《舟楫千里號歌來》《祈安瀾》這兩部在北京副中心開機拍攝、聚焦大運河文化帶建設的微短劇，憑借精良制作與創新表達，在終評百余部亞洲作品中成功突圍。

京杭大運河，這條貫穿南北的“黃金水道”，曾以帆檣如林、商賈似云的盛景書寫了人類水利史的奇跡。2014年入選世界文化遺產名錄后，它不再是運輸貨物的“經濟動脈”，而成為承載中華文明的精神圖騰。當微短劇這一“Z世代”的新寵與千年運河相遇，紅果短劇出品的《舟楫千里號歌來》《祈安瀾》兩部作品，正以巧妙的敘事、年輕化的表達，完成了一場跨越時空的文化對話——它們不僅是對運河歷史的復現，更是在尋找傳統文明與現代生活的連接密碼。據悉，兩部短劇均為紅果短劇“果燃計劃”出品項目，目前正在紅果短劇獨家上線播出。

撰文 |滕朝

小切口敘事，講述運河文化

《舟楫千里號歌來》作為國家廣電總局2024-2025“網絡視聽節目精品創作傳播工程”項目、國家廣電總局第六批“跟著微短劇去旅行”項目、2024“北京大視聽”重點網絡文藝精品項目、“跟著微短劇去旅行·短劇游北京”創作計劃北京文旅題材重點項目，以通州大運河為背景，以非遺“運河號子”為創作內核，通過音樂學院新生代與非遺傳承人的跨代際對話，將蒼勁的“十萬八千嚎天鬼”號子解構重組為現代音律。國家一級演員李光復以精湛演技詮釋罹患阿爾茨海默癥的非遺傳承人，與青年演員劉思辰、苑湘瑾形成藝術張力，在胡同煙火氣中生動詮釋了大運河文化的民間生命力。

該劇充滿了北京胡同鄰里的人間煙火氣，以細膩的筆觸勾勒出北京范兒的靈魂底色，胡同里的煙火氣化作文化傳承的生動載體，實現了“大運河文化帶”的市井化表達，所謂文化傳承不在廟堂之高，而在老于頭兒即興吆喝的運河號子、銅鍋涮肉的騰騰熱氣、隔壁大媽親手包的餃子、四合院墻根兒下未下完的那盤象棋里，將非遺傳承的宏大命題溶解在柴米油鹽的日常詩意中。

《祈安瀾》是國家廣播電視總局“跟著微短劇去旅行”第四批推薦項目、2024“北京大視聽”重點網絡文藝精品項目、“跟著微短劇去旅行·短劇游北京”創作計劃北京文旅題材重點項目，講述了新生代演員李子璇扮演的博物館講解員與張彥博扮演的鎮水神獸“蚣蝮”之間跨時空邂逅，配合AI虛擬制作技術，將鼓槌、繡球等冷寂文物轉化為懸疑密鑰。

該劇構建了一個虛實相生的平行敘事空間，在現實底色上揮灑奇幻筆墨。新生代實力演員李子璇靈動詮釋了博物館實習生溫一諾這一角色，與童星張彥博塑造的鎮水神獸“蚣蝮”展開了一場穿越時空的命運邂逅。

《舟楫千里號歌來》和《祈安瀾》卻另辟蹊徑，以一種“小切口、深挖掘”的敘事策略，讓宏大的運河文化凝練于幾分鐘的精彩敘事，打破厚重歷史的傳播壁壘，讓“高冷”文脈變得可親可近、可觸可感。

文化賦能，讓運河記憶的影像復蘇

《舟楫千里號歌來》立足北京城市副中心文化定位，深度解碼通州地域文化基因，創新構建時空對話場域。通過將非物質文化遺產“運河號子”融入劇情主線，搭建起音樂學院新生代與非遺傳承人的跨代際對話橋梁。劇中“十萬八千嚎天鬼”的蒼勁號子經現代音樂解構重組，實現從歷史回響到時尚音律的創造性轉化。

而《祈安瀾》則通過影視化語言讓靜態的文化遺產“活”了起來。觀眾將跟隨主角的腳步，見證傳統技藝與現代審美的碰撞交融。劇中對非遺技藝的呈現，如運河號子、舞龍燈等，不僅是對非遺的傳承與弘揚，更是在現代社會中為傳統文化找到了新的生長點。這種以青春視角激活文化記憶的敘事特色，讓沉睡的歷史煥發出令人驚艷的光彩。

《舟楫千里號歌來》聯動同系列重點精品短劇《祈安瀾》，將北京通州三廟一塔、張家灣通運橋遺址、運河廣場等60余處文化地標納入鏡頭敘事，雙劇并軌構建運河文化傳播矩陣。作為“北京大視聽”精品創作工作機制下的重要成果，大運河新視聽產業建設的重要典范，兩部短劇讓大運河北京段的文脈肌理在光影中漸次蘇醒，在沉浸式視聽中立體呈現“運河上的通州”文旅品牌。

兩部短劇基本為同一金牌制作班底，專業兌現電影級視聽質感，總編劇錦沐與編劇伊楓、郭懿合力打磨劇本，總制片人陳婷、導演張俊杰、聯合導演崔健攜手美術指導王紹林、剪輯指導付志博再度集結，主創團隊沿襲“非遺活化影視方程式”，憑借對文化遺產的深度解構能力與年輕化敘事經驗，延續其高水準制作基因，同時運用現代影視語言重構傳統文化符號，為“短劇+文旅”融合發展提供創新表達。

用創新的表達形式，為傳統文化開辟新路徑

在短視頻平臺“碎片化觀看”成為主流的今天，《舟楫千里號歌來》《祈安瀾》的熱播，本質上是一次“文化內容”對“傳播形式”的精準適配。每集5-6分鐘的體量，精準對接了移動互聯網時代的受眾習慣，尤其為吸引年輕群體關注傳統文化開辟了新路徑。

《舟楫千里號歌來》和《祈安瀾》都突破了傳統短劇的創作范式。前者構建出三重敘事維度：青春線展現青年一代文化破圈實踐，家庭線聚焦老齡化社會的情感聯結，文化線直面非遺傳承現實命題。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍攝技術，結合AI虛擬制作手段，注入全新的視覺生命力，打造出既保留文化本真又符合當代審美的視聽盛宴。

《舟楫千里號歌來》里，幾位年輕的“國潮音樂人”登上舞臺將船工號子改編成電子音樂，通過短視頻平臺傳播出去，這種“守正創新”的敘事，恰恰回答了“如何讓傳統文化活在當代”的時代之問——不是簡單的復古，而是在保留文化基因的基礎上，賦予其符合現代審美的表達形式。

《祈安瀾》中的三人探險小隊，青年演員苑湘瑾飾演的主播為故事注入現代活力。通過“文物尋蹤”的主線劇情，將鼓槌、繡球、水尺等冷寂文物轉化為扣人心弦的劇情密鑰，在懸疑迭起的冒險征程中，巧妙編織大運河千年文脈與非遺技藝的璀璨圖譜，實現青春語態與傳統美學的創造性轉化。

大運河，是流動的史詩，是活著的遺產。紅果短劇出品的這兩部微短劇，是用現代視聽語言書寫的“運河新傳”，不僅為觀眾奉上了兼具歷史深度與藝術張力的文化盛宴，更以創新的表達形式履行了守護與傳承文化遺產的時代使命。當千年運河的故事通過微短劇走進千萬家庭，我們看到的不僅是文化遺產的破圈，更是一個民族對自身歷史的深情回望，對文化根脈的自覺守護。

撰文/滕朝

編輯/張進

校對/趙琳