《新時代四川戲曲創作理論與評論人才培訓》第六講《魏明倫經典川劇作品<夕照祁山>賞析及解讀》課程在四川傳媒學院開講，由郝雯婧教授為學員授課。我有幸以學員身份參加本次培訓。當看到課程表上郝雯婧教授講授魏明倫先生經典作品《夕照祁山》的課題時，內心既期待又忐忑——期待的是能通過學者視角重新認識這部熟悉的作品，忐忑的是擔心理論分析會消解舞臺表演的靈動性。然而，郝教授兩個小時的精彩講授，不僅徹底打消了我的顧慮，更讓我在歷史與當代的對話中，重新認識了川劇表演藝術的當代價值與使命。

作為一名川劇演員，每當我站在舞臺上，總能感受到魏明倫老先生的藝術靈魂在舞臺上游走。魏明倫老前輩，既是源遠流長的傳承者，又是奔涌向前的開拓者。今天聆聽到郝雯婧教授關于《夕照祁山》的專題講座，那些熟悉的唱段突然在我眼前裂開新的維度。郝教授以“劇目簡介、人物刻畫、劇情對比、傳播推廣”四個方面帶領我們走進這一部經典劇目，讓我重新認識了這部經典作品，也重新思考了川劇表演藝術的當代價值。

一、劇目簡介

《夕照祁山》講述了征西大將軍魏延獻兵分兩路之策，并請命率兵取道險要捷徑。長史參軍楊儀妒忌魏延，進讒陷害。諸葛亮經過一番考察，認定魏延深藏反骨，冤枉魏延有謀反之心，不僅未采納魏延計策，且設計欲燒死他。魏延大難不死，對諸葛亮所為深感迷惑，其愛妾魅娘趁機鼓動魏延造反。魏延對蜀漢忠心不二，忍痛殺死了魅娘。諸葛亮病困五丈原，出祁山之愿終未了，臨死前仍對魏延耿耿于懷，下令斬殺了魏延。魏延倒在血泊中淚呼“我何有反骨”，留下殘陽如血，夕照祁山的悲慘結局。

二、人物刻畫

郝教授對劇中"歷史祛魅與人性復歸"的解讀令我耳目一新。她指出，魏明倫先生的高明之處在于將諸葛亮從"智絕"的神壇請回人間，在“五丈秋原”這場戲中，夕陽余暉展現一個真實、復雜、充滿人性張力的晚年孔明形象。同時郝教授對“諸葛亮、楊儀”等角色做出了一些個人理解，一個被千年神話包裹的智者終于回歸到人的本真狀態，打破傳統"神化"形象，展現其晚年偏執、孤獨的困境。郝教授指出，這種"去符號化"處理歷史人物角色，不是簡單的解構，而是通過暴露其脆弱性來彰顯更為永恒的人性光輝；郝雯婧教授還特別發表了對劇中“楊儀”這一角色的個人看法與觀點，她認為“楊儀”這個角色不能以壞人的角度來評判，只是站在人性的角度來看待“楊儀”這一角色，他也只能算一個內心狹隘的小人而已，回顧所有三國歷史人物，個個都是蜀漢英雄。

三、劇情對比

魏明倫老先生在處理“魏延腦后有反骨”的情節時，和《三國演義》有極大的不同，表現出和《三國演義》神化諸葛亮完全不同的價值取向。郝教授特別提出魏明倫老先生對劇中"子午谷奇謀"之爭的藝術處理，展現了戰略分歧如何演變為個人恩怨的過程，這種解讀顯然比三國演義的非黑即白更具舞臺深度。“三國演義是歷史的通俗化，優秀的歷史劇才是歷史的深化。"而川劇則深入歷史記載的縫隙，體現出歷史劇中諸葛亮與魏延之間復雜的權力博弈和心理對抗，劇中新增的"諸葛亮與年輕將領對話"的原創情節，這些《三國演義》完全沒有的內容，恰恰填補了歷史記載的空白，讓觀眾看到了老一代領導者培養接班人的焦慮，這種"于無聲處聽驚雷"的創作手法，體現了魏明倫對歷史本質的深刻把握。

四、傳播推廣

“每把刀子都是兩面，在這個數字化時代，戲曲一定是需要多元化。”郝教授在課堂上講述了這一寶貴的觀點，同時在傳播渠道方面，她系統梳理了《夕照祁山》的傳播軌跡：從最初僅限于劇場演出，到后來的電視轉播，再到現在的跨媒介傳播，每一步都是打破常規性的突破嘗試。"魏明倫先生是戲曲界最早擁抱新媒體的先驅之一。"郝教授特別提到傳統戲曲可以結合當下時代，以短視頻的形式進入大眾的眼簾，將全劇拆解為1-3分鐘的精彩片段，配以年輕化的解說，在抖音、B站等平臺傳播。這種"碎片化傳播"不僅能帶動完整視頻點播量增長，更能提高劇場上座率，這種切合時代的傳播思維，會大力推動傳統戲曲的影響力。

這次學習經歷，讓我對川劇演員的使命有了新的認知。“戲魂永駐，匠心長存。”魏明倫老先生用畢生心血譜寫的戲曲華章，將永遠回響在巴蜀大地的舞臺上，永遠銘刻在中國戲曲藝術的豐碑上。我們不僅是傳統的守護者，更應該是站在歷史與當代的交匯點上，用戲曲獨特的審美方式，持續探討人類精神困境的思考者，讓川劇這門古老藝術在新時代綻放更加絢麗的光彩，讓傳統戲曲藝術之花常開不敗！