《追月》不是戲曲電影，舞臺表演段落只占到電影的很小一部分，演員的現實生活才是電影主要表達的內容。

筆者從觀眾的角度出發，看到的是兩位越劇女演員的曲折故事。越劇名伶戚老師（何賽飛 飾）身患絕癥回到家鄉，她看到二兒子夏生（婁宇健 飾）所在的越劇團在排演新劇目，她也看出女主角莊凌凌（涂凌 飾）是兒子生活中的戀人……

《追月》這部戲的妙處在于暗潮涌動，戚老師和莊凌凌表面和氣，但內心暗暗較勁。戚老師并不滿意這位“準兒媳”，但是她在兒子這里完全沒有話語權。莊凌凌更在意自己業內能力被戚老師認可，但是她的實力的確還有提升空間。兩個女人，看破不說破，為親情、為感情、為表演，都在各自的領域使出渾身解數，這種暗斗的模式，構成了抓人的劇情鉤子，不斷吸引住觀眾的好奇心。

涂凌這一次的表演給我留下深刻印象，她演出了角色莊凌凌“意難平”的核心表達。

首先是角色的情感意難平，涂凌在情感線上的表達方式是內向型。莊凌凌比夏生年長許多，夏生被她一手帶大，兩人從關愛走向了愛情。涂凌表演的過程中，始終表現出一種克制、理智的狀態。她能夠把握住角色對這份情感不堅信的心理，較大的年齡差，讓她總是覺得夏生有朝一日會離開自己。但她又深愛著夏生，這種復雜深沉的情感，通過眼神和表情在表演中精確傳達出來。

因此，觀眾能夠通過涂凌的表演感受到角色是一個堅強而又柔弱的女性。莊凌凌面對這份感情猶如空中樓閣，很夢幻，但是又不現實。涂凌讓觀看看到一名女性擁有愛而又怕失去的狀態，情感意難平。

其次是角色的事業意難平，涂凌通過外向型的表演詮釋角色。影片所處的年代是在21世紀初，當時的越劇正面臨市場生存困境。莊凌凌雖然身為越劇女主角，但是劇團排演都要靠找贊助維系。莊凌凌為自己的事業著急，畢竟人到中年，再不拍新戲，劇本就只能交由年輕女演員擔綱。她也為越劇事業擔憂，沒有新劇目，如何吸引觀眾入場？

涂凌在表演中，把握住了角色的多面性。莊凌凌在同事面前，是說一不二的女主角；她在戚老師面前，是言聽計從的學生輩；她在夏生面前，是威嚴與溫情并存的大女主。

影片中，有兩場涂凌表演的高光時刻。一場是莊凌凌發現劇團花旦給她下安眠藥，她惱怒地在后臺打了對方一巴掌。這一巴掌里面，充滿了莊凌凌的憤怒、委屈。莊凌凌排練多日卻錯過首演，這種意難平令人扼腕。

涂凌表現出角色五味雜陳，她無需多言，就讓人深切感受到她怒火中燒的氣場，將整段戲的矛盾氛圍推向了頂點。

另一場是緊隨“后臺打戲”，莊凌凌回家與夏生哭訴自己的委屈，她在戀人面前哭的梨花帶雨。涂凌的表演張弛有度，這一場戲雖然是情感釋放，但她仍然緊緊扣住角色的理性一面。她在傾述自己受到的不公待遇時，也不忘肯定對手的強大實力。在那一刻，她充分展現出角色的意識成長，呈現出完整的角色弧光。

《追月》中的涂凌，以走心傳神的表演，完成了對角色的精彩演繹。莊凌凌在她的表演中，擁有了令人心疼、惋惜、信服的銀幕形象，相信這個角色會成為她的代表作之一。

崔汀/文