深夜,話劇制作人滿頂修改《慶余年》劇本,準備暑期第二輪演出。音樂劇《流星之絆》制作人趙宇豪排好暑假計劃,“七八月是小劇場一年最好的演出檔期,場次沖一沖,票房沖一沖?!?/p>
伴隨“垂直生長的戲劇街區(qū)”亞洲大廈品牌效應外溢,亞洲大廈、上海大世界、第一百貨、世茂廣場構成小劇場觀演“黃金四角”,2020年到2025年5月,59個小劇場演出23644場,觀眾人次149.52萬,票房收入38554.39萬元。從“黃金四角”向外延伸,遍布上海各大商場、旅游地標的小劇場正在釋放引流大能量。游客紛至沓來的暑期,成為必爭黃金檔。
新劇生命周期取決于新穎程度
“平時看戲的大多是本地觀眾,五一、國慶長假,外地觀眾有時可達50%。七八月暑假,外地學生群體尤其多,這是演藝大世界小劇場全年最旺季?!敝形脑瓌?chuàng)環(huán)境式音樂劇《流星之絆》5月在上海大世界·星空間10號·MOriginal Box首演,音樂劇制作公司莫瑞吉總經(jīng)理趙宇豪瞄準暑假演出旺季,“6月準備好各劇新卡司,七八月沖場次,有些場次賣爆了,肯定要加場。晚場、周末場之外,工作日下午增開場次。暑期場次增量將達到50%?!?/p>
2024年,莫瑞吉在演藝大世界6個劇場演出204天513場音樂劇?!皟热菔欠裥路f獨特,決定了一部劇的生命周期?!壁w宇豪總結,“避免同質化產品,尋找新花樣,編導、設計都要更用心?!?/p>
《流星之絆》
音樂劇《流星之絆》改編自東野圭吾同名代表作,將故事改在宋代平江縣,民族樂器、戲曲身段強化劇目國風。導演程佩弦介紹,“傳統(tǒng)儺戲元素、大量儺面具,融合儺戲鼓點的搖滾曲推動劇情?!毕噍^其他小劇場音樂劇,《流星之絆》舞蹈戲份更重,演員們笑言,猶如經(jīng)歷“桃李杯”舞蹈大賽選拔。
距離《流星之絆》不到1.2公里,改編自貓膩同名小說的沉浸式話劇《慶余年》在上海第一百貨星空間·72號神廟劇場首演。該劇由很難滿意戲劇工作室歷時十個月打造。在遍布音樂劇的演藝大世界小劇場,滿頂屬于異類。2023年,滿頂從北京來上海發(fā)展,入駐上海小劇場后,他一直堅持做話劇,“是我的個人喜好,也是術業(yè)有專攻?!?/p>
《慶余年》5月首演后,保持周中修改,周末演出的節(jié)奏,“6月底基本定稿,迎接暑假?!睗M頂將5月到6月首演輪比作美劇試播集,“看看市場反饋,再判斷要不要‘整季’上線。”
《慶余年》首次將小說影視化后還未涉及的情節(jié)“山谷狙殺”“家宴”“大東山之戰(zhàn)”搬上舞臺。U形雙層立體舞臺、12組可移動屏風、6根可移動立柱及音影裝置,承載小說中大東山、朝堂、私宅等多重場景。8位演員分飾二十余個角色,在狹窄的舞臺通道內交叉跑動、高空攀爬、地面纏斗。
《慶余年》
進組之初,演員們每天進行4小時體能訓練強化核心力量,中期引入沙袋負重,提升身體控制力。在《慶余年》高光場景“山谷狙殺”,演員在直徑不足5米的舞臺區(qū)域完成貼身搏殺、冷兵器交鋒與高空躍下等動作戲。
“有些人看過小說《慶余年》,有些人看過電視劇《慶余年》,還有一些人啥都沒看過。話劇《慶余年》兼顧這三類人的需求,故事復雜性以及前情介紹到什么程度,需要磨合時間?!睗M頂介紹,這是很難滿意工作室網(wǎng)文大IP改編計劃第一槍,“緊隨《慶余年》,還有《贅婿》《鬼吹燈》改編話劇,在小劇場孵化成熟后,我們想把它們發(fā)展成中大劇場劇目。”
制作人的錢都花在哪里
2025年,什么樣的劇目最受市場歡迎?滿頂不假思索回答,“懸疑劇、喜劇?!笔罴?,很難滿意工作室新劇《新生》在人民大舞臺首演,該劇源自小說《費可的晚宴》,曾被改編為井柏然、黃覺主演電視劇《新生》,主打懸疑、反詐。
“如果不計投入,只為藝術理想,想嘗試什么題材都可以。如果希望通過票房盡快回收成本,得在懸疑劇和喜劇中二選一?!?023年9月起,很難滿意戲劇工作室制作《虛無的十字架》《她的審判》《秘密》和《謀殺者》,在上海世茂廣場7樓4個新劇場首演。改編自東野圭吾小說的《虛無的十字架》至今仍在演出。
《虛無的十字架》
“《虛無的十字架》占據(jù)世茂廣場兩層空間,層高對小劇場受眾而言非常少見,關于親情、倫理道德的探究又能打動人?!睗M頂話鋒一轉,“它已經(jīng)接近小劇場話劇兩年生命周期,需要歇一歇再演,避免審美疲勞?!?/p>
2024年,莫瑞吉推出513場音樂劇,劇目單上的一些戲,2025年在票務平臺銷聲匿跡?!靶鱿鄬Υ髣龆?,轉向更靈活。反響不太好,馬上看看有沒有新的可能。從韓國改編劇目到懸疑劇、女性題材劇,我們什么類型都做?!壁w宇豪開心的是,女演員擔綱的音樂劇《LIZZIE麗茲》票房走出上升線,“音樂劇舞臺一直陽盛陰衰,今年市場有了變化,觀眾越來越喜歡女生戲,我們的《LIZZIE麗茲》終于熬出頭了?!?/p>
小劇場制作人毫不留情砍掉不叫好也不叫座的劇目。即便長壽劇目,也在新陳代謝。莫瑞吉音樂劇《OZ》誕生兩年。趙宇豪坦言,它到了需要大修的時候,“暑假調整音樂、演員,下半年推出《OZ》2.0版?!?/p>
《OZ》
“我們之前偏重劇目數(shù)量,有70分質量就不愁票房?,F(xiàn)在小劇場越來越多,競爭白熱化,必須得做出90分、100分甚至120分的劇目,小劇場才可以活下來?!壁w宇豪在《流星之絆》采用Trusound空間音頻技術,精準定位每個聲音對象的空間坐標,實現(xiàn)聲臨其境體驗,“該技術在《流星之絆》獲得認可,未來將推廣至更多演出項目?!?/p>
“小劇場消費主力是20歲到35歲女性。資深觀眾要求追加更多硬件,在小劇場享受與大劇場一樣的聲光電。”趙宇豪坦言,今年制作成本同比增加50%,“一部分是設備更新,更主要是好演員、好主創(chuàng)很貴。”
“話劇不像音樂劇那樣依賴演員。我們多做一些劇,形成小劇場矩陣,觀眾喜歡《虛無的十字架》,會考慮看看同樣來自很難滿意的《慶余年》?!睗M頂在世茂廣場運營6個小劇場,在第一百貨運營2個小劇場?!霸拕〉难輪T成本比音樂劇低一些,但我們買版權的費用不便宜,《慶余年》《鬼吹燈》《贅婿》有成功的影視劇改編在前,都是頂級IP?!?/p>
戲劇演出無縫銜接消費場景
做出爆款,是每個制作人的夢想?!艾F(xiàn)實很骨感,爆款沒有明確規(guī)律可循?!痹跐M頂看來,“電影投資規(guī)律也適用于劇場,投了9部作品,都不太行,只要有1部中了,就能再活3年?!?/p>
沒有那么“爆”,但是得到市場證明的長壽劇目,值得二次挖潛。3月起,莫瑞吉參與制作的《致愛》西安版在西安開元大劇院小劇場上演,“《致愛》是我們演出時間最久的劇目,明年年初迎來500場與上海首演5周年。”趙宇豪認為,在小而美的腰部制作公司,出售劇目版權不失為營收良策。
《致愛》
滿頂為《孤獨的美食家》申請餐飲服務執(zhí)照。2023年冬天,《孤獨的美食家》在世茂廣場8樓首演,呼應劇情,觀眾們邊看邊吃。“當時由宴會公司送餐,菜品、性價比、溫度、口感都有限?!闭Q生兩年后,《孤獨的美食家》有了自己的后廚,端午節(jié)向觀眾推出邊吃邊看的粽子特餐,“相當于開一家餐廳,主廚定菜單?!?/p>
滿頂算了一筆賬,“我們自己開餐廳,配合演出,成本可以打平。2024年,有20萬人次在世茂廣場看演出,如果十分之一的人買飲料、吃飯,就能形成完美的消費閉環(huán)。”
《孤獨的美食家》在蘇州河萬象天地、中信泰富嘗試簡易版《五郎的手記》
上海靜安戲劇節(jié)期間,《孤獨的美食家》在蘇州河萬象天地、中信泰富嘗試簡易版《五郎的手記》。觀眾戴上耳機,聆聽聲音互動演出吃大餐?!胺答佂Σ诲e,我們計劃把它做成60分鐘版本,在不同餐廳演出?!睗M頂強調,“戲劇為商業(yè)賦能,得把演出帶入消費場景?!?/p>
在上海地標,小劇場以“快閃店”形式出沒。6月,沉浸式戲劇《摩天大樓》在上海第一高樓上海中心52樓朵云書院·旗艦店演藝新空間結束首輪5周演出后,計劃金秋開啟第二輪。世紀朵云副總經(jīng)理夏琦表示,這是第一次在上海中心最高的書院空間演話劇,地標式文化空間與《摩天大樓》如此契合,也是文旅演藝融合的一次嘗試。在現(xiàn)代人劇社負責人張余看來,“白天是朵云書院咖啡館,夜晚歇業(yè)后成為話劇演出空間,讓原本熄燈的52樓成了觀賞陸家嘴夜景的打卡點?!?/p>
《摩天大樓》在上海中心
暑期,沉浸式音樂劇《小城之春》計劃在上海松江廣富林遺址文化公園老宅持續(xù)演出?!缎〕侵骸穼⒂?00年歷史的集賢坊?知府樓化作小劇場,觀眾穿梭于實景院落,與劇中角色同行于百年老墻、青石板路。五一假期,《小城之春》試演10場,觀眾人數(shù)遠超預期,55歲以上的輕老族尤其感興趣?!肮耪热魏挝枧_裝置都更真實,觀眾進入古宅,瞬間進入上世紀三十年代?!睆堄嗾f。
《小城之春》將有600年歷史的集賢坊?知府樓化作小劇場
內行看門道,上海開心麻花董事長汪海剛特意圍著集賢坊?知府樓轉了一圈,“看看未來有沒有文旅演藝合作可能性?!遍_心麻花沉浸式話劇《夏洛特煩惱之逆轉未來》在楊浦合生匯小劇場駐演。從懷舊的校園大門到操場必備的雙杠器械,劇場前廳還原西虹市中學場景。售賣八九十年代零食的小賣部,供觀眾打卡和消費?!拔穆醚菟囈淮筇攸c是更強的互動性?!蓖艉偨榻B,觀眾可以佩戴“值日生”袖標,與演員飆戲,坐在前排的觀眾還有機會手持氣錘“暴打”王老師?!断穆逄責乐孓D未來》已走出上海,落地蘇州中心商場和紹興上虞曹娥里十三弄景區(qū)駐演。
“把來上??囱莩鲎鳛槁糜蜗M目的地的觀眾,喜歡跟著劇目走?!睗M頂將8個小劇場捆綁在一起,趙宇豪每周推出99元演出票盲盒,“每部音樂劇的核心受眾相對固定。人民廣場密布小劇場,遠的也就十幾分鐘距離。99元演出票盲盒吸引一些不常看戲或者不挑戲的觀眾,一次嘗鮮,有可能發(fā)展為長期觀眾。”
熱鬧的暑假過后,音樂劇制作公司繆時客計劃第四季度在西藏路新世界商城開設“音樂劇之城”主題探知樂園,9個音樂劇小劇場和1個排練廳,加上錄音棚、酒吧,“黃金四角”再增一角。在演藝大世界,人們漫步進劇場的選擇更多了。
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100家上海演藝新空間場次同比增長75%
近年來,上海以打造亞洲演藝之都為目標,打造“專業(yè)劇場+演藝新空間”并存的演藝場所布局,演出市場呈現(xiàn)量質齊增的蓬勃發(fā)展態(tài)勢。2024年100家演藝新空間場次達到2.04萬場,同比上一年增長75%,吸引觀眾323.7萬人次,演出收入達2.85億元。這些演藝新空間中,處于商場、園區(qū)、景點的小劇場占據(jù)半壁江山。
上海市文旅局副局長金雷表示,上海除了授牌的100家演藝新空間,還有處于開拓階段的未授牌新空間,僅黃浦區(qū)已超過100家,“授牌的100家演藝新空間中,70%走穩(wěn)了,10%在努力,10%新力量還在進來?!?/p>
在文旅商體展融合的道路上,上海影視樂園沉浸式新空間、悅星游輪演藝新空間等,增強觀演過程中與觀眾互動,創(chuàng)造以參與體驗為特色的效果。朱家角園林劇場、寶山瑜音閣等,在景點和歷史老建筑中借景演戲,劇景合一。多家創(chuàng)新空間如《英雄聯(lián)盟》主題演藝區(qū)、“月亮灣多元空間”等演藝新空間,預計下半年亮相。
上海大世界以演藝新空間為試驗場,打造“消費即體驗、體驗即內容”產業(yè)新生態(tài),打造演藝娛樂新物種孵化器。新物種孵化器首個落地標桿項目、驚悚喜劇《開關SWITCH》,主打“沉浸式游樂劇場”概念的《輪盤》,以用戶推動劇情,實現(xiàn)“一場一策”個性化消費體驗。
《開關SWITCH》以上海大世界為起點,取得亮眼市場成績,實現(xiàn)90%上座率與二個月回本紀錄,已在全國開啟輸出。出品人施卓群透露,《開關SWITCH》2.0版本將運用多模態(tài)情緒交互技術,實時捕捉觀眾微表情、心跳數(shù)據(jù)動態(tài)調整劇情走向。
金雷表示,上海演藝新空間在建筑體內集聚,既有演出品牌效應,又聚集編劇、導演、舞美、演員等行業(yè)人才,兩者互補成為良性循環(huán),結合各類消費人群需求,極大拉動文旅消費的增長。
原標題:《成本增加50%?制作“試播集”?為劇目開餐廳?上海小劇場瞄準大熱暑期檔》
欄目主編:施晨露
來源:作者:解放日報 諸葛漪
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