在閱讀此文之前，麻煩您點擊一下“關注”，既方便您進行討論和分享，又能給您帶來不一樣的參與感，感謝您的支持。

前言

央視《長安的荔枝》終于大結局，口碑卻一路暴跌。

劇中的三大敗筆，毀了所有人的心血。

若沒有他們，這部劇堪稱完美！

只是可惜了雷佳音！

01

央視熱播劇《長安的荔枝》終于大結局。

雷佳音飾演的李善德，一個為女兒搏命的“唐朝社畜”，貢獻了教科書級的演技。

然而這樣一部本可封神的作品，卻因三位演員的災難性表現，生生從“神作”跌落為“遺憾之作”。

那爾那茜：從妝容到演技的全面崩塌。

作為劇中原創角色胡商之女阿彌塔的扮演者，那爾那茜從出場便成了觀眾的噩夢。

她的現代感妝容與歷史劇格格不入：

歐美美瞳、黢黑皮膚搭配“吃小孩”式大紅唇，煙熏眼線飛挑入鬢，活脫脫像是從時尚秀場誤入唐代的穿越者。

這樣的形象與古裝劇中的“美人”形象相差甚遠。

更讓觀眾難以接受的是，劇中“鄭平安”還要面對這樣一張臉大夸特夸，贊揚其傾國傾城。

而鏡頭一轉，身邊侍女出現，更為溫婉可人。

誰是“正品”誰是“高仿”，一目了然。

更致命的是她令人窒息的演技。

真不明白那爾那茜到底是怎么從上戲畢業的？

臺詞生硬，咬字斷句像剛學會說中文的外國友人。

即使有字幕，觀眾也不得不反復琢磨她在說什么。

在演員基本功的呈現上，她幾乎為零。

在劇中，那爾那茜飾演的阿彌塔是一個有著商人權衡利弊與處世圓滑，身上還帶有幾絲江湖氣的高傲女子。

她有著自己的堅持，已故父親成為心中那根刺。

然而，那爾那茜的表演卻索然無味，無法將角色的復雜性和深度展現出來。

在決裂大戲上，實力派演員馮嘉怡的火力全開，而那爾那茜卻是一臉淡然，一副事不關己高高掛起的樣子，顯然沒能接住前輩的戲。

這樣的表現讓觀眾對她的演技實力產生了嚴重質疑，與她的咖位和戲份難以達成正比。

有網友直接剪輯“無那爾版”劇情，發現故事竟能毫無障礙地推進，徹底暴露該角色純粹是注水產物。

戲外的高考移民丑聞更讓她徹底失去觀眾緣。劇組雖緊急除名，但口碑的裂痕已無法彌補。

02

岳云鵬：喜劇標簽與正劇的不合拍。

岳云鵬飾演的鄭平安，堪稱全劇最大改編爭議。

原著中李善德那位清醒理智的妻子被寫死，硬塞進一個油滑小舅子。

在劇中，岳云鵬原本應該是一個出身名門、前途一片大好的人物。

卻因意外得罪右相而被逐出家門，淪為“陪酒侍郎”，在各路達官顯貴之間卑躬屈膝。

而他的表演將這一角色推向深淵：

標志性的挑眉、抖動的嘴角、浮夸的肢體語言，讓歷史權謀劇秒變德云社分社。

即便跨界當演員多年，岳云鵬的表演還是有種“相聲味”。

張口就是段子，大玩諧音梗，讓人分不清是在演戲還是在“演自己”。

尤其是在面對美人間諜的大肆追求時，他一句不合時宜的“姑娘，你都快吐了”，讓氛圍瞬間降至冰點。

在表演上，岳云鵬顯得過于表面化，笑即哈哈哈，哭即嗚嗚嗚，缺乏深度和層次感。

面對一些嚴肅場合，他時常會撐不起來，顯得力不從心。

在關鍵悲情戲中，他的“三板斧”演技徹底暴露：

懷念亡姐時本應悲愴，卻因嘴角不自覺抽動引發觀眾笑場；

與忠仆生死訣別時，情緒轉換生硬如急剎車。

與雷佳音這樣的專業演員相比，岳云鵬在微表情的運用上明顯不足，往往一言不發也難以訴說千言萬語。

當雷佳音用顫抖的手寫遺書展現父愛時，岳云鵬的夸張表情成了最刺眼的對照。

但不少網友認為：

岳云鵬身為一個相聲演員，能夠演成這樣已經很不錯了。

確實，和雷佳音相比岳云鵬的演技還十分稚嫩。

但相比日賺208的流量明星來說，岳云鵬的進步十分明顯。

畢竟實力和態度是兩碼事。

03

朱亞文：從“行走的荷爾蒙”到口碑翻車。

以“行走的荷爾蒙”聞名的朱亞文，此次飾演杜甫遭遇職業生涯最大滑鐵盧。

朱亞文之前多以硬漢形象示人，在《紅高粱》等劇中表現亮眼，是實打實的實力派。

然而，在《長安的荔枝》中，他飾演的杜甫一角卻口碑翻車。

硬漢氣質與詩圣形象嚴重錯位，粘上假胡子仍像武將扮文人。

一場醉酒吟詩的重頭戲，被他演成街頭撒潑：

踉蹌步伐、扭曲表情、嘶吼式念白，將憂國憂民的詩人降格為瘋癲酒鬼。

觀眾辛辣吐槽：

“這演的是李白吧？還是被貶后的柳永？”

在固有印象中，杜甫是憂國憂民的形象，早期具有文人的內斂與沉穩。

然而，朱亞文在劇中的表演卻充滿了做作和浮夸。

當劇中李善德與他告別時，雷佳音收斂的絕望感更襯托出朱亞文表演的虛浮——沒有文人風骨，只剩用力過猛的尷尬。

他試圖通過夸張的表情和動作來展現杜甫的內心世界，但卻丟了人物的根本——風骨。

心懷天下而躊躇滿志的大家風范在他身上蕩然無存，取而代之的是一種膚淺和浮夸的表演方式。

這樣的情感層次和深度在朱亞文的表演中完全無法體現出來，讓人感到失望和遺憾。

劇集開播后評分從8.5驟降至6.9，差評多指向這三位演員。

原著黨憤怒于岳云鵬角色的憑空出現，歷史粉痛斥朱亞文扭曲詩圣形象。

而那爾那茜的高考丑聞更讓輿論雪上加霜，網友自發發起“抵制戲混子”行動。

相比之下，雷佳音的演技反倒成了照妖鏡。

04

盡管劇中幾位演員的表現引發了爭議和不滿，但《長安的荔枝》中還是有不少可圈可點之處的。

1. 拿命演戲的“唐朝社畜”

雷佳音用行動詮釋了何為專業演員的尊嚴。

為貼近李善德被生活壓垮的狀態，他減重10斤，在40度高溫下扛實心籮筐奔跑，大腿淤青仍堅持不用替身。

在那段經典摔倒鏡頭中，他帽子飛滾、汗水混著泥漿糊滿臉，瞪圓的眼睛里血絲清晰可見。

完全是他真實體能透支的反應。

網友淚目感嘆：“這汗味隔著屏幕都能聞到！”

2. 微表情大師的層次感

面對三位敗筆演員的單薄表演，雷佳音展示了影帝級的情緒層次。

接“荔枝使”任命時，從醉酒的迷糊到看清文書的驚駭，最后定格為絕望的窒息感，全程無臺詞卻令人揪心。

當岳云鵬用夸張表情表演悲傷時，雷佳音僅用顫抖的指尖和砸在“放妻書”上的淚滴，就讓無數父親共情。

而那句高光臺詞，更是觀眾體會到影帝的真正實力：

“就算失敗，我也想知道自己倒在離終點多遠的地方”。

沒有咆哮煽情，卻成為全網打工人的精神圖騰。

3. 群戲中的清流：被拖累的黃金配角

老戲骨馮嘉怡飾演的何有光貢獻了教科書級反差演技：

前腳為斗雞哭喪，后腳將其變盤中餐，這樣的喜劇效果讓人忍俊不禁。

此外，劇中還有一些配角的表現也值得稱贊。

他們雖然戲份不多，但卻通過精湛的演技和自然的表演方式，為劇情增色不少。

這些演員的出色表現讓觀眾看到了《長安的荔枝》在演員選擇上的用心和努力。

可惜這些閃光點，常在與敗筆演員的對戲中被稀釋。

結語

總的來說，《長安的荔枝》在演員表現上確實存在一些問題和不足。

岳云鵬的喜劇標簽與正劇的不合拍、那爾那茜的形象不符和演技生硬、朱亞文的口碑翻車等問題都讓觀眾對這部劇產生了一定的質疑和不滿。

然而，劇中還是有一些可圈可點之處的，比如雷佳音等演員的出色表現以及一些喜劇元素的巧妙運用。

當然，一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特，不同視角下感受不同。

畢竟，藝術作品的評價本身就是主觀和多元的，我們需要在尊重不同觀點的同時，也保持對藝術的熱愛和追求。

但當我們為雷佳音們鼓掌時，更需警惕“戲混子”對行業的侵蝕。

畢竟再好的劇本，也經不起敷衍的表演消磨。

免責聲明

文章描述過程、圖片都來源于網絡，此文章旨在倡導社會正能量，沒有低俗等不良引導。
如涉及版權或者人物侵權問題，請及時聯系我們，我們將第一時間刪除內容!如有事件存疑部分，聯系后即刻刪除或作出更改。

參考資料：

《長安的荔枝》