很久以前就想講，一直沒有機會，感謝e寶又送出喜加一，給這個現在看來挺冷門的游戲帶來一絲熱度！

IGN對《羞辱》題材的偏愛

首先先講講IG8吧，在IGN的評分團隊里， 他們是非常喜歡的羞辱這種風格的游戲的，從羞辱1到現在這部FPS版羞辱，IGN官方就沒有給過一次低分，不但分數均在90分以上，而且分數還是呈現逐漸遞增趨勢的。

到了《死亡循環》，集前面三部《恥辱》的優點于一身，榮登大師之作的王座。

有一說一，《死亡循環》在Arkane Studios發售的作品時間順序里太過于巧妙了，它繼《羞辱：界外魔之死》這部穩定高分IP作品后《紅霞島》這部唯一翻車作品前，剛剛好卡在微軟收購B社之前這個時間點，也算是阿肯的巔峰期。

（感覺巨硬運氣不佳，一直漲的股票剛買進去就跳水了）

循環設定是一個極好的點子！

雖然時間循環題材在我們印象流里面是老套的劇情設定，但我就覺得這需要單獨放在電影界，因為其實如果較真的話，錦鯉甚至找不到第二款在一天內循環的游戲作品了，或許有這種類型的獨立游戲，但3A水準的《死亡循環》絕對是這個賽道的唯一選手！

“如果一開始你不成功……那就再死一次”

這句印刻在游戲海報上的標語，精準概括了《死亡循環》的哲學內核。玩家扮演的失憶刺客柯爾特，被困于1960年代復古未來主義風格的黑礁島，每日被強制重置記憶與物理狀態，唯有通過反復死亡積累認知碎片，才能拼湊出打破循環的“完美刺殺日。

其實游戲界不喜歡時間循環題材也完全情有可原，雖然不同的選擇對應不同的游戲情況，這點聽上去很誘人，但循環就代表著我們收集到資源全部都會被重置到，所以Arkane也在游戲中設計了兩個機制盡量想辦法解決這種循環焦慮。

“重演”機制允許玩家死亡后回溯至幾十米前而非重啟全天，保留當前進度

“灌輸”系統則消耗“留存劑”將強力武器或超能力永久固化進角色庫，使死亡成為強化的燃料。

更激進的設計

Arkane在這部作品中解放了《羞辱》的潛行枷鎖，取消混亂度懲罰與道德審判，讓玩家從被動的關卡探索者蛻變為主動的創造者。（當然我感覺我們像破壞者）

與《羞辱》中單關卡的三步一個通風管、五部一個屋頂或下水道的多路徑潛不同的是，本作通過四時段切割晨、午、暮、夜與區域動態，來構建這個高自由度且擁有時間系統的世界。玩家需在數十次循環中洞悉八名目標的行動邏輯，我們可以用各種能想到的方式進行游戲，用各種你認為最有意思的方式解決掉目標。

復古未來主義烏托邦

藝術造詣一直都是錦鯉很重視的地方，所以這里自然會多展開講一些。《死亡循環》的藝術風格應該是1960年蘇聯版的復古未來主義，阿肯將現代主義建筑與冷戰時期的工業美學粗暴地糅合，達到了一種奇怪的效果，我們現在看到的很多畫面會有一種荒誕又感覺很別有用心的感覺。

如果錦鯉沒記錯，Arkane當年的負責人接受采訪時，是不愿意將其簡單歸類為“柴油朋克”或“賽博朋克”，而是以60年代間諜電影為基底，注入太空競賽時期的科幻幻想，形成“過去想象中的未來”的一種藝術風格。

這種霓虹燈與蘇聯式混凝土建筑共存的藝術品風格，很容易讓錦鯉我聯想到之前我講的《異形：隔離》，當時我對于《異形：隔離》的藝術風格沒有準確下定義，現在我覺得應該可以跟《死亡循環》歸類到一起了，復古未來主義藝術風格。

高飽和度

這游戲幾乎可以說是少有的全程畫面高飽和度的游戲了。NPC服裝以紫、金、橙等刺眼色塊拼接，通過一定的灰度妥協達成一種莫名的契合效果，主題色占比60%并保持最高飽和度，輔助色則刻意壓灰，使角色在冷調環境中非常的跳脫，

也可以換句話來說就是角色就像會動藝術品一樣~

主角柯爾特的橙黑主調暗喻危機與幽默，而宿敵朱莉安娜的玫紅裝扮則暗示危險與魅力，兩人色彩的對抗，錦鯉感覺這也剛好是對應上了兩人的角色定位，一個是時間循環者，在想辦法打破循環所以有“危機”的含義，一個是時間破壞者，在阻止男主，也同時有著“危險”的含義。

終極適玩人群畫像

首先是《羞辱》系列的粉絲，《死亡循環》的開放式玩法設計在《恥辱》系列奠定的沉浸式模擬基礎上的一次突破性進化。它既繼承了《恥辱》的立體關卡設計、涌現式玩法和敘事深度，又通過“時間循環”機制重構了自由度的邊界，粉絲體驗絕對是沒得說的。

其次是喜歡潛行暗殺的玩家群體，特別是喜歡玩《殺手》系列的，享受規劃路線、分析弱點、一擊必殺的智力與暴力結合的快感，有點像釣魚那種感覺。

結語

可能如果單看銷量，《死亡循環》并不是算是一款成功的游戲，但能從IGN這個只會打8分的媒體真心實意的奉上滿分，并且斬獲TGA 2021“最佳游戲指導”與“最佳藝術設計”雙獎，

《死亡循環》

真的值得你去嘗試一下！

——錦鯉Koi_fish