“一開始當然也有人不理解，說你要不還是讓我把電影包下載下來。后來，我們就去現場幫人解決問題，甚至幫忙拉專線。”在貓眼娛樂的會議室里，《時間之子》制片人張旋回憶起項目初期推廣全云制作時的波折。

這部端午檔票房破億的原創動畫電影，沒有大IP、沒有知名導演，卻因“業內首部全云制作動畫電影”的標簽引發關注——超70%的制作工作量、100%的渲染計算和數據存儲，全部在云端完成。

所謂“全云制作”，并非簡單將部分環節遷移至云端，而是通過貓眼與騰訊云聯合搭建的云制作平臺，實現了從云桌面、云存儲、云渲染到云制片管理的全流程集成。用張旋的話說：“藝術家登錄云端就能直接工作，所有素材、工具、算力都在云端，不用再操心本地環境。”

但這樣的模式，在動畫行業并不常見。“很多中小團隊習慣了物理斷網——用大鐵籠鎖電腦、用U盤傳文件，甚至靠快遞硬盤同步數據。”《時間之子》云制作平臺總監沈斌坦言，“他們對云端的延遲、安全性有顧慮，覺得‘本地電腦更踏實’。”

為了推動合作，《時間之子》項目團隊曾跑到全國多個城市的合作公司，現場調試網絡、講解操作，甚至為部分海外團隊協調騰訊云的海外節點，才逐步讓70多家合作團隊的上千名創作人員接受了這一模式。

為什么選擇全云制作？傳統模式的三大痛點

《時間之子》之所以決定全云制作，很大一部分原因是傳統動畫電影制作面臨的三大現實困境：環境割裂、傳輸低效、算力瓶頸。

當前國產動畫電影的主流模式是多地多團隊分工協作，而分工協作的環境割裂幾乎是電影制作跨團隊協作的“版本地獄”。以《時間之子》為例，參與制作的團隊分布在全國及海外20多個城市，涉及美術、建模、渲染等十余個環節。但每個團隊的本地環境差異極大：有的用Windows 10，有的用Windows 11；有的裝了舊版建模軟件，有的用最新插件。

“最麻煩的一次，一個供應商的文件總報錯，最后發現是因為他們一個操作系統的版本不同造成的這樣一些問題。”張旋說，“這種問題在傳統模式下，可能要花一周或更長時間協調解決。”

數據傳輸是另一個痛點。一個50GB的模型文件，用郵箱傳會壓縮到10GB，解壓后容易出錯；用U盤快遞，從北京到上海要兩天，還可能丟件。特別是一些關鍵鏡頭的素材延誤，都可能會影響定檔。更棘手的是，不同環節的數據需要反復同步——模型做完要傳給動畫師，動畫完成要傳給渲染團隊，每一步都可能因傳輸問題拖慢進度。

此外，動畫渲染對算力需求極大。一個復雜鏡頭可能需要單機渲染3天，而《時間之子》全片有2336個鏡頭、97234個制作任務。傳統模式下，要么自建機房（成本高且閑置率高），要么外包給商業渲染農場（價格貴且排隊久）。遇到暑期檔、春節檔等制作高峰期，算力缺口可能直接導致項目延期。

全云制作如何解決這些問題？

從《時間之子》的實踐中，云端統一環境后，所有團隊使用標準化的軟件和工具，省去了環境調試的時間。張旋舉了個例子：“有個供應商開完啟動會當天就登錄云端開始工作，第三天就提交了第一個鏡頭；傳統模式下，光是下載幾TB的項目文件和調試環境就要一周。”

更關鍵的是算力的集中調度。以前解算毛發、布料特效，藝術家要在本地電腦跑幾小時；現在設置好參數點“提交”，后臺的云端算力集群會自動處理，半小時就能出結果。“甚至萬級文件的批量修改——比如調整上萬個模型的材質，以前要人工逐個打開，現在集群一鍵處理，半小時搞定。”張旋說。

全云制作讓畫面的精細度也有了質的提升。“傳統分包模式下，一個鏡頭最多迭代1-2輪，因為每輪修改都要重新傳輸、審核，時間和成本都耗不起。”張旋提到片中有個“擁抱場景”，導演希望調整光影效果，“我們在云端反復修改了十輪；還有鯨魚躍海的鏡頭，前后迭代了不知道多少次。其中有一個影片船劈開巨浪沖到鏡頭前一個鏡頭，那個鏡頭中間迭代了有近百次。”而這些在本地環境中操作，根本不敢想。

這種迭代能力，源于云端數據的實時共享。“所有素材都存在云端，上游環節完成一部分，下游環節就能立即開始工作。”張旋解釋，“比如三維預演階段，我們同步啟動了燈光和特效的粗稿制作，原本需要順序完成的環節，現在可以并行推進，相當于給創作多留了更多的打磨時間。”

不過，效率提升之后，新技術的采用在成本上是否為成為電影制作的負擔？

對此，張旋表示：“技術成本在整個電影項目成本中占比是合理的”，而全云制作的優勢在于“隱性降本”：彈性算力按需使用，高峰期調用數萬核算力，低谷期釋放，資源利用率比傳統機房實現較大提升；統一云端環境后，團隊無需再為每個合作方單獨采購軟件、搭建本地環境。

“傳統渲染農場是‘固定產能的工廠’，而公有云渲染是‘可無限伸縮的智能電網’，前者依賴硬件堆砌，后者依靠算法與分布式架構實現質變。”騰訊云解決方案專家楊洋說。

云制作的下一步：電影制作的“基礎設施”

《時間之子》在云制作上的實踐，讓貓眼和騰訊云看到了云制作的可復制性。楊洋透露，云制作平臺架構設計時，就已經考慮了后續復用的可能：“未來其他電影項目接入，只需調整部分參數，不用重新搭建。”張旋也提到，貓眼計劃在暑期檔和春節檔的項目中推廣這一模式，“尤其是需要多團隊協作的大項目，云制作的優勢會更明顯。”

不過，挑戰依然存在。目前平臺主要部署在北京，南方和海外團隊登錄時會有延遲，因此仍有30%對時延敏感的環節（如實時調動畫）未上云。“我們的規劃是多區域部署，上海、廣州、深圳甚至海外節點都會覆蓋，未來時延敏感環節上上云占比有望提升。”沈斌說。

從行業視角看，全云制作可能成為動畫電影的“基礎設施”。“以前中小團隊做項目，得自己買設備、搭環境，成本高且效率低。”張旋說，“現在他們只需登錄云端，就能用頂級算力和工具，相當于有了‘公共技術底座’。”

這對國產動畫的工業化進程意義重大權威數據顯示，2024年中國動畫電影市場規模達7425.38億元，占全球28%，預計2030年將增至35954.2億元。全云制作的普及，或許能讓國產動畫在技術層面與國際接軌。

而面向未來，疊加技術BUFF的先進工具將繼續重構內容生產流程，云制作也有望推動影視生產從“重資產硬件依賴”轉向“輕資產服務訂閱”，這種模式對中小制作團隊來說，尤為關鍵。

“觀眾記住的，是‘金沙島的震撼’，是‘鯨魚躍海的壯美’，而不是背后的技術細節。”張旋說，“我們希望未來的動畫電影，藝術家不用再為技術和流程操心，能把更多精力放在創作上。”或許，這才是全云制作現階段的最大意義。（本文首發鈦媒體APP 作者 |秦聰慧）?