王紀嶺，畢業于山東省工藝美術學院中國畫專業，師承郭志光先生。獲工藝美術學院建院三十周年優秀畢業生稱號并入院志記載。畫風汲取徐渭、八大、石濤、吳昌碩、任伯年、潘天壽等先賢風骨。

獲"齊魯文化之星"、"中國書畫百杰"、"中國最具增值潛質書畫家"等稱號。現為：山東省美協會員、濟南大學特聘教授、中國書畫報社特聘畫家、山東省詩詞協會會員、中國社會書畫院會員、中國國畫家協會理事、中國美術學會理事、中國書畫家協會理事、臨沂市文聯委員、臨沂市美協副主席、臨沂市畫院院委副主任、臨沂市中國畫院首席院士、臨沂市詩詞協會會員、沂水縣美協主席。

▲《春夏秋冬》 四條屏

率真樸厚意境心造

——著名畫家王紀嶺花鳥畫印象

走進著名花鳥畫家王紀嶺的花鳥世界，頓感墨香撲鼻，猶如置身于一片野芳幽谷之中，在他的神秘、豐饒和瑰麗的畫面前，你感覺自己好像被喚醒，變成林間一片草葉、一只飛鳥。透過他的畫作，感受到一種明朗、恬淡、空靈、靜謐的生活氣息，感受到沂蒙人那率真質樸的性格和超然物外的追求。

▲《秋水凈荷花》 68x138cm

自從踏進藝術的道路，王紀嶺先生已在硯邊耕耘三十多個春秋，八大山人的簡、吳昌碩的厚、潘天壽的雄、吳茀之的暢、陸抑非的活、任伯年的精，都潛移默化的揉進了他的藝術追求中，為其創作確立了一個高起點。先生早年畢業于山東工藝美術學院中國畫專業，得郭志光、楊耀、周作民等大師的言傳身教，無須回顧他走過的每一個足跡，從他那大量的作品中，便可發現其為藝術的才情與執著，在繼承中發展，在發展中繼承。

▲ 《多利多福》68x68cm

為了繪畫藝術，先生可以犧牲生活中的一切享受與虛榮。在漫漫藝術道路上，王紀嶺先生經過了若干次的否定、批判、懷疑和認同，往往是總結與提高之后，又陷落到新的懷疑與認同。一個個夜晚的思考和創作，無不透露出他對傳統書畫藝術作品的研究與繼承。在“昨是今非”的探尋中，他逐漸悟出了中國花鳥畫的真諦。

▲《三月桃花鱖魚肥》 68x68cm

我認為，東方生命哲學講過程和隨機性，繪畫也是體現生命的過程——這些在王紀嶺先生身上，表現得最為明顯。出世不易，入世更難。王紀嶺先生恰恰選擇了最艱難也最美妙的中國花鳥畫藝術。他的畫作表現出來樸實和清新感，沃潤閑逸。不論花鳥，皆有獨詣。他長于梅蘭竹菊，其他林林總總，也多涉及，且很有感悟。他的花鳥化傳統為自身血肉，存神脫形，色彩沉穩，陽光燦爛。撒瀉出對歲月的珍愛，呼喚我們敬畏生命，享受生命；煥發光熱，報答吾土吾民；赤子之忱，杜絕藻飾，頌揚率真。

▲《花開五福喜訊連連》 68x68cm

一個人的學識、博才要用情感澆注才會獲得新的生命，情是藝術之魂，藝術家只有把豐富的情感賦予萬物，才能使萬物息息相印，魂與魂相連，情與情相傳。在藝術道路上，堅持生活是藝術的源泉，筆墨技巧是訴諸心靈，抒發情感的媒介。藝術杰作，不是先感于形式之美，而是先感于其深層所表達的思想和靈魂，只有這樣，形式的表現才完成了他的使命。

▲《喜訊連連多利多福》 68x68cm

作為一名藝術家必須有自己的個性，王紀嶺先生主張在藝術上要屹立于“隨心所欲，水到渠成”。藝術的道路寬廣而漫長，先生所跋涉的路正是通過手中的筆去展示自己眼中的世界，表述自己心中的歌，坦露自我與時代息息相通的胸懷。

▲《春夏秋冬》 四條屏

一位優秀的花鳥畫家既要能用情筆墨之中，又要能放懷筆墨之外。人常說文如其人、畫如其人，一個畫家的畫風與畫格，就是個性與修養的展示。王紀嶺先生不僅有豐厚的筆墨和文化素養，還有一顆真誠率真的心。在朋友們的眼中，他磊落坦蕩、淡然天真、豪放灑脫、不拘小節。他屬于那種激情型的畫家，激情來臨時，他會牢牢把握，潑墨揮毫，心情揮灑，淋漓盡致，進入藝術創作的無我忘我之境，心無旁騖，運筆自然，一氣呵成，枯潤相染，落墨為格。

（文/張一涵）

作品欣賞

▲《荷韻翠鳴》 68x68cm

▲《冠之韻》 68x68cm

▲《碩果累累》 68x68cm

▲ 《天香國色濃》68x138cm

▲《春酣國色》 68x138cm

▲ 《水香魚肥》68x138cm

▲ 《海棠春風》68x138cm

▲ 《祥風入宅》68x138cm

▲ 《富貴吉祥》68x138cm

▲ 《閑庭信步節節高》68x138cm

▲《歲歲重陽訪菊花》 68x138cm

▲ 《小園秋霜》68x138cm

▲ 《田園曲》68x138cm

▲《高士風范》 68x138cm

▲ 《金風笑語》68x138cm

▲《秋江詩韻》 68x138cm

▲《凌霄拂香云》 68x138cm

▲《花香兆富貴》 68x138cm

▲ 《展九霄》68x138cm

▲《夜讀清風》 68x138cm

▲《天地之韻》 68x138cm