《圖騰I》Ｎo.1 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.2 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.3 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.4 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

鏡頭下的魔幻圖景——傅文俊《圖騰》系列作品賞析

文/羅一平（時任廣東美術館館長）

初次近距離欣賞傅文俊先生的作品已是去年的事情，作為廣州三年展項目展的參展藝術家，其作品給人留下了深刻的印象。之后在翻閱傅文俊先生攝影圖集時，更是不免感動于他對攝影藝術的執著投入。從最早為大眾所知曉的《退場》系列開始，藝術家孜孜不倦的創作了《他心通》、《十二生肖》、《萬國園記》、《幻化》等大型系列作品。其作多以紀實攝影的手法結合后期制作來表達有關歷史、宗教的文化觀念，并用高水準的大畫幅視覺表達予以呈現?？v觀每一系列作品其并未囿于符號化的形式語言，在創作方法、技術運用與媒介選擇上皆有改變，尤其在媒介與科技的結合上更是做了多方面的藝術探索。就我個人而言，我認為其中最富探索意義的創作當屬《圖騰》。

《圖騰I》Ｎo.5 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.6 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.7 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.8 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

從《圖騰》的視覺展示上，我們可以看到與之前作品在創作風格上的較大變化，傅文俊通過蒙太奇技法的后期制作，使畫面更多的蘊含了多媒體藝術的創作因素，以往作品中的深沉與內斂也轉換成輕松與魔幻的情景表達。藝術家此組作品中，為媒體跨界所做的努力是不言而喻的。駐足于《圖騰》作品前，觀者不得不被畫面所釋放的視覺張力所吸引，平面空間的視覺組接使靜止的攝影作品具有了3D效果的視錯覺，從而改變了觀者的視覺感知。多媒體藝術之所以具有較強的吸引力，關鍵在于它具有鮮活性、互動性、虛擬性，而這些特點使其更容易得到傳播與接受。傅文俊在不突破攝影概念的前提下，將各種多媒體藝術語言：數字化技術、應用編程、信息技術、計算機技術、圖形設計軟件、數字輸出打印等技術手段嫁接于自己的作品，使作品本身的展示與傳播方式有別于媒介本身的特質，從而改變主體觀者與客體平面攝影之間的接受關系。畫面中奧巴馬與原始部落、野生動物與世界名勝的拼接，使視覺空間擁有了魔幻般的幻覺塑造。傅文俊鏡頭下神秘的三維圖景可謂是再現世界的另一方式，其中蘊含了藝術家本人對世界的觀看角度以及對當下社會、文化、歷史與生活的生存體驗。作品中每一主題元素的空間占用以及各因素之間的平面關系和特效處理，不言自明的宣稱著藝術家對文化中心主義、后殖民文化、人與歷史、人與自然關系的認知與批判。正如藝術家所言，圖騰所隱喻的文化現象和文化意義在當下的社會、文化、歷史與生活中也有著具體而強烈的體現，比如對文化中心話語的惟命是從、對西方中心主義的既定認知、以及對后殖民文化理論的盲目推崇等等，何嘗不是一種圖騰的崇拜。各種權利關系的對抗在藝術家的圖景下得到了充分的揭示，并以輕松鮮活的方式為觀眾所接受。

《圖騰I》Ｎo.9 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.10 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.11 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.12 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

傅文俊是一位智者，他充分調動了多媒體藝術的形態特點，通過極具科學性、技術性的藝術實驗，以理性的科學精神和反思能力表達出自己的觀念。最重要的是藝術家一直在攝影與新媒體、新技術、新知識、新數字之間尋找適宜的銜接方式，以探索攝影藝術新的可能性，從而保持藝術形態自身的活力。畢竟，在各種媒介急劇出現并且相互混合的當下，如若固守單一媒介，可能無法詮釋當代社會與藝術家心理觀念的復雜變化，更無法滿足觀眾日益豐富的觀看方式。所以，希望大家都可以拭目以待傅文俊鏡頭下那魔幻的圖景，在以后的創作中又會給我們帶來怎樣特殊的視覺體驗。

《圖騰I》Ｎo.13 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.14 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.15 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.16 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.17 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012

《圖騰I》Ｎo.18 傅文俊 數繪攝影 110x140cm 2012