12月27日，一款專門為年輕攝影者搭建的青年影像制作優秀平臺宣布啟動，該平臺主辦方也是大有來頭，澳淶塢電影工作者協會聯合澳淶塢青年創意中心以及哪吒青年電影集團，在現代電影“圣地”好萊塢宣布于2023年元旦也就是1月1日起開始，面相全球攝影愛好者征求優質短片。

據悉，這次全球征片應該是首屆，主題也是異常宏大：“以短片的視角，與青年創作者共探青春影像未來”。

不得不說，這也契合了當下在后疫情時代，全球攜手走出經濟困局的時局，其實在向全球攝影愛好者征片的同時，又何嘗不是為疲軟的電影市場尋找更多的可能性。

在2022年即將走完的時刻，往回看三年，2019年中國地區院線級電影總票房為641.49億、2020年為203億、2021年為470億、2022年為297億，疫情三年作為世界電影市場的中堅力量中國點市場依然疲軟，甚至已經倒退至2014年（全年票房294億）的水平。

那么，如何才能使全球電影市場盡快復蘇，這就成為了全球優秀電影人最為關心的事情，也是一種使命擔當。

此次，澳淶塢電影平臺接受大眾汽車，面向全球征集青年短片，其實也是一種對電影復興路的試探，畢竟青少年的人才儲備，不管對于哪一行來說都是異常重要，甚至關乎未來幾年甚至十數年的發展前景。

而且，本次大賽將秉承“標記我們的標記”為作品的創作目標和精神，讓一般老百姓的作品也可以走向國際性的平臺，甚至主辦方的目前是想要將澳淶塢全球青年短片大賽這一平臺打造成短片屆的“奧斯卡”。

既然是準備打造成短片屆的奧斯卡，本次全球青年短片大賽也是本著包容并蓄的目標，面向幾乎所有人的電影人、大學生、影視愛好者、甚至中學學生，只要是原創的電影故事，時長在5-18分鐘的短片影視作品。

至于為什么將時長定于18分鐘以內，因為時長的限制，對拍攝的設備與地點沒有過多的苛刻，可以隨時隨地創作作品，以期通過創新的手法，來講述江霞的生活，尤其是后疫情時代的情感和思考。

根據主辦方透露消息：澳淶塢全球青年短片大賽包括“全球電影故事創意競賽”“全球青年短片競賽”“全球中學生手機電影競賽”“全球青年短片創投市場”四個單元，多單元的參賽，既可以保證主題多樣化，又可以保證參選片子的數量，從而達到質的保證。

不過這里最具有意義的或許就是18分鐘的定義，畢竟無數的事實告訴我們，制定規則才是金字塔最頂端的存在。

從2023年1月2日至2023年2月28日，全球15至40周歲的青少年，只要拍攝出原創的好故事，就可以參加此次大會，全球電影故事創意競賽單元、全球短片創意單元、全球中學生手機電影競賽單元、全球青年短片創投市場單元方面的角逐。
各類獎項將設置特別獎、金獎、銀獎、銅獎、優秀獎等五項大獎，除此之外，全球青年短片大賽單元還設置了最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳攝影、最佳美術等獎項。

當然了，各競賽單元主辦方肯定還是以資鼓勵，在獲得榮譽的同時，還可以獲得一定資金的支持。

報名方式也很簡單，登錄大賽的官方網站就可以提交作品，要求也很簡單，以短片的視角拍攝出主體鮮明，包含情感，積極向上的作品即可。

那么，舉辦這類意義在到底在哪里呢？

或許組委會主席王海歌的這段話可以讓我們明白一些東西，他說：我們最終想讓每個人都有機會圓自己的電影夢，在短片的世界里當回導演。每個人也許都曾經有過電影夢，因為短片，能讓你成為一名“導演”，讓外面的世界變得很小。

那么，還記得借助劉德華的投資，拍出投資票房比例巨大的《瘋狂的石頭》的寧浩么?

在拍攝《瘋狂的石頭》之前，寧浩還僅僅是一個攝影愛好者，當然了這還是一個說的比較好的稱呼，其實的他的職業是紅白喜事拍攝者，時來運轉之下，他獲得了劉德華“亞洲新星導”計劃之后，才有了后來的“瘋狂系列”。

隨后，寧浩為新導演保駕護航，培養幫助了一大批電影愛好者，其中便有拍攝《流浪地球》的郭帆以及《我不是藥神》的文牧野，這兩人之前都是主打拍攝短片，在“有心人”的幫助下，他們從一文不名的小導演，一飛沖天成為了大導，這就是一代一代的延續，從而達到良性循環。

或許這也是王海等人苦心舉辦全球青年短片大賽的初心和初衷吧！