假聲男高音，作為一種特殊的演唱形式，曾憑借兼蓄柔美與輝煌的音色，以及華麗的超絕炫技，在巴洛克時(shí)代的歐洲推動(dòng)了“美聲歌唱黃金時(shí)代”的到來(lái)。6月7日晚，當(dāng)今歐洲最如日中天的假聲花腔男高音之一、委內(nèi)瑞拉歌唱家塞繆爾·馬里諾，意大利假聲男高音歌唱家菲利波·米內(nèi)西亞，以及旅英中國(guó)假聲男高音歌唱家李梅里，在上海東方藝術(shù)中心實(shí)現(xiàn)巔峰聯(lián)袂，以亨德爾、波爾波拉、格勞恩、哈塞等巴洛克大師的歌劇、清唱?jiǎng)∵x段，再現(xiàn)三百年前“黃金時(shí)代”的美聲傳奇。

李梅里（左）、塞繆爾·馬里諾（中）、菲利波·米內(nèi)西亞（右） 攝影 王赟

假聲男高音誕生于中世紀(jì)的歐洲，是為滿足宣敘調(diào)的出現(xiàn)后的巴洛克歌劇對(duì)嗓音明亮度、靈活度的更高要求。至17、18世紀(jì)的巴洛克時(shí)代，因宗教禁錮下對(duì)女性登臺(tái)演唱的限制，且又考慮到童聲聲帶保質(zhì)期的短暫，便出現(xiàn)了“閹伶歌手”——通過(guò)生理閹割手段阻止男童成長(zhǎng)時(shí)變聲。經(jīng)閹割后成年的“閹伶歌手”既擁有女性輕薄的聲帶，又具備男性充沛的氣息，故在音域和音色上幾乎不受限制，在當(dāng)時(shí)大受追捧。

當(dāng)然，隨著假聲發(fā)聲理論的成熟、發(fā)聲技術(shù)的突破和發(fā)聲訓(xùn)練的進(jìn)步，在“閹伶歌手”因社會(huì)進(jìn)步而逐漸退出歷史舞臺(tái)后，歐洲一流的假聲男高音歌唱家的音色已經(jīng)可以與他們相匹敵，甚至有所超越。那種美輪美奐的清雅嗓音，幾乎成為“美聲歌唱黃金時(shí)代”的代表性音色，還一度被視作“天使之音”。伴隨著20世紀(jì)晚期西方音樂(lè)界“古樂(lè)運(yùn)動(dòng)”的興起，假聲男高音再度成為古典樂(lè)壇關(guān)注和熱議的焦點(diǎn)之一。

展現(xiàn)巴洛克音樂(lè)的油畫《音樂(lè)會(huì)》, 尼古拉斯·圖尼爾，17世紀(jì)

Group portrait of the children of king George II of England, by Philippe Mercier, 1733

假聲男高音的發(fā)音位置與真聲幾乎沒(méi)有差別，但真聲是聲帶張開后的全幅振動(dòng)，假聲則是聲帶閉合后的邊緣振動(dòng)。由于邊緣振動(dòng)的不穩(wěn)定性，假聲在氣息控制上常會(huì)出現(xiàn)發(fā)聲不穩(wěn)、氣力不均、顫動(dòng)過(guò)頻等問(wèn)題。試想，僅以聲帶邊緣的細(xì)小部位演繹大跨度音域，且要如真聲般保持音色的充沛和穩(wěn)定，難度可想而知。李梅里在一次訪談中曾提到，假聲男高音訓(xùn)練之刻苦不僅難以想象，對(duì)于先天條件之篩選也異常嚴(yán)苛，其中還需嗓音自然發(fā)展中的一些“機(jī)緣巧合”，故真正成熟的假聲男高音，綜觀全球也是鳳毛麟角。今晚的演出，能在同一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中集聚三位全球最頂尖的假聲男高音，全場(chǎng)演繹巴洛克時(shí)代作品，復(fù)現(xiàn)巴洛克時(shí)代法國(guó)宮廷閹伶歌手演出之現(xiàn)場(chǎng)，更顯珍貴。

演出謝幕

當(dāng)晚的三位假聲男高音音色各具特色。

塞繆爾·馬里諾音域最高，幾乎已踏入次女高音，音色甜美華麗。值得注意的是，馬里諾不僅僅是普通的假聲男高音，還是假聲花腔男高音。這使得他能夠用炫技感更強(qiáng)的假聲唱出女高音——這可謂鳳毛麟角中的絕無(wú)僅有。其對(duì)亨德爾作品的演唱，即便達(dá)到F5的高音時(shí)，依舊聲音集中、穩(wěn)定、游刃有余。馬里諾尤善于處理繁復(fù)的顫音與裝飾音，其中一長(zhǎng)串三連音及裝飾音的炫技演唱，如細(xì)珠落盤，晶瑩剔透。同時(shí)，馬里諾往往唱演結(jié)合，聲情并茂，下半場(chǎng)與樂(lè)隊(duì)巴洛克管演奏家的“斗音”幽默諧趣，令人忍俊不禁。

菲利波·米內(nèi)西亞的音色更為渾厚圓潤(rùn)，為標(biāo)準(zhǔn)的女中音，且演唱時(shí)重音較為用力、氣息充沛，弱音又能如游絲般微而不斷。對(duì)于英雄角色的塑造，米內(nèi)西亞偏于渾厚的假聲展現(xiàn)了出色的戲劇張力，而在波爾波拉的《高貴的朱庇特》中，米內(nèi)西亞那如幔紗薄霧的縹緲弱音美不勝收。

作為中國(guó)首位活躍在國(guó)際歌劇舞臺(tái)的假聲男高音，李梅里的音域則介于馬里諾與米內(nèi)西亞之間，音色更為婉約舒放。在亨德爾的《風(fēng)之回旋》中，無(wú)論是對(duì)精靈神秘靈動(dòng)的細(xì)膩刻畫，還是對(duì)少年執(zhí)著熱情的歌頌，李梅里皆演繹得活靈活現(xiàn)。

塞繆爾·馬里諾（左）、菲利波·米內(nèi)西亞（中）、李梅里（右）

呂利（左）、亨德爾（右）

除獨(dú)唱外，三位歌唱家還以二重唱、三重唱等形式完美復(fù)現(xiàn)了巴洛克音樂(lè)大師的經(jīng)典。

當(dāng)晚的演出曲目，皆為亨德爾、波爾波拉等為當(dāng)時(shí)的“閹伶歌手”或假聲男高音所作。尤其是被譽(yù)為“巴洛克三杰”之一的亨德爾，其在英國(guó)創(chuàng)作的歌劇主角大都聘請(qǐng)來(lái)自意大利的“閹伶歌手”擔(dān)任，故在作曲技法上將巴洛克音樂(lè)的繁縟華麗、多情多思發(fā)揮得登峰造極，也為假聲男高音的技巧展示提供了充分的空間。而同時(shí)代的法國(guó)，其音樂(lè)風(fēng)格相較于英國(guó)和意大利，更顯宮廷音樂(lè)的莊重和典雅。當(dāng)晚開場(chǎng)音樂(lè)正是法王路易十四時(shí)代宮廷御用作曲家呂利的《凡爾賽宮慶典進(jìn)行曲》，而當(dāng)晚的演出又以拉莫的凡爾賽宮傳統(tǒng)歡送曲《風(fēng)采翩翩進(jìn)行曲》結(jié)束。如此設(shè)計(jì)，仿佛瞬間回到了巴洛克時(shí)代的法國(guó)，金碧輝煌的宮殿、盛裝濃抹的貴族、輝煌華麗的舞臺(tái)如在眼前。

法國(guó)凡爾賽宮皇家歌劇院樂(lè)團(tuán)

當(dāng)晚的演出，由法國(guó)凡爾賽宮皇家歌劇院樂(lè)團(tuán)與三位假聲男高音合作，并由著名小提琴家斯特凡·普萊尼亞克擔(dān)任指揮和首席小提琴。法國(guó)凡爾賽宮皇家歌劇院樂(lè)團(tuán)為巴洛克古樂(lè)團(tuán)，是常駐凡爾賽宮的法國(guó)著名樂(lè)團(tuán)，被譽(yù)為“法國(guó)巴洛克之聲”的最佳詮釋者。這不僅得益于樂(lè)團(tuán)對(duì)于法國(guó)宮廷氣質(zhì)和榮耀的傳承，更在于樂(lè)團(tuán)幾乎原汁原味復(fù)刻了17、18世紀(jì)凡爾賽宮廷音樂(lè)中的古樂(lè)器，例如樂(lè)團(tuán)編制中的雙頸魯特琴、羽管鍵琴、巴洛克雙簧管、巴洛克低音管等，且樂(lè)團(tuán)的弦樂(lè)器皆使用巴洛克弓和羊腸弦。這種敏銳度極高的琴弦，在演出期間不僅需要多次試音，對(duì)于演奏家的控制力和敏感度也提出更高要求。當(dāng)晚樂(lè)隊(duì)不論合奏還是伴奏，皆穩(wěn)定自如地一保巴洛克音樂(lè)的風(fēng)韻，時(shí)時(shí)煥發(fā)出金屬般的色澤。

彈魯特琴的男孩，卡拉瓦喬

羽管鍵琴 大都會(huì)藝術(shù)博物館

純正巴洛克宮廷樂(lè)隊(duì)與三大世界頂級(jí)假聲男高音的巔峰聯(lián)袂，在當(dāng)晚將這一原汁原味的巴洛克黃金時(shí)代的美聲傳奇在上海的舞臺(tái)完美呈現(xiàn)，也令筆者在這場(chǎng)饕餮盛宴中真正領(lǐng)略了這一神秘、奇妙的“天使之音”的無(wú)窮魅力。

來(lái)源：王赟