近日，白鯊樂隊三名成員集體官宣離隊。其實樂隊鬧解散也不是什么新鮮事，但這次雙方在社交媒體上的公開對峙，卻讓這場分道揚鑣顯得格外難堪。

成立于2019年的白鯊JAWS由主唱魚麥扣、貝斯手老妹兒、吉他手嘉林和邦邦組成。作為近年上升勢頭不錯的年輕樂隊，其社交媒體數據可圈可點：樂隊官方小紅書積累1.2萬粉絲，微博粉絲量達14.5萬。

今年3月開啟的春季巡演更顯其擴張的野心和發展勢頭的迅猛。可以看到，這輪巡演除香港站外，還設有新加坡、東京兩站海外演出，并且樂隊還在澀谷策劃了一場巴士巡游活動，十分熱鬧；上半年在國內，樂隊登上了泡泡島音樂與藝術節和長春哦啦音樂節，近幾年上音樂節算是有含金量的活兒，各大主辦方都會考量音樂性和帶票能力。白鯊真的算是這幾年走的還不錯的年輕樂隊了。（回顧：）

然而隨著5月底6月初三名成員接連發布離隊聲明，白鯊樂隊光鮮表象下的裂痕徹底暴露。

票房號召力 ≠ 盈利能力：樂隊巡演為何屢屢虧損

6月4日，吉他手邦邦率先在微博拋出12張長圖，詳述樂隊財務糾紛和其他核心矛盾；兩天后，“白鯊JAWS樂隊”的賬號在主唱魚麥扣的操作下，同樣以12張圖回擊，內容包含多張樂隊收支明細表格、一份給邦邦的律師函，以及針對成員指控的逐條反駁。其中最震撼的是：截至2025年6月5日，樂隊工作室累計虧損超200萬元。這巨額的虧損也讓不少人倒吸一口涼氣，做樂隊真的那么賠錢嗎？

圖注：“白鯊JAWS樂隊”發布的巡演明細

這場24張圖的輿論拉鋸戰中，收支數據的矛盾尤為刺眼。以邦邦闡述的2024年三城巡演收入為例，作為核心創作者，他每場僅獲2000元（合計6000元），和場地助理收入一樣高；而魚麥扣公布的同期巡演支出顯示，外聘鼓手、調音師單場費用達5000元，燈光師3000元，化妝師2500元等等。兩相對比，邦邦作為主創核心人員的收入確實低，心里不平衡也可以理解。

“頂尖鼓手5000元/場的報價合理，但3000元同樣能請到優秀人選，怎么用人怎么花錢這筆帳還是要看樂隊怎么算。”某資深樂隊經紀人在查看支出明細后向音樂財經分析道。“正常livehouse巡演，1500元就能找到很成熟的燈光師了”，一位場地主理人繼續向音樂財經透露。

這場備受爭議的巡演其實是白鯊樂隊首次嘗試自負盈虧的商業模式。根據主唱的圖文，白鯊樂隊此前的三輪巡演都獲得了“友商”的贊助支持，雖然都是虧損但仍能看出樂隊在蓬勃發展。其第二輪“反引力”巡演總虧損86,718.39元，第三輪“Ready4theJAWS”巡演將虧損縮減至6,690.64元，而由工作室獨立運作的第四輪“那場激光，在風暴來臨時”巡演，最終虧損24,814.3元。從八萬多到六千多，這個明顯的虧損遞減曲線，某種程度上也反映出樂隊票房的穩步提升，距離巡演盈利也就是臨門一腳了！因此，選擇自掏腰包做巡演本是一個合理的商業決策。

圖注：“白鯊JAWS樂隊”發布的巡演明細

但問題在于，像白鯊這樣擁有一定票房號召力的樂隊，為何依然無法實現盈利？魚麥扣公布的支出表格也側面給出了答案：團隊在各方面都過于“大方”，因此即便票房持續增長，失控的支出依然讓盈利成為泡影。拋開其他矛盾，巡演這筆帳確實值得樂隊好好算一算。

與此同時，對樂隊成員來說，巡演無法盈利以及收入分配的不透明帶來了信任危機。當這些財務細節直到引發了“解散風波”才被公之于眾，已經無法挽回分崩離析的局面。在這個時代，不懂精打細算的巡演，就像不會游泳的水手 —— 再大的船也難逃沉沒的命運。

隨著魚麥扣聲明未來不再以“白鯊JAWS”名義活動，這場糾紛終于落下帷幕。但比八卦更值得深思的是，它撕開了獨立音樂圈長期存在的瘡疤：當藝術理想遭遇商業現實，缺乏透明的財務管理往往會成為壓垮樂隊的最后一根稻草。

(此圖由AI生成)

巡演盈利公式：精算成本 + 鐵腕執行

“開演之前的倆禮拜還是虧錢的狀態，前一個禮拜也有些緊張，我記得是開演（第一站）前幾天（票房）才上岸。”資深樂隊經紀人KK向音樂財經（ID：musicbusiness）分享了她最近操盤巡演的驚險經歷，語氣里透著如釋重負。

這位常年帶樂隊跑巡演的從業者給我們算了一筆賬：巡演成本的大頭永遠是場地費和差旅費這兩個“老大哥”。場地費白紙黑字寫在合同里，通常都是固定的很難壓縮，而且大家都在一個行業里，不可能一天一個價格。比如北京的中型場地（500-800人規模），周五周六的場地費一般在2～3萬元，千人場可能得4～5萬元，場地也有自己的運營成本，尤其是livehouse這種重投資的業態，往往需要數年的運營才能真正實現盈利。

差旅費看似有彈性，但算上交通、住宿、餐補這些固定項，再怎么精打細算也省不出太多。說到底，只有團隊規模小，才能真正節省差旅開支。“團隊人數也是控制成本的一大因素”，KK繼續補充道。團隊規模一大，差旅成本自然飆升，而且不僅僅是交通住宿費用增加，技術團隊和工作人員的勞務費也是一筆不小的支出，“你不能讓人家白干吧，該花的錢還是要花的”。

舉個例子，一個市場反響不錯的四人樂隊，標配的巡演團隊就得膨脹到八九人 —— 樂手四人，加上經紀人、助理、調音師、VJ和燈光師。“我們也是各種精打細算，這次訂酒店連早餐都沒買，反正演完回到酒店都凌晨兩三點了，誰還爬得起來吃早餐？不如睡到自然醒，大家一塊吃頓brunch實在。”

另外，如果樂隊需要租賃設備，樂器租金也是一筆不小的開銷。預算緊張的話就是“人肉運輸”，其實不少樂隊就是這樣做的，能塞進后備箱的絕不租賃，能自己背的絕不多花冤枉錢。

畢竟即便做了成本預算，還是會有一些漏網之魚。此前也有樂隊告訴音樂財經，他們巡演時曾租用設備，“巡演涉及到設備租賃的成本大概在2000左右，結果實際每站都超支300多塊！因為沒算設備的運費（笑）。”

(此圖由AI生成)

成本控制固然重要，但巡演期間的宣傳營銷同樣不能掉鏈子。這一塊兒基本都是經紀人和宣傳團隊在死磕，白天跟場盯流程，晚上回酒店還得熬夜剪視頻、寫文案。演出前期話題預埋、售票策略、開演后的內容曝光、亮點輸出、以及后期內容的持續性整合，整個巡演周期都得有動作、保持一定頻次的內容輸出。

除此之外，也要花點錢做營銷，畢竟社媒對于樂隊運營來說也是很重要的一環，演出市場這么卷，更突顯了營銷的重要性。KK告訴音樂財經：“要想保證持續的熱度在，就是要有更多的聲音、肯定要花點錢的，這部分大概占我們巡演總支出4%。”（回顧：）

目前樂隊的演出都結束了，KK也松了一口氣。雖然個別環節有些小超支，但整體支出與最初的成本預算基本持平，巡演項目也是盈利的，這就夠了，當然后面還要繼續努力。

其實，無論是白鯊樂隊巡演爆出的財務糾紛、還是資深經紀人KK分享的實戰經驗，都在印證一個殘酷的行業真相：當樂隊具備一定票房號召力后，成本控制能力往往比音樂才華更能決定巡演的成敗。

更深層來看，這種能力要求的轉變實際上標志著中國獨立音樂正在向專業化、商業化的成熟階段進化。當演出市場結束野蠻生長，那些既懂音樂又懂算賬的樂隊和經紀人，才能在這個行業走得更遠。

撰文：劉蒙蒙 / 編輯：董露茜

排版：河清 / 審核：容容

閱讀往期熱文

【音樂版權】 ； ； ； ； ； ； ；

【音樂平臺】 ； ； ； ； ；

【現場音樂】 ； ； ； ； ； ；

【音樂營銷】 ； ； ； ； ；

【音樂科技】 ；

【音樂財經】 入駐第三方平臺

騰訊新聞丨網易財經｜36Kr｜新浪財經

今日頭條 |百度百家| 搜狐

知乎 | 虎嗅網 | 文旅中國｜界面

《音樂周報》-《音樂財經》專版

微博（4.7萬訂閱） | 抖音（18萬訂閱）｜小紅書（2000訂閱）

官網網站：www.livemusichina.com