2025年5月20日，第五屆新時代國際電視節在中國澳門舉行，演員李夢憑借在古裝劇《墨雨云間》中塑造的“婉寧公主”一角，斬獲最佳女配角獎。

站在領獎臺上的她數次哽咽，一段細膩動人的獨白細數與角色的相遇點滴——從初見于正時被警告“不要在我的劇組生事”，到試鏡當天陽光灑落的場景，從研讀劇本時的心潮澎湃到角色開播后的忐忑與期待，這場歷時兩年的創作歷程被她形容為“與角色共生的旅程”。這份對表演的敬畏與真誠，恰如她在熒幕中創造的眾多角色，始終帶著銳利的生命力。

婉寧公主：暴烈與脆弱的矛盾體

作為《墨雨云間》中最具討論度的角色，婉寧公主的人生軌跡堪稱“被權力碾碎的玫瑰”，觀眾初看時有多恨，隨著故事深入就有多心疼。

從受盡寵愛的長公主到敵國質子，從政治犧牲品到黑化復仇者，李夢用極具張力的表演將角色的撕裂感層層剖開：大殿上張揚轉圈的瘋批舉止，暗藏對皇權虛偽的嘲諷；面對愛人背叛時微紅的眼眶與顫抖的手指，將絕望凝練成克制的悲鳴；面對家族覆滅時，她將臺詞“這萬里山河，竟容不下一女子喘息”處理為哽咽中的低語，配合顫抖的呼吸聲，將權力傾軋下的個體悲劇具象化。這種“極致反差”打破了傳統反派臉譜化窠臼，被觀眾評價為“瘋得合理，慘得揪心”。

李夢的詮釋更注重角色內核的“自我毀滅性”——被至親拋棄的創傷、尊嚴踐踏后的扭曲，最終化作刺向世界的利刃。這種兼具美學沖擊與人性深度的塑造，讓觀眾在唾棄其惡行的同時，亦為她的悲劇命運唏噓，可以說，婉寧公主從驕縱千金到階下囚的命運轉折，被李夢賦予了極強的戲劇張力。

從爭議到突破：演員的自我淬煉

李夢的獲獎感言中，特別提及職業生涯的低谷期。此前曾因綜藝爭議遭遇行業冷遇后，后續以《隱秘的角落》中“王瑤”一角實現轉折。這個痛失愛女的母親角色，既有歇斯底里的癲狂，又有蜷縮墻角的脆弱。為詮釋極端情感，她參考江歌案中母親的堅持，通過觀察戰場犧牲者家屬的影像資料，將失去至親的鈍痛轉化為具象的肢體語言——手指摳進墻皮的顫抖、嘶吼后突然失聲的窒息感，讓觀眾在憤怒與同情間反復搖擺。

此后，她在《鸚鵡殺》中飾演遭遇情感詐騙的龐寧，以冷靜復仇替代哭訴，用眼神演繹從幻滅到覺醒的層次，她將傳統戲曲的“眼技”與現代心理學結合，通過瞳孔收縮頻率變化展現角色從復仇到救贖的心理嬗變，被導演稱為“用眼睛寫詩的演員”；在文藝片《少年巴比倫》里，化身90年代化工廠醫生白藍，以“格格不入的別扭感”詮釋時代洪流中的理想主義。可以看得出，李夢拒絕重復類型角色，始終尋求表演維度的突破。

尤其近年來，李夢不斷拓寬表演邊界：在威尼斯電影節提名作品《短片故事》中，她以沉默詮釋婚姻危機中的孕婦；在待播古裝劇《冰湖重生》中，挑戰權謀漩渦中的卞皇后，預告片中一個回眸已透出深宮沉浮的滄桑。而正在拍攝的《蘭香如故》里，她將首次嘗試反派角色趙星棠，與譚松韻上演正邪對決，從宮廷到市井，從古裝到現代，她以“角色考古學家”的姿態，持續拓展表演邊界。

對于選角邏輯，她曾坦言：“與青年導演合作時，我們更像在互相捕捉氣息——他們需要從我身上提煉某種未完成的氣質，而我在他們的作品中尋找表演的新切口?！?/p>

正如她在獲獎感言結尾所言：“演員的勛章不在紅毯上，而在觀眾轉身離場時，仍留在他們記憶里的那個身影?！崩顗粲枚耆缫蝗盏尿\，證明著表演藝術最本真的力量——讓虛構的故事成為照進現實的星光。