臣的那一年，其實中國上映了一版特別的“白雪公主”，而且是由王寶強主演。那就是周星馳導演的《新喜劇之王》。

該片有一段戲中戲，故事是講王寶強飾演的白雪公主，因為誤食了毒香蕉，突然變成了男人，與王子發生感情糾葛，最后白雪公主反殺王子。

不妨開個腦洞，倘若迪士尼用這個故事創意，讓是女性意識卻是男性身體的白雪公主，闖入男性主導的世界，經歷一番成長冒險，看破男性世界的真相，在尋得真愛后重返女性身體，這不是更加契合好萊塢當下的女性議題嗎？

當然，這僅是笑談。

言外之意是想說，與其尋求所謂的正確而使自己進退失據，不如回歸故事人物，精心打磨細節，做一部正常且合理的電影。

先有作品，再附著理念；作品是皮，理念是毛，皮之不存，毛將焉附？本末倒置，不過是搬起石頭砸自己的腳。迪士尼該睡醒了。

文/李瑞峰 編輯 曾琦