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「 重 新 銘 文 」Re-inscription

藝術家｜李啟菁、彭雪健、邵義博、王鐘垚、張愷童
策展人｜邵義博
策劃｜ABAGo藝術小組
展期｜2023.09.09- 2023.10.05
開放時間｜周五-周日11:00-18:00
地址｜佛山市禪城區祖廟街道汾江中路129號·響山空間3樓（近祖廟地鐵站，金城酒店旁）

Re-計劃· 第一期｜重新銘文\Re-inscription

“Re - 計劃”是一個探索我們系統性體驗中卓越復雜性的策展實驗。“我們可能會癡迷于控制某天我們無意中創造的形象，說‘那便是為了歷史而造的’......然而，不管有沒有我們，這個圖像都賦予了自己新的生命，新的命運。它將自己從我們的監護中解放出來。”（葡萄牙電影人菲利帕·塞薩爾）

“重新銘文”（re-inscription）是一次關于分享圖像重要性的展覽，特別是在一個對過去的深刻感知嚴重匱乏的環境中。在當代世界，我們中的許多人早已彼此疏遠，同時也疏遠了自己內心的“精神土地” —— 但即便如此，依然可以有很多美麗和意想不到的方式將這些漸行漸遠統統連接起來。此次展覽中，有形的物件和個人語言之間的并置關系（互文性嵌入式）經常會被荒誕地體現出來，或是將這種并置關系視為一種相互競爭的物理存在；幾位藝術家用自己散文性、批判性的方式審視了不同物體周圍的故事，并將它們與自身鮮活的記憶進行對比，作品的整體沖動是恢復性的，這使得最微小的部分變得完整，從而去“拯救”那些被割裂、邊緣化的東西。通過延伸觀念與創作方式，圖像通過重新進入公共話語并喚醒了新的緊迫性，例如在一些作品主題中，藝術家探索了將其不可預測的結果聯系起來的創造潛力，使這些偶然生成的藝術變得真正具有參與性。

此次展覽共分為兩個單元展開，在非統一的視覺語言中分別圍繞“漂浮的本體”與“城市的溯洄”，來撿拾和重構那些與我們緊密相關卻又經常會被忽略的記憶漩渦：前者蘊含著更多非二元尺度的空間感以及側重于處理系統性問題，而后者則充盈著機械化與消費主義催生下的對遺失和徘徊的重讀。但碰撞、自動性、抽離、再生、隱喻均貫穿了幾位藝術家的不同主題。

許多不真實的人或物體，其背后也會有一些腳踏實地的內涵。而此次展覽便希望以系統的方式闡明那些無形的或充滿距離感的東西，使觀看者能在不知不覺中變為一個好奇的懷疑論者 —— 除了能被自己熟悉處境所帶來的感知吸引，還有部分是對虛幻世界越發地著迷。走進“重新銘文”，可以漂浮在清醒、歷史、心理、地理、身體、完全不可言說之物，當然還有回溯記憶的交匯之處。

—— 邵義博

第一單元：“漂浮的本體”

/藝術家：張愷童 /

張愷童長期工作生活于德國卡塞爾，期間經歷了各種多元文化并存過程中的沖突，以及面對長存于西方世界中的種族與宗教問題，加上一段時間內的心理疾病的困擾逐漸使他的創作方向轉向對歷史，哲學，心理學與佛教心理學的圖像化研究。他的作品關注個人正負情緒的對沖與平衡，通過思考、閱讀、回溯和冥想的方式來處理自身的心理問題，他認為個人的精神層次探索至一定的深度之后就會與宇宙中的普遍規律發生一種奇妙的共聯，并且由此維持自身精神性的平衡狀態而達到與身邊的物象世界的一種和平且互相融入的關系 —— 沖突中的井然有序是其畫面中的一種獨特氣質。

他在德國期間一直將自己的創作狀態建立在對圖像的大量觀看與書籍的閱讀之上，并由此保持一種對視覺圖像審慎的敏感與自我反思。對張愷童來說，作品提供的是抒發情緒的介質，是時間切片的定格，圖像雖是靜止的，但卻是信息的集合體。《無題系列》是他近兩年的代表性作品，他在該系列中運用或者挪用了很多具有象征意義的符號來與精神世界中一些不可言說的狀態進行對應性的圖像化，呈現出提升自己的性靈境界中的反省和啟悟，自律與不餒。最終達到觀者與他的作品之間的普通觀看轉換為一種互相凝視的關系，亦或是去尋找終極的寧靜。

張愷童，《無題》，2021，木板綜合材料，13*18cm

張愷童，《無題》，2022，布面丙烯，88*74cm

張愷童，《無題》，2022，布面丙烯，88*73cm

/藝術家：邵義博/

圖像本身天然具有三重屬性。邵義博畫中的“三重門”可以理解為代表三種不同空間的門，也可以理解為三道重疊的門。“門”代表了連接兩個不同空間的邊界，象征著從一種意識進入另一種意識領域的臨界點。《三重門》系列關注的是當下（或歷史中）兩種相互對立（或矛盾的）的語境碰撞出來的第三種思想語境，這是一組探討事物邊界感延伸的作品。他希望用“門”的概念既可以用作邊界的隱喻，也能夠著重表達出精神世界中那種被放大了的“中間地帶”。這種神秘空間的畫面是更具包容性、中和感的，它打破了二元對立的同時又兼具了不同的元素。邵義博嘗試用非即興的、和反復疊加的方式來呈現這種凝固和厚重的感覺，在畫面中有動態的部分，但這種動態又是定格的，色彩也是克制的，如同時間的雕塑。他希望用圓形和塊狀等基本形態元素來增強第三種空間的紀念感，這些都在精神上呈現出一扇可以通往“第三層”嶄新空間的通道。

邵義博，《麥田上的紀念碑》，2023，布面丙烯，100*120cm

邵義博，《拱門地理-Collepino》，2023，布面丙烯，100*120cm

《拱門地理-Collepino》（局部）

第二單元：“城市的遡洄”

/藝術家：王鐘垚/

《記憶迷宮》探討的是關于當代人類身處的現實與幻想的融會關系，即賦予真實以幻想，并從幻想中找到隱藏的真實。短片由四部分構成：職場與壓力；考場桃花源；網絡與隱私；古典與未來。動畫內容同時呈現了現實生活中的精神記憶與幻境意象并置的場景，融化的職場員工、爬動著的蜘蛛鐘表、隊列奔跑著的嬰兒、肆意窺探著的眼球、懸浮在空中的中國古建筑......這些取代了真實的虛構幻境，均是對現實處境中復雜瑣碎的心理壓力的重新構建。

王鐘垚，《記憶迷宮》，2019，有聲計算機動面，1920X1080dpi

N既是No name， 又是Number1至無窮，它代表女性的無名與龐大的群體，又指代每一位女性。藝術家將提香筆下的維納斯建筑物化，并在維納斯完美的胴體上開了不協調的窗，意圖攪亂人們對于男性凝視產物的最佳視覺體驗。窗內是不同時代的女性藝術家自畫像，它們出現在男性藝術家繪成的“維納斯建筑物”里，就像是在類比女性藝術家的確是在一個由男性主導的世界中試圖創作一樣。人們似乎可以從這六幅自畫像中，得知其在不同的時代受到的他人評價與自我批判，并感受其在創作中的性別妥協與性別攻擊。藝術家在作品中創造了一個偷窺的視角，引領人們去窺視每個窗子里的女性自畫像，女性形象隨著窺視會逐漸變透明后消失，因為窺視即是一種剝奪，藝術家借此提出人們可能已經進入到一個與“男性凝視"不同的“男性窺視"的時代。通過躲在偷窺視角背后，藝術家創造了一種無需出現在畫面中卻時刻在場的身份證明，此件作品亦成為了藝術家的自畫像，在自畫像中與女前輩們的自畫像對話，既是藝術家作為同樣身為女性創作者的一次發問，也表達了藝術家對于女性創作者們最崇高的敬意。

王鐘垚，《男性窺視：N女士的房間》，2021，高清視頻 16:9

/藝術家：彭雪健/

彭雪健曾在意大利發起了一項名叫：“Diacarded Companions”的全網手機攝影計劃，在Instagram上開設同名主頁，用以記錄生活中路邊的遺棄物，并且面向全世界的朋友進行攝影征集。鼓勵留學生們也對身邊事物進行觀察與拍攝，同時以“線上療養院”為概念，向投稿者征詢想要把這些廢棄物放到哪里的意向，進行的一個“你說我畫” 的互動插畫計劃。彭雪健希望通過這樣的平臺分享機制，能夠喚起人們對于日常生活觀察的激情，并且在觀察之余進行一些思考，關于“需要”和“遺棄”。

藝術家慢慢發現，家中的閑置品和街角的廢棄物有點不一樣，往往是些占地較小或者造型別致雖然無用卻也讓人舍不得扔掉的物品。于是在堅持更新主頁的同時，彭雪健開啟了另一項計劃：“NONEED MARKET”，向周圍人收集他們身邊不再需要的物品，并對他們詢問購買和不再需要該物品的理由，再把這些閑置物重新制作成新的小物件，包裝成商品，貼標簽，對所用成分物件作信息說明，在Ins賬號上進行更新。彭雪健在很短的時間內就收集到了非常多的物品，人們認為這是一件對他們來說基本沒有影響的事情，只是把自己不再需要的東西換了一個地方存放，甚至不用多費心力進行垃圾分類。在一定程度上，彭雪健把這樣的行為理解為介于“需要”和“遺棄”之間的“徘徊”。

彭雪健，《NONEED MARKET》，2018，數碼攝影、藝術微噴，20*26cm

NONEED MARKET是藝術家結合對“藝術史發展影響藝術家身份”的反思，決定開設的一個線上交換平臺，拋棄傳統貨幣，以藝術作品作為籌碼進行購買活動。彭雪健用從周圍人那里討要來的無用的小物件，重新組合做成新的玩具，包裝成商品，貼標簽，對所用成分物件作信息說明。

彭雪健，《模特局部四》，2019，布面油畫，30*30cm（4組）

/藝術家：李啟菁/

李啟菁的作品探索了在科技世界中個體所扮演的角色和在一個環境中“自我”的表達，她喜歡解構和抽離常態，希望通過自己的作品向觀眾拋出問題。作品《三代人》是對Peter Campus的“three transitions”的致敬和翻拍。通過尋找更深層次的自我，本作品在一個中國文化語境下探討了上兩代在“自我”的存在里的烙印和深嵌。

李啟菁，《三代人》，2017，05:36

作品《通天眼在上》記錄了創作者在紐約各個裝有監控攝像頭的地方進行虔誠的跪拜。通過監控攝像頭和神明的類比， 創作者也試圖討論現代人和現代科技的充滿矛盾的關系。

李啟菁，《通天眼在上》，2018，01:33

藝術家｜ARTIST

張愷童｜ZHANG KAITONG

1991年生于河北滄州，工作生活于德國卡塞爾、雅典與北京。2018 - 至今，自由藝術，師從Prof.Andrea Büttner與Prof.Dierk Schmidt，德國卡塞爾藝術學院。2010 - 2014，平面設計專業，河北理工大學。個展：2023，“被命名之前”，Nanotte Gallery 那畫廊，南京；2022，“abstraction”，Grains項目空間，科隆。

王鐘垚｜WANGZHONGYAO

1996年出生于哈爾濱，生活和工作在北京，畢業于天津美術學院，于2019年至今在藝術家徐冰工作室擔任主創設計。王鐘垚的作品引導觀眾進入一個由敘事、影音交相呼應，以模擬現實的復雜結構。她利用三維動畫、電子圖像，結合各種半透明材料與書寫文本，創造出一種介于小說、寓言且形式更加詩意和抒情的藝術風格。藝術在她的作品中被體現為一面反映內心的鏡子、一扇與現實溝通的門戶。王鐘垚近期研究、創作方向關注于太空藝術與女性主義議題，她將技術、藝術與女性主義相互融合，通過創作反對太空科技特權化、單一化。她的作品曾展出于威尼斯軍械庫、油罐藝術中心、上海喜馬拉雅美術館、青島黃盒子美術館、the Museum of wild and Newfangled Art、中央美術學院美術館廊坊館等地。個展：2021，“8.84m3”，PLATESPACE盤子藝術空間，北京；“門后的阿萊夫”，BCA區塊鏈藝術中心，Cryptovoxels。

彭雪健｜PENG XUEJIAN

1992年生于江西。2010-2014，中國美術學院，壁畫。2015-2018，意大利博洛尼亞美術學院，版畫。師從Prof.Maria Agato Amato, Prof.Cecilia Guida。個展：2019，“貌似合理的房間”，米蘭。

李啟菁｜ZOE LI

出生于1995年，先后畢業于芝加哥藝術學院影像/新媒體專業，以及普瑞特藝術學院電子藝術碩士專業，現工作生活于紐約布魯克林、深圳。李啟菁的作品探索在科技世界中個體所扮演的角色和在一個環境中“自我”的表達，喜歡解構和抽離常態，希望通過自己的作品向觀眾提出問題。她通過擬人的機械裝置的行為表演進行隱喻和諷刺，意在從常態中脫離出來，尋找背后的價值和意義。個展：“Only My Hair Has Been Able to Get Free”，Latitude Gallery，紐約，2020；（雙個展）“戲作虛識 – Artificial Enlightenment”，EDA 藝術空間，深圳，2022；“Me or Agency？”，方間之外藝術空間，武漢，2023。

策展人｜CURATOR

邵義博｜SHAO YIBO

藝術家、策展人及寫作者，筆名快樂大胖，1989年生于江蘇，畢業于中央美院附中，本科/研究生畢業于意大利佩魯賈美術學院。ABAGo視覺文化志主理人/主編（2017-）；藝術公共項目“Alchemika PG“發起人（2016，佩魯賈市一條廢棄藝術街的改造和重啟）；意大利PER藝術空間創始人（2015）。目前工作生活于廣州。主要研究方向為歐洲左翼思想文化及藝術中的非人類轉向。

展廳綠植支持：COMFO 康福咖啡商店
海報設計：一元

響山空間 the Calling Hill

我們把一個1000平方的5層舊物業重新設計、更新、復興，并命名為「響山」。我們邀請城市本土最富創造力的工作室進駐，在自由探索文化位面的旅途中共同創造、展示、成長；我們也與周邊社區連結，探討各種公共領域和城市議題。「響山」是獨立文化的聚集地，是社區試驗場，也是一面二位一體地折射著個體與公共的城市之鏡。
We have redesigned, updated, and revitalized a 5-story, 1000-square-meter old property and named it "The Calling Hill." We invited the city's most creative studios to join us, collectively creating, displaying, and growing while freely exploring cultural dimensions. We also connect with the surrounding community to discuss various public spaces and urban issues. "The Calling Hill" is a hub for independent culture, a community testing ground, and a mirror reflecting the relationship between the individual and the public in the city.

展覽免費！Free
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本文由“ABAGo”藝術主理人快樂大胖原創，不可轉載或復制。