20多項重要環節、近10萬個制作任務，涉及全球20多個城市、70多家團隊、近千名藝術家和工程師……“眾多制作團隊合力協同”是中國動畫人生產制作電影的常態，而其所帶來的項目管理難、制作效率低、質量把控難等痛點，卻成為中國動畫電影創新發展的掣肘。

云計算、人工智能等技術正在進入動畫電影場景，傳統制作方式也正在被改變和重塑。

5月30日，貓眼電影出品、不熄動畫聯合制作的原創國產動畫電影《時間之子》正式公映，全片超過70%的工作量，由70多家制作團隊、近千名藝術家和工程師在「云端」完成，即便遠隔千里，也能在統一的云端制作環境下工作。

這有望深刻改變行業的傳統制作流程，為中國動畫電影制作注入新的可能性。

近年來，以《哪吒之魔童鬧海》為代表的國產動畫電影制作質量不斷攀升，正是得益于眾多制作團隊分工協同的主流制作模式。“分工越來越細致，協作團隊越來越多，這有利于吸納各地優秀人才和技術，有力提升動畫制作質量，但卻帶來了項目管理、制作效率、質量把控的‘災難’。”《時間之子》制片人張旋說。

一部動畫電影常規的制作流程，分為前、中、后三期。

前期階段，根據劇本故事、概念美術等需求，詳細制定時間規劃和拆解制作任務。

比如《時間之子》，動畫制作就包含20多個重要環節，最后拆分出了2千多個鏡頭和將近10萬個制作任務。

主體任務明確之后，全國或全球的幾十家、上百家制作團隊，分別認領制作任務，再由制作管理團隊集中回收。

不論任務是幾個、幾十個還是幾百個鏡頭，都要拷貝幾TB到幾十TB數據資產。

“用網絡傳輸，速度很慢，且數據安全難以保證，這時只能用硬盤或U盤的復古方式。市內寄送至少1天，跨省、跨國則需要幾天到十幾天不等。”張旋說。

拿到寶貴的數據資產，每一家制作團隊還要在本地部署計算資源，而且軟硬件環境、網絡部署、操作系統又不盡相同，制作工具還五花八門，僅適配制作環境和工具這一項工作，就可能久達1個月。

一般在為期兩年的制作周期中，這1個月時間無疑彌足珍貴。

真正進入到制作階段，不同制作團隊之間，建模師在設計軟件Blender或Maya上建模，特效師在視覺工具Houdini里制作，然后操作系統還分不同Windows版本或者Linux系統。

涉及跨系統操作不同的任務，就意味著系統、格式、素材的多次轉換，稍有不慎就會被不明錯誤的感嘆號“轟炸”。

動畫制作環節完成，終于進入到最「燒錢耗時」的老大難環節——渲染。

渲染所需的算力極大、用時很長，僅單個鏡頭所需要的渲染時長就能達到幾億核時，“幾個小時渲染一幀是常態”。

而且在本地計算資源方式下，服務器常常會被“拉爆”，資源緊張局促，多個渲染任務要排隊，其他任務難以并行。

而最糟糕的是，以上所有制作流程，在投資方、導演團隊、制作管理團隊看來，其實是一個“黑盒子”。

很多動畫電影遲遲不敢正式定檔，或者一再修改上映時間，原因之一就是管理團隊難以實時掌握和評估各制作團隊的項目進度。

端午檔上映的《時間之子》，目前已有1.65億票房，在2025年動畫片內地票房榜中排名第三，僅次于春節檔的《哪吒之魔童鬧海》和《熊出沒·重啟未來》。

而《時間之子》對于中國動畫影史的另一重價值，還有其背后騰訊云助力打造的“全云制作”新模式。

簡而言之，騰訊云幫助貓眼電影、不熄動畫，基于云計算技術，在云端搭建了一臺“超級電腦”，對于分散在天南海北的制作團隊來說，登錄“超級電腦”的云桌面，計算資源按需彈性供應，存儲資源實時吞吐，制作環境和工具完全一致，甚至個性化操作習慣也可以保留。

不僅極大提升工作效率，還從根本上解決了很多傳統制作方式下的協同問題。

騰訊云解決方案專家楊洋介紹，比如在制作準備階段，各地的上下游的眾多制作團隊，可以直接在云端上傳和讀取素材，實現數據資產的高效集散。

素材托管在騰訊云CFS文件系統，支持上千節點并發訪問，讀取速度高達100GB/s，素材不在本地卻勝似在本地。

“《時間之子》的云制作過程中，我們動作最快的一個制作團隊，在開完啟動會議后，第三天就已經提交了第一個鏡頭。相比傳統模式下的，光下載數據、部署環境就需要一周甚至更久，效率得到了極大提升。”張旋說。

再比如鏡頭渲染階段，像《時間之子》這種制作精度高的片子，一個鏡頭可能就要跑出億級面的模型、幾十層特效，光是渲染時長就能拉出幾億核時。

而在云端，騰訊云高性能CVM服務器集群支撐下，渲染任務一多，系統自動擴容算力“加人手”；任務結束，冗余資源就自動釋放，靈活不浪費。

在云端制作，數據安全是中國動畫人的核心關切，畢竟動畫素材價值極高，一旦誤刪、損壞、泄露，損失動輒上百萬，甚至毀掉一個團隊的心血。

云平臺設計之初，騰訊云就部署了覆蓋全生命周期的數據安全機制。

騰訊云CFS文件系統內置有“快照機制”，也就是說，可對指定時間點的數據狀態進行保留，誤刪或錯誤修改后都可回滾恢復，而且每天凌晨完成增量數據備份。

同步啟用冷熱分層的存儲機制，高頻使用的素材進入熱層，老版本或不常動用的資產自動歸檔到冷層，既安全也節省空間。

當然，也會提供云防火墻與訪問控制組件，從訪問入口開始就進行數據保護，誰能看、能改、能存，一目了然，最大程度防止惡意訪問和數據泄露。

《時間之子》的全云制作方式，不僅在打破傳統制作方式的效率掣肘。

制作協同從“串行”到“并行”，項目管理從“黑盒”變“透明”，這些優勢讓一批中國動畫人更加堅定了打破傳統制作“慣性”的決心，將全云制作推向行業更深處。

這是探索新動畫行業制作模式創新的重要起點。

傳統動畫電影的制作流程是“串行”方式，只有上游環節完成之后，下游才可以開始工作。

而在全云制作的模式下，制作方式由過去的“串行”變成了“并行”，“只要滿足單個鏡頭開啟條件，下游就可以開始制作”，張旋說。

比如，在動畫制作剛開始三維預演的時候，就可以推進一部分比較粗的燈光、特效測試工作，提早開始準備，讓鏡頭能夠有更多的打磨機會。

如果按照傳統的方式，等待動畫完成再進行特效制作，留給特效的時間可能只有5到8個月。

而在制片管理上，全云制作流程讓管理團隊心里更“有數”。比如《時間之子》項目制作期間，每一個合作方均能在云端鎖定自己的任務，并清晰地看到每個任務的進展狀態。

相應的，每個制作團隊的工作量統計和制作費用結算更加公開、透明，進度更加可控、可預期，為項目管理者帶來極大便利。

全新的制作模式雖然具備明顯優勢，但是制作行業的“慣性”，也是行業變革的挑戰和阻力。

“剛開始，藝術家和工程師多少會對在云端虛擬環境創作有些不習慣，有時也會因為網絡波動等原因感到卡頓，甚至有人直接說‘你把數據給我，我回自己系統去做’。”張旋說。

“我們跑到各地的制作公司，去做解釋、做示范，甚至幫助解決制作公司的網絡問題，包括騰訊也在和我們一起做大量的優化工作。”張旋說，在適應階段之后，藝術家和工程師們逐步習慣了云制作的優勢，不用在整理、上傳文件上花費大量時間，做完之后按鈕一點就完工。

具有非凡想象力的藝術家們在天馬行空，專注又嚴謹的工程師們在一絲不茍，讓兩撥人在藝術、技術、管理上高度同頻，才是中國動畫電影創作良性發展的重要基礎。

“而全云制作模式是有希望從技術和管理維度上，最大程度上助推藝術創造力的，《時間之子》不會是最后一部全云制作動畫電影。”張旋說。