序言

藝術的探索，始終是一場關于“境”的追尋與超越。從具象到意象，不僅是形式上的轉變，更是藝術家心靈深處對世界認知與表達的升華。本次“境非境——從具象到意象的藝術跨越”展覽，旨在通過一系列精心策劃的作品，展現藝術家們在這一過程中的思考與實踐，揭示藝術在具象與意象之間構建的獨特“境域”。

具象藝術以對現實世界的直觀描繪為基礎，通過精確的線條、色彩和光影，捕捉自然與生活的具體形態。它如同一面鏡子，反映出藝術家眼中的世界，讓觀眾在熟悉的場景中感受到藝術的真實與生動。然而，藝術的追求遠不止于此。當藝術家們開始探尋更深層次的表達時，意象便悄然浮現。意象藝術不再局限于對現實的簡單再現，而是通過抽象、變形、象征等手法，將內心的情感與思想融入作品之中，創造出超越現實的精神空間。

從具象到意象的跨越，是一場關于“境”的轉變。具象藝術所營造的是一個“可見”的世界，觀眾可以直觀地感受到作品所呈現的具體場景；而意象藝術則引領觀眾進入一個“不可見”的精神領域，這里的“境”更為深遠和廣闊。藝術家們在這一過程中，不斷打破傳統形式的束縛，探索新的表現手法，試圖在具象與意象之間找到一種平衡與融合。這種跨越不僅是藝術風格的轉變，更是藝術家對生命、自然和宇宙的深刻思考與感悟。

本次展覽匯聚了多位藝術家的作品，他們以不同的藝術語言和表現形式，展現了從具象到意象的多樣化探索。這些作品如同一個個獨特的“境域”，等待著觀眾的深入體驗與感悟。在這里，觀眾將看到藝術家們如何在具象的框架中注入意象的靈性，又如何在意象的抽象中保留具象的真實。這是一場關于藝術“境”的對話，也是一次心靈與靈魂的碰撞。

“境非境”，既是對藝術跨越的描述，也是對藝術本質的追問。在這個充滿變化的時代，藝術的邊界不斷被打破與重構，而“境”的探索將永遠是藝術家們不懈追求的目標。希望通過本次展覽，觀眾能夠感受到藝術在具象與意象之間的無限可能，體會到藝術跨越所帶來的精神震撼與心靈啟迪。

北京墨真書畫院編輯

田江，號梅妻鶴子。

中國民主促進會會員

北京榮寶齋簽約畫家

陜西省美術家協會會員

陜西省書法家協會會員

西安市美協理事（中國畫藝委會副主任）

西安中國畫院畫家

西安開民畫院畫家

西安市統一新戰線文化交流中心畫家

長安美協副主席

長安青年美協副主席

長安中國畫院研究員

與虛無對抗的日子

采蘭

想寫一點隨性的文字 ，記錄一位我的朋友，他叫田江。

有時候我一著急就直接喊：江。大部分時間只在網上有一搭沒一搭的閑聊，話雖不多，但每次開口，說的都是實在且深入的話題，不敷衍，如同知己。

常常在抖音里刷到他，點擊來看，一年四季，要么在爬山，要么在喝酒。我說，你那瘋癲的樣子，簡直就是從你的畫里跑出來的老玩童，扎個紅頭繩。他就像個孩子一樣開始做各種鬼臉。

田江不受世間標準的左右界定，生性逍遙，來去自如，內心分明取舍和執著所在。他經常把剛畫好的作品發來給我看，雖然我不太懂國畫，但其中的一些感覺能觸動到我，比如，美妙的戶外野趣，悠然的雅集氛圍，人物神態生動，寥寥數筆卻神形兼備，筆墨精煉，意境高遠，充滿人文韻味。

田江是個高產畫家，我以為他是個工作狂，但他說他每天只在早上畫畫，下午必須離開畫室到外面去。他說自己常常陷入一處困境，不知道該如何繼續下去，他不想總是重復自己構筑好的世界 ，但想要打破壞以往的構筑， 必需與時間和虛無對抗，要減少焦慮，不能自我懷疑，這是一段十分煎熬的日子。

在線上線下的美術館平臺，我們通常會看到許多貌似輝煌宏大的作品，它們以主題的博大覆蓋思想的貧瘠，面目相似，泯然眾人。這樣的作品中，制造繪畫的虛假繁榮，卻與觀者沒什么關系。

人如果對自己的作品沒有付出真誠的感情，它就不具備血肉，也難以引發觀者的共鳴。

田江的畫面里，不論是墨色雪景，孤松斜逸，還是煮茶撫琴，旅人孤行，其實都是在畫自己那顆未泯的童心，他為自己的內心而畫，與世無爭，沒有邊界。這樣的繪畫作品，耐人尋味，更具有溫度。

這種溫度，來自于那個曾經剛硬而棱角分明的人，在時間磨煉中漸漸呈現出樸素，輕淡，平常，生活不斷刪除和簡化，心得到澄清和明確。此刻，人和畫完全融為一體。

有一次我問田江，如果生活里沒有繪畫，它將會如何？

他說上班族，朝九晚五，或者做個小生意，每天悠哉喝酒。當城管也很不錯嘛。于是我們一起哈哈大笑。

每個人的活法，他需要一種可以得到內心支撐的形式，但形式和目的哪個更為重要呢？在田江這里我找到答案，是過程，是快樂，是一往無前的熱愛。工作時有穩妥的滿足和簡單的目標，這使生活很鮮明。能夠在矛盾中與自己和平相處，起伏動蕩的小波浪最終匯聚成一片寂靜無聲的海洋，那顆心終得安寧。

北京墨真書畫院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專注于學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國采風、公益事業以及國際交流活動的企業。