山水畫表現要情感天然流露。發于無意者，有禪靜之境，一切情趣自然流露無矯揉造作之態。這實際上反映了山水畫對“自然”境界的最高追求。

研究自然，是繪畫美學的需要。山水畫從理念、程式向視覺回歸，如何理解自然，就決定繪畫會向哪一個方向發展。自然，被人類賦予了精神的內涵，在古代思想中，“自然”的含義就包含著今人所講的“自由”的概念。

于曉君作品《神農架寫生》

35cm×50cm 紙本水墨 2019年

山水寫生是我們用視覺去認識自然與社會的一種藝術方式。回歸自然與感受自然，決不意味著一般游山玩水的休閑賞興，而是對自然的艱難的思想和認識，這是身與心在自然中的勞動和洗練。山水畫的形式隨著視域的擴大而多樣化，我們不但需要古人的單純和真誠，也需要我們不斷地在生活中鍛煉視覺觀察的力度。通過對自然的研究和親近，不但可以復活古代山水畫的優秀傳統，山水畫的現實生活源泉也將不會枯竭。[1]

于曉君作品《過農莊》

70cm×35cm 紙本水墨 2021年

文獻記載的古人寫生的事例很多。據《寫山水決》中黃公望說“皮袋中置描筆在內，或于好景處，見樹有怪異，便當模寫記之。”《宣和畫譜》說：“范寬喜畫山水，始學李成。既悟，乃嘆曰：前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也。”

于曉君作品《田園樂》

70cm×35cm 紙本水墨 2021年

元代之前的山水有許多對實景參照的作品。趙孟頫的《鵲華秋色圖》和王蒙的《青卞隱居圖》。《宋朝名畫評》謂李成“宗師造化，自創景物，皆合其妙。”作品《茂林遠岫》這些比較成熟的對景創作。山水寫生是引導中國山水畫向自然的回歸之路。研究寫生，能夠避免導致追逐，重復古人的筆墨之跡，完善山水圖式的筆墨內容。“古人的山水圖式與理論思想給今天的啟示是，讓我們的眼光盡可能地從案臺程式化圖式里轉向自然，這樣可以使我們在以后的多種創作中，更習慣于參照自然而不是程式。無論從何種角度講，山水寫生都是形式、技法和山水意義的最高層次。”[2]

畫山水畫的意義之一就是與自然的親近。自然中那些鮮活的視覺感受，是寫生中要關注和表現的對象，在自然中發現新的表現母題，才能使“圖式中存在的特征進入”，才能使樣式象媒介一樣，創造一種心理定向。

于曉君作品《溪水清川》

70cm×70cm 紙本水墨設色 2017年

尼采在他對現實主義主張作的諷刺評論中，概括了樣式與偏愛的表現技巧的相互作用。“忠實地掌握自然的一切——但憑什么偽裝自然能屈服于藝術的壓制？她最小的元素都乃是無限的。因此他是在作畫而不是喜歡自然中的什么，他喜歡的是什么？他喜歡的，是他能畫的！”[3]

藝術以技巧掌握的先決條件，只有在有方法的地方，意志（愿）才能顯現。藝術家越偉大就會越本能地回避他掌握的技巧不能完成的任務。張仃先生說：“程式就是形象符號，也就是我們常講的裝飾性。程式化畫法，怎么來的呢？是不是可以作這樣一個公式：首先從自然來，經過主觀的再創造，最后的結果又回到自然，這自然不是原來的自然本來面貌，而是再加了主觀成分，是第三次還原的自然。”[4]繪畫的形式探索要求藝術家自我探索自創程式，而不是照搬。打破一些傳統筆墨的方法和圖式，接受一些多樣的形式，“能夠使寫生成為真正寫意方式的對意象的追求，拓展和豐富中國山水畫的內涵。”

師法自然造化，是中國山水畫的傳統。在很長的時間內如清末，山水畫沒有研究自然。整個西方現代藝術是從研究自然開始的，塞尚就是一個始終面對自然進行研究的現代繪畫開創者。當代中國山水畫，是通過研究自然重新接續傳統，并進一步與自然建立直接的子母關系。師法自然，不是對自然的摹仿，而是接受自然的啟示，組合構想繪畫的形式意義。高更曾說過，不要過多地照抄自然，藝術是一種抽象。只有在自然面前冥思夢想的時候，才能從自然中得到這種抽象。[5]

文/于曉君，來源：研山會）

文章注釋：

[1]胡應康《復歸自然——中國山水畫視覺心理研究》。

[2]同上。

[3]《藝術與幻覺》岡布里奇，湖南人民出版社，1987版，180頁。

[4]《張仃談藝錄》，安徽教育出版社，1995年版。

[5]同[1]。

于曉君作品欣賞

2016——2024

網師園寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2016年

耦園寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2016年

桐君山寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2017年

嚴子陵釣臺寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2017年

桂林七星景區寫生之二

35cm×70cm

紙本水墨

2018年

神農架山居寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2019年

嶗山大石村水庫北望

70cm×35cm

紙本水墨

2022年

嶗山大石村水庫大壩南望

70cm×35cm

紙本水墨

2022年

嶗山河東村寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2022年

嶗山南九水大石村寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2022年

雨后大石村寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2022年

莫奈花園寫生

70cm×35cm

紙本水墨

2023年

青島嶗山寫生

68cm×34cm

紙本水墨

2024年

西海岸意象系列-1

34cm×76cm

紙本水墨設色

2021年

西海岸意象系列-2

34cm×76cm

紙本水墨設色

2021年

西海岸意象系列-3

34cm×76cm

紙本水墨設色

2021年

西海岸意象系列-5

34cm×76cm

紙本水墨設色

2021年

西海岸意象系列-6

34cm×76cm

紙本水墨設色

2021年

畫家簡介

于曉君

中國美術家協會會員

山東省美術家協會理事

山東省青年美術家協會副主席、顧問

青島市美術家協會副主席、山水畫藝委會主任

青島市青年聯合會副主席

青島市青年美術家協會主席

九三學社青島畫院副院長

青島農大藝術學院客座教授

青島畫院創作部主任、一級美術師