近日,在加州藝術學院(California College of the Arts, CCA)舉辦的《Drawing Codes》新書發布會暨講座討論會上,Faulders Studio 創始人 Thom Faulders 向在場的聽眾講述了工作室近期完成的創新項目——邁阿密西奈山醫療中心停車樓的外立面設計(INTERLACE, MOUNT SINAI MEDICAL CENTER FACADE)。自2024年建成以來,這座建筑迅速成為邁阿密市區的重要地標,吸引了人們的目光和贊譽。在講座中,Thom Faulders 展示了這座停車樓如何通過精確的幾何構造和光影變化,突破了傳統建筑的局限。隨著講解深入,Faulders提到:“這一切的技術實現,都離不開劉越(Yue Liu)提出的‘光影素描’。”

劉越作為Faulders Studio 的主創建筑設計師,他通過精密的設計思維和藝術感知,將項目從單一功能空間轉變為文化與情感的表達。他專注于將設計、光影、幾何和文化元素相結合,創作出既具視覺沖擊力,又富有社會責任感的作品。他的設計不僅僅注重美學,更致力于打造能夠與人們產生情感共鳴的空間。

建筑設計師:劉越(Yue Liu)

光影素描:建筑中的詩意與創新

“光影素描”這一概念,正是劉越為邁阿密西奈山醫療中心注入的獨特生命力。不同于傳統的光影處理,劉越賦予了光與影新的表現形式,使得醫療中心的外觀在一天中的不同時間段呈現出千變萬化的面貌。劉越與Thom Faulders僅用了三天時間便完成了初步的設計方案,迅速贏得了客戶的青睞與信任,并為后續深化設計定下了基調。劉越主導的設計靈感來源于邁阿密特殊的氣候條件,尤其是常見的颶風天氣。他巧妙地將光影作為設計的核心元素,通過光與影的交織,在建筑外立面創造出一種流動的美感。與傳統的三維設計不同,劉越主導將外立面設計轉化為2D素描,通過細致的光影變化展現建筑不同的面貌,這一創新手法為項目賦予了動態感和層次感。

正如Faulders在演講中提到的:“正是我與劉越在項目初期奠定的創意基調,以及中期對設計邏輯的反復推敲與優化,才最終成就了這個震撼人心的作品。作為杰出的建筑設計師,劉越對細節的極致追求,為這個項目注入了獨特的藝術靈魂,使其超越了傳統建筑的范疇,升華為一件會呼吸的藝術杰作。"

INTERLACE, 建筑設計師 劉越(Yue Liu)作品

此外,劉越的設計不僅關注建筑的外觀,他還考慮到了與周圍環境的互動。在設計中,他從高速公路上行駛的車輛的流動感中汲取靈感,采用了創新的設計方法,使得建筑外立面隨著車輛的移動而變化。每一塊定制鋁板的排列都經過精心設計,既為建筑賦予了動感,又呈現了獨特的文化氣質。

同時,劉越的設計不僅僅局限于建筑美學,他還深刻考慮到建筑在社會中的作用和使命。在停車樓設計中,他融入了健康主題的燈光系統,賦予建筑更多的人文關懷。每個月,建筑的燈光會根據不同的公共健康主題變化,如乳腺癌防治月、艾滋病宣傳月等,這種設計不僅使建筑的外觀更加生動,還讓它成為傳遞社會關懷的載體。

劉越通過燈光的設計將建筑賦予了更深層的社會意義,使其不僅僅是一個單純的停車場,而是成為了一個具有人文關懷的公共空間。他的設計展現了對建筑社會功能的深刻思考,使得建筑超越了其基本功能,成為邁阿密城市景觀中的一部分,賦予了這座城市更多的情感和深度。

納什維爾帕塞奧古爾奇大廈項目(Nashville Paseo Gulch Tower ):建筑與城市環境的深度融合

在納什維爾帕塞奧古爾奇大廈項目,劉越主導了幕墻設計,通過精致的幾何造型和動態光影效果,為這座新建的16層塔樓增添了獨特的藝術感。這一幕墻設計不僅僅是外立面的裝飾,而是建筑的一部分,與納什維爾納什維爾帕塞奧古爾奇大廈(Gulch)區的創意氛圍和城市脈絡深度融合,成為這片快速發展的城區中一個引人注目的藝術裝置。劉越的設計賦予建筑與周圍環境一種有機的聯系,不僅在視覺上形成強烈對比,也讓建筑與其所在城市形成了和諧的互動。

奧克蘭莫克希酒店項目(Oakland Moxy Hotel ):城市文化的標志性表達

在奧克蘭莫克希酒店項目中,劉越將奧克蘭城市的地理輪廓與文化符號結合,通過“Shapeshift Oakland”(奧克蘭·形變空間)概念,為酒店外立面創造了一個具有極高辨識度的城市標志。這一設計突破了傳統酒店建筑的表現方式,將城市的歷史、文化和現代都市的活力巧妙融合,使酒店成為奧克蘭文化的新地標。其獨特的視覺效果不僅提升了建筑的識別度,還通過藝術性的外立面,將奧克蘭的城市精神與現代文化完美傳遞,成為該地區的文化象征。

從奧克蘭到納什維爾再到邁阿密,劉越的建筑設計語言始終保持著一致性,同時展現了他在不同項目中的靈活適應性。無論是“光影素描”的獨特運用、幕墻的藝術設計,還是將奧克蘭文化融入建筑外立面的創新,劉越都能夠根據每個城市獨特的文化背景和需求進行調整,同時保持他對城市環境與社會文化的深刻理解。他的設計不僅回應了建筑美學與功能的需求,還通過建筑傳遞了城市的精神和歷史,賦予每座建筑獨特的文化內涵,使得每個項目都在不同城市中獨樹一幟。

展望未來,劉越將在城市文化設計領域繼續深耕

劉越的設計之路正邁向更加廣闊的未來。他主導的2400 Wynwood(溫伍德2400號)項目標志著他在邁阿密設計領域的重要突破,同時也展示了他對藝術與設計相結合的不斷探索。作為一座63,000平方英尺的住商混合空間,2400 Wynwood不僅將成為邁阿密溫伍德藝術區的新地標,更將成為文化與社會變革的象征。劉越通過對空間形式的精妙理解,巧妙地將藝術、城市精神和歷史文化交織在一起,為這個項目注入了獨特的生命力。

隨著2400 Wynwood項目的逐步推進,劉越的建筑設計理念將繼續在全球設計界擴展其影響力。他的設計不僅僅關乎建筑的形態,更在于如何通過設計賦予空間深層的文化內涵。劉越始終致力于將功能性與藝術性、情感表達與空間體驗相結合,通過每一個設計細節講述城市的故事。他的作品不再僅僅是建筑本身,而是文化和歷史的承載體,成為與城市及其居民深刻對話的媒介,為人們的生活空間注入情感和意義。