編者按：第27屆上海國際電影節(jié)于6月21日晚揭曉金爵獎。本屆電影節(jié)共有49部作品入圍金爵獎主競賽、亞洲新人、紀錄片、動畫片、短片等五大評獎單元，備受矚目的金爵獎主競賽單元，共有12部中外影片入圍。中國影片《長夜將盡》和日本影片《夏日沙上》共同獲得評委會大獎。作為官方合作媒體，觀察者網(wǎng)在首映前觀看了部分金爵獎入圍影片并和電影主創(chuàng)進行了交流。

【文/新潮觀魚 嚴珊珊】

“長崎由于曾被投過原子彈，原子彈投下后天空會下雨，這個雨包含著核輻射的元素，可以被稱為‘死亡之雨’。電影中的雨包含兩種意思，一種是可以讓人邁向新生的雨，也有可能是帶來死亡的雨。”——《夏日沙上》導演玉田真也

獲得本屆金爵獎評委會大獎后，日本影片《夏日沙上(ON SUMMER SAND)》引發(fā)了討論。

早在上影節(jié)搶票大戰(zhàn)中，玉田真也執(zhí)導的《夏日沙上》就因為“日娛全明星陣容”（小田切讓、高石明里、松隆子、滿島光、高橋文哉）一度出圈，成了“最受用戶歡迎的影片”Top4，一票難求。但“全明星陣容”能救得了“情感旱災”嗎？每個觀眾有不同的解讀。

6月20日，影片首映前，新潮觀魚對話該片導演玉田真也、制片人兼主演小田切讓，聊了聊電影的創(chuàng)作過程。

小田切讓表示，能邀請老搭檔松隆子出演《夏日沙上》，他非常開心。

《夏日沙上》講述了一個中年男子喪子、失業(yè)、被妻子拋棄的故事，改編自曾獲得讀賣文學獎戲曲·劇本獎的松田正隆所著舞臺劇，故事發(fā)生在日本的造船業(yè)基地，也是第二座遭原子彈轟炸的城市——日本長崎。

主人公“小浦治”（小田切讓 飾）因兒子去世的喪失感而陷入人生停滯，從造船廠失業(yè)后終日無所事事，被妻子“惠子”（松隆子 飾）拋棄。17歲的外甥女“優(yōu)子”（高石明里 飾）被顧不上女兒的媽媽（滿島光 飾）硬塞在了舅舅小浦治家，闖進了小浦治干涸的夏天，故事由此展開。

與東亞文化常見的用“潮濕”形容喪親帶來的持久哀傷有些許不同，《夏日沙上》里，長崎的盛夏被凝固成一個個干燥的空鏡，灼白的日光，缺水的日常。超市的水是限購的，山上的家會突然停水，夏日的長崎久久不下雨。

6月20日，新潮觀魚對話日本演員小田切讓。

電影沒有采用“淚水敘事”，小浦治不常哭泣，他的悲傷更像是一種生理和心理上的“雙重脫水”——動作遲緩、眼神空洞，淚水仿佛被蒸發(fā)殆盡，在刺目的夏日里慢慢消化失去的滋味。

他甚至在簽字離婚的時候問妻子“我們真的有過一個兒子嗎”，一種被曬干的麻木貫穿全片。

對于是否用“干燥”來隱喻這種突如其來的空蕩和人生的停滯？導演玉田真也告訴新潮觀魚，因為自己喜歡拍全景，沒有把攝像機貼著演員的臉拍，所以可能給觀眾帶來了并不潮濕的感覺。

他認為，故事里的夏天并不是非常爽朗、明亮的夏天，而是一個有些陰郁、有閉塞感的夏天，所以在光的方面下了功夫，希望給觀眾傳達這種感覺。

在劇組見面會上，玉田真也補充道，“水”的意向在電影中非常關鍵，代表了兩個極端——死亡和重生。主人翁小浦治的兒子不幸離世就是因為被大雨帶來的水流卷走，而電影結尾的大雨，小浦治和外甥女喝著雨水，那時下的雨可能和小浦治兒子去世那天的雨下得一樣大，但是這次下雨，小浦治人生的齒輪又開始轉(zhuǎn)動了。

那場雨中戲是本片最大的轉(zhuǎn)折。優(yōu)子仰著臉張開手臂，雨水順著她的下頜流進衣領，她邀請舅舅一起喝雨水，倆人突然宣泄情緒，高興地大喊雨水“是甜的”。通過水的“匱乏到充盈”對比，人物似乎瞬間釋放了苦悶。

“水是我們離不開的東西，但是水也可能帶來很多災害。電影在長崎拍攝，長崎由于曾被投過原子彈，原子彈投下后天空會下雨，這個雨包含著核輻射的元素，可以被稱為‘死亡之雨’，也有這一層的意思在里面，原作中是這么去描繪的。電影中的雨包含兩種意思，一種是可以讓人邁向新生的雨，也有可能是帶來死亡的雨。”玉田真也說道。

6月20日，新潮觀魚對話日本導演玉田真也。

不過，導演想表達苦難中的救贖感，可惜敘事仍存在局限性，沒有給觀眾帶來很大的驚喜。小浦治和外甥女從情緒封閉到情緒宣泄的那場戲，演員的表演很有爆發(fā)力和感染力，但部分觀眾覺得情緒遞進比較急。

被新潮觀魚問到這段戲的情緒轉(zhuǎn)變，小田切讓不可置信地問現(xiàn)場媒體，“你們覺得突兀嗎”，結果不止一人點頭。

小田切讓隨后回憶起，在自己參演的另一部影片中，下雨被用來渲染悲傷的氣氛，那部電影去阿拉伯國家上映時，當?shù)厝藷o法共情，因為對沙漠地帶的人來說，下雨是上蒼的甘露，帶來的情緒是快樂。

“我覺得很有意思，不同國家的人對電影有不同的看法，所以這個電影（《夏日沙上》）可能要去阿拉伯國家上映才能被理解。”小田切讓笑著說道。

他還透露，其實拍的時候他們喝的就是普通的自來水，并非雨水。

這部影片中，小田切讓的麻木與爆發(fā)、高石明里充滿生命力的少女形象、松隆子冷靜克制的離場戲，都令人印象深刻。但它未能把這個看起來“怎么拍都不會錯”的題材講出靜水流深的治愈感，仿佛只停留在苦悶，對“水”的意象探索也止步于表層。

影片結尾，小浦治的境遇似乎充滿“失去”——妻子離開、優(yōu)子出國、自己斷指，“希望之芽”在何處？

可能影片的英文名“On Summer Sand”暗示了一種“懸置”狀態(tài)——角色們并未真正走出痛苦，只是學會了在沙石上艱難行走。

小田切讓對影片結尾的理解是：“小浦治經(jīng)歷了喪子之痛，妻子也離開了，他還失去了工作，對他來說是一段時光停止的時期，他心懷苦悶。在經(jīng)歷劇變的過程中，他有很大壓力，這時外甥女來到他的生活中，與優(yōu)子度過的這個夏天，以及與周邊人的互動，我覺得給他帶來了邁出人生新一步的積極影響。結尾這個告別，讓我讀出了這樣的味道。而且我也相信，人生不僅僅是只有痛苦和苦難，人生也會走向積極陽光的方向。”

這次電影能在上海國際電影節(jié)進行首映，主創(chuàng)團隊感到很榮幸。

導演玉田真也表示，上海國際電影節(jié)在亞洲地區(qū)影響力巨大，這里的觀眾水平非常高，上海這個城市有著非常豐厚的歷史文化底蘊，能夠把作品帶給中國觀眾，我感到非常榮幸。

曾參演過中國電影《蘭心大劇院》（婁燁執(zhí)導）的小田切讓表示，如果還有機會和中國電影人合作，他想繼續(xù)拍文藝片、非娛樂片性質(zhì)的電影，“因為我自己也不會看娛樂片或者是票房特別好的作品，我的偏好就是文藝片，愛看這種有文學屬性的作品。其實我不太看好萊塢電影，我偏向于看戛納或者威尼斯電影節(jié)的入圍作品。讓我選的話，我不會去參演那種大賣的電影。”