說實話，對于權謀劇《藏海傳》，我有些愛烏及烏。因為對南派三叔的《盜墓筆記》挺癡迷的，所以《藏海傳》一上線，就引發了我極大的觀看興趣。雖然這部劇不是我熱衷的探墓冒險劇，但這場關于復仇、隱忍與爆發的權力博弈確實讓人印象深刻。由肖戰飾演的藏海開局就陷入滅門之災，蟄伏十年用風水秘術復仇，每一集都是男主與反派之間精彩而又激烈的斗智斗勇。

從首播的劇集里，我們能直觀感受到藏海與平津侯之間的血海深仇，因為平津侯欲從藏海之父蒯鐸的手里奪取鬼璽，從而引發了蒯家的滅門慘禍，乍一看這部劇繼承了中國古典文學中“君子報仇，十年不晚”的敘事傳統，與《基督山伯爵》《趙氏孤兒》的敘事主線十分接近。隨著劇情的步步深入，藏海在星斗大師、高明、六初三位師父的指導下學會堪輿和縱橫之術，借機贏得了平津侯的信任，成為他身邊的紅人。

他在實施復仇計劃時發現除了平津侯，還有曹靜賢和第三個仇人，為了引蛇出洞，他巧妙布局，離間平津侯與曹靜賢。那么第三仇人會是誰？網友們紛紛猜測，眾說紛紜，從永容王爺、石一平到冬夏女王等等，我發現編劇很會設置懸念，吊足了觀眾的胃口，而且著重刻畫男主從最初的“隱忍復仇”到最終“心懷天下”的成長，既展現了古典文學傳統敘事“快意恩仇”的表層張力，又深入挖掘了從復仇者到守護者的精神重生歷程，從而引發觀眾的共鳴。

雖然有觀眾稱看《藏海傳》能找到《慶余年》《瑯琊榜》等影視劇的影子，但我認為它與眾不同的地方在于，突破國產古裝劇把復仇故事簡化為“以牙還牙”爽感敘事內容，尋求創新之路，將“復仇”與“成長”這兩大主題交織為關于自我救贖與人物精神境界提升的雙生敘事，在強烈的戲劇沖突之中融入了更多的哲理，引人深思。編劇在劇中構建豐富立體的敘事空間，表面上是朝堂上殘酷的博弈，更深層的含義是個體的精神覺醒。

我發現，劇中的權謀設計其實并沒有停留在男主與反派之間單純的智慧較量，還深入挖掘了明朝時期權力本質與腐朽的機制。比如，劇集里所呈現的種種朝堂弊端，本質上都指向了社會的陰暗面。

在這場朝堂博弈、人心復雜的棋局上，演員們也力求生動演繹人物的言行，演出角色的深度。在劇中，肖戰飾演的藏海雖然背負血海深仇，但并沒有淪為冷血的復仇機器。比如，面對仇敵平津侯之子莊之行的天真單純，他一度因利用無辜者而陷入深深的愧疚；當藏海引發平津侯與曹靜賢爭斗，設計引出第三個仇人時，卻在平津侯的墓室里發現了冬夏公主香暗荼，但他并沒有被仇恨蒙蔽雙眼，認為她就是仇人，而是將昏迷的香暗荼帶出了墓室。

他與香暗荼之間的情感糾葛，更讓他意識到仇恨之外的人性溫暖。肖戰將藏海表面的隱忍、含淚的仇恨等細節，通過眼神、表情和肢體語言表現出來。

不過也有觀眾指出，肖戰在朝堂戲的演繹中算計外露，小動作比較明顯，顯得沒有主角的城府感，被飾演反派的配角氣勢碾壓。的確，劇里的配角們的演繹相當精彩，比如，黃覺飾演的平津侯是劇中的重要反派，就像是從書中走出來的一樣，他將平津侯陰鷙的眼神、心狠手辣的算計，權力異化下的人性扭曲詮釋得入木三分。

看了《藏海傳》，我感覺此劇意在表達，復仇不是終點，而是升華思想、心懷天下的起點。這種創作思路，也為今后國產權謀劇的類型創新帶來了一些新啟示。《藏海傳》已經播出過半，情節扣人心弦，環環相扣，角色設定也比較吸引人，期待在后續的劇情中看到更加精彩地講述與演繹。如果你喜歡這種類型的劇，絕對值得一追。

作者：錦鯉瑜，入骨影評團隊出品