沒(méi)想到，“成龍電影”會(huì)有國(guó)內(nèi)國(guó)外冰火兩重天的情況發(fā)生。

新片上映5天，國(guó)內(nèi)票房400來(lái)萬(wàn)。

觀眾吐槽：

“我們?cè)僖膊磺反蟾珉娪捌绷恕薄?/p>

而全球票房則已經(jīng)過(guò)了8000萬(wàn)美元，破億不成問(wèn)題。

爛番茄新鮮度雖然不高。

可觀眾的爆米花指數(shù)，則達(dá)到了驚人的92%。

國(guó)內(nèi)觀眾不識(shí)貨？

今天就來(lái)聊聊，這部把成龍的名字放在第一位，卻讓國(guó)內(nèi)觀眾一頭霧水的新片——

功夫夢(mèng)：融合之道

Karate Kid: Legends

01

嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，《功夫夢(mèng)：融合之道》應(yīng)該不能算作“成龍電影”。

該叫“《龍威小子》電影”。

《龍威小子》是1984年的一部美國(guó)電影，當(dāng)年極受歡迎，在那個(gè)年代光是北美票房就接近1億美元，以至于往后的幾十年內(nèi)推出了三部續(xù)集，六部劇集，以及一部翻拍電影（也就是成龍參演的《功夫夢(mèng)》）。

它有著不變的勵(lì)志片套路——

一個(gè)少年移居異地，遇到了一個(gè)女孩，結(jié)果被喜歡女孩的當(dāng)?shù)鼗旎炱哿枧c打壓，此時(shí)，一位來(lái)自東方異域的神秘高手出現(xiàn)，他教會(huì)了少年格斗的技巧，領(lǐng)悟出生活的真諦，最終絕地反擊……

與其說(shuō)這是功夫片，不如說(shuō)，是青春片。

而這部《功夫夢(mèng)：融合之道》之所以在北美引起不少觀眾的好評(píng)，也正是因?yàn)樗鼑?yán)格遵循了“懷舊”兩個(gè)字。

故事幾乎是原版的翻版——

講述了小子李峰（王班 飾）他跟著母親（溫明娜 飾）前往紐約，在那兒認(rèn)識(shí)了女孩米婭，兩人約會(huì)時(shí)被她的前男友康納找茬一頓暴打，于是立下決心要復(fù)仇。

而途徑，就是五區(qū)聯(lián)賽，一場(chǎng)街頭空手道賽事。

選角也是大打情懷牌——

一方面找來(lái)了老一輩觀眾眼里真正的功夫巨星，成龍，出演李峰的師父。

另一方面，則找回了拉爾夫·馬基奧，這個(gè)主演過(guò)前三部《龍威小子》的男演員，在新片里繼承了影片中空手道大師宮城的衣缽。

屬于北美觀眾的童年回憶了。

但在國(guó)內(nèi)觀眾看來(lái)呢？

Sir只能說(shuō)，太太太太太太太舊了。

被欺凌-師父特訓(xùn)-復(fù)仇，這樣的故事，我們?cè)缫岩?jiàn)過(guò)無(wú)數(shù)次了，別的不說(shuō)，成龍自己的《蛇形刁手》，《醉拳》都是這個(gè)路數(shù)。

只是舊嗎？

還有“水”。

因?yàn)樵趺创颍攀沁@類片子里的爽點(diǎn)，然而在《融合之道》里，這些內(nèi)容合在一起，都不足劇情長(zhǎng)度的一半。

特訓(xùn)開(kāi)始時(shí)，已經(jīng)差不多六十分鐘。

縮減了這么多訓(xùn)練內(nèi)容，前面的部分一定很重要吧？

一點(diǎn)都不。

因?yàn)榍懊嫖迨昼姡麄內(nèi)诼o(wú)目的地談戀愛(ài)。

李峰的心結(jié)是自己的大哥。

他在武術(shù)比賽中獲勝后遭人報(bào)復(fù)身亡，而李峰目睹全程，從此有了陰影。

但九十分鐘下來(lái)，他沒(méi)有任何解決陰影的意愿。

這層陰影，只在他向女友父親傳授功夫，和決戰(zhàn)前出現(xiàn)過(guò)兩次。

沒(méi)有人對(duì)此有什么安慰，自己也沒(méi)尋求過(guò)解決。

親情的缺失和愛(ài)情的誤解，這些明明都是圍繞著功夫出現(xiàn)的，但到了決戰(zhàn)的時(shí)間點(diǎn)，他就那么自然地上了擂臺(tái)，毫不遲疑。

堅(jiān)定得仿佛來(lái)紐約就是為了泡妞和打一架。

不過(guò)有一說(shuō)一，在這部電影里，成龍的表現(xiàn)并不算差——

因?yàn)椴恍枰憩F(xiàn)。

他在電影差不多五十分鐘的時(shí)候才有大量戲份，而且所負(fù)責(zé)的并不是“打”，而是“說(shuō)”。

比如，被打倒了，沒(méi)關(guān)系，念叨兩句不要放棄就行。

比如李峰的母親因?yàn)殚L(zhǎng)子身死的陰影不愿意認(rèn)可李峰。

成龍說(shuō)，重點(diǎn)不是打架，而是不屈服。

怎么說(shuō)呢？

給人的感覺(jué)就是，多年過(guò)去了，成龍終于從家具城戰(zhàn)神，變成了話療大師。

而且還是那種最淺顯的，放之四海而皆準(zhǔn)的那種。

所起的，大概也只有符號(hào)的作用吧。

02

當(dāng)然，懷舊歸懷舊，如果影片做得扎實(shí)我們也能收貨，甚至還能重新發(fā)揚(yáng)光大一個(gè)老的IP。

可《功夫夢(mèng)·融合之道》真正的要害，在Sir看來(lái)，是：

只得其形，未得其實(shí)。

從它的片名中能看得出來(lái)，“融合”是故事的主題。

這種融合，當(dāng)然不止功夫上的交融，也是看移民們?nèi)绾稳谌朊绹?guó)社會(huì)。

李峰從北京搬來(lái)，米婭一家則是意大利裔移民，以開(kāi)披薩店為生。

這里的角色繼承了原版的糟粕——

刻板印象。

就說(shuō)主角李峰。

他初到紐約，也沒(méi)有背景。

表現(xiàn)出的困境，卻只是點(diǎn)菜點(diǎn)錯(cuò)，上課不適應(yīng)。

下課后跟康納單挑，又被暴打一頓。

Sir不是說(shuō)海外華裔沒(méi)有這種經(jīng)歷。

只是這些都太過(guò)表面。

以至于連這種困境和霸凌，都是一種刻板印象。

而面對(duì)這些，母親只說(shuō)了一句：

新的城市，新的傳統(tǒng)。

可這新的傳統(tǒng)，指的是——

打著領(lǐng)帶在唐人街放孔明燈......

更離譜的是，影片開(kāi)頭，母親直接叫李峰：

小李。

有哪個(gè)母親，會(huì)把自己的兒子稱呼得像公司里的上下級(jí)。

也無(wú)怪有人評(píng)價(jià)說(shuō)這部電影有種左宗棠雞風(fēng)味。

說(shuō)白了，這部電影所迎合的觀眾并不是國(guó)人，也不是新生代的年輕觀眾。

而是骨子里本就有著刻板印象的美國(guó)中年人。

他們不需要有人告訴自己這個(gè)世界的潮流是怎么樣的，也不需要有人告訴他們這個(gè)世界真正的樣子是什么樣的，他們只需要沉浸在自己的童年回憶里，看一場(chǎng)記憶中的打斗就行了。

這導(dǎo)致的結(jié)果就是，作為影片的片名，“融合之道”，處理得相當(dāng)草率。

比如，功夫融合生活——

在舊版的電影中，表現(xiàn)東方格斗技神秘的手段是讓空手道的訓(xùn)練融合進(jìn)洗衣、擦地板等家務(wù)事中。

而新版的電影，則是用披薩練馬步、狂蹬人力車、用地鐵的安檢桿來(lái)練習(xí)絕技。

不是說(shuō)這種日常中存在武術(shù)的思考不對(duì)。

而是它把功夫從人物的身上剝離了出來(lái)，變成一種單獨(dú)的技術(shù)，需要人為地在日常中去發(fā)現(xiàn)。

仿佛角色們費(fèi)勁巴拉地向觀眾們說(shuō)著：

看我們多融合，我們可是在紐約耍中國(guó)功夫，還讓外國(guó)人都來(lái)圍觀了。

比如，武術(shù)融合空手道——

影片一邊說(shuō)著武術(shù)的內(nèi)核是包容的，是互相促進(jìn)的，還在一開(kāi)始就抬出了“一樹(shù)兩枝”的說(shuō)法。

另一邊，又是什么都出自中國(guó)功夫。

宮城流空手道是韓氏家族傳授功夫后誕生的。

美式拳擊加上了中國(guó)的寸勁就所向披靡。

這種萬(wàn)物歸宗的套路，在當(dāng)下，反而顯得有點(diǎn)“低級(jí)紅”的意思。

說(shuō)到底，這種刻意的融合，只是一種素材拼貼。

中美日意四國(guó)素材，想到什么就隨機(jī)組合一下，然后盡可能地往中國(guó)功夫上靠攏。

而對(duì)于“功夫”的內(nèi)核，一點(diǎn)新東西都沒(méi)能說(shuō)出來(lái)。

只剩下早在數(shù)十年前的老話——

要從頑石變成流水。

就像是語(yǔ)文考試寫(xiě)作文，寫(xiě)不出來(lái)了，就拼命找名人名言來(lái)蹭分。

想象力上極為匱乏。

03

回到文章的開(kāi)頭，Sir提到的國(guó)內(nèi)外呈現(xiàn)出來(lái)的反差，其實(shí)也有不少人為成龍的這部電影打抱不平——

美國(guó)資方選擇中國(guó)人做主演，美國(guó)觀眾走進(jìn)電影院，結(jié)果只有大陸市場(chǎng)不買(mǎi)賬，真是可悲。

Sir當(dāng)然知道成龍?jiān)趪?guó)際上的影響力。

他們沒(méi)有經(jīng)歷十余年成龍作品的下滑，他仍然是那個(gè)提到功夫，就繞不過(guò)去的好萊塢傳奇。

所以，《尖峰時(shí)刻》才會(huì)續(xù)訂到第四部。

作為一個(gè)文化符號(hào)，成龍依然值得尊敬。

但問(wèn)題是，并不是我們尊敬一個(gè)人，就需要無(wú)限度的支持，因?yàn)殡娪笆冀K只是電影，我們應(yīng)該根據(jù)一部電影的質(zhì)量來(lái)判斷是否走進(jìn)電影院，而非讓它附加許多電影之外的東西。

更何況，并不是被人看到，就能擁有尊嚴(yán)和自信，并獲得更高成就感的。

這句話應(yīng)該反過(guò)來(lái)——

自尊和自信，從來(lái)不是靠別人給你，你才擁有的。

就像成龍第一次進(jìn)軍好萊塢，拍的幾部作品。

《殺手壕》一通瞎打，《炮彈飛車》古怪又混亂，《威龍猛探》干脆讓成龍回港后自己重剪了一個(gè)版本。

他的確被人看到了。

只不過(guò)，被看到的是糟糕的那個(gè)成龍。

那么成龍是怎么在好萊塢成名的？

先是在香港認(rèn)真打磨作品，從早期的民國(guó)諧趣功夫片里不學(xué)無(wú)術(shù)的傻小子，變成了仗義執(zhí)言，耿直勇敢的陳家駒。

從跳巴士，到跳鐘樓。

然后是商場(chǎng)，熱氣球，直升機(jī)......

先在香港打出了名聲，而后這樣的傳奇才傳到了好萊塢。

直到許多年后。

《紅番區(qū)》縱身一躍，跳進(jìn)北美市場(chǎng)，一錘定音。

之后的《尖峰時(shí)刻》和《上海正午》，自然水到渠成。

他成就了自己的神話。

讓“只有Jackie才做得到”，成了全球影迷的共識(shí)。

而《融合之道》呢？

抱歉，Sir并不認(rèn)為不支持這樣的一部“成龍電影”是一種可悲。

事實(shí)上，如果一個(gè)過(guò)時(shí)的IP，一個(gè)老套的故事結(jié)構(gòu)，一個(gè)刻板印象的拍法還能在內(nèi)地大賣，才是真正的可悲。

我們也知道，成龍的身體狀況，再也不可能重現(xiàn)往日輝煌了。

我們并不是要他“拼”。

但哪怕是作為一個(gè)文化符號(hào)，一個(gè)精神象征。

咱也得挑挑劇本啊。

最后拜托——

求那些只知道消費(fèi)成龍形象的電影，放過(guò)成龍，也放過(guò)我們吧。