由南京藝術學院為申報主體，南京藝術學院美術館為執行主體的國家藝術基金傳播交流推廣項目“中國當代水墨四十年（1985-2024）”進入國家藝術基金管理中心公示國家藝術基金2024年度資助項目名單，并完成正式簽約立項。經過南京藝術學院美術館策劃團隊與中國當代水墨年鑒主創團隊的前期工作籌備，目前制定了詳細的工作方案與項目的巡展方案。

該項目于此公告發出之日正式啟動相應的工作，擬定于2024年9月——2025年9月期間，從南京藝術學院美術館首展出發，分別巡展至浙江、湖南、重慶三地。將邀請在四十年當代水墨發展歷程中50位在語言、觀念、文化理念上有創新與發展的藝術家與100余件作品。四站巡展期間將會以持續的藝術家訪談、學者訪談邀約、口述史紀錄片拍攝、講座、公教活動等相關文獻成果公布。策劃團隊希望以展覽+文獻的方式持續回顧與記錄這段正在行進的中國當代水墨歷史。

1985年，《江蘇畫刊》發表李小山先生《中國當代中國畫之我見》，其“窮途末路說”的提出至今剛好四十年，還依舊對中國當代水墨的創作起到了警世鐘的效果。四十年后的今天，再次從南京藝術學院出發，絕不是一次巧合性的重疊與輪回，而是四十年中所有參與其中的藝術家們的一次重要回應。

近年來，南京藝術學院美術館持續對中國當代水墨的關注與研究，從2020開始已經將“中國當代水墨年鑒”被列為美術館重要例展項目，并逐年以不同的主題研究與回應中國當代水墨的傳承與發展的問題。2020年“檔案：逐漸形成的閉環——中國當代水墨年鑒五周年特展”共邀請周京新、王天德、王冬齡、周韶華、劉慶和、常青、沈勤、徐累等39位藝術家參展，展出作品80余件。展覽以“檔案”與“閉環”為標題，探討了中國當代水墨的真實現狀與國際傳播中的機遇與困頓。2022年“進退——中國當代水墨年鑒六周年學術邀請展”共邀請王子武、何家英、杜滋齡、袁武、張捷等33位藝術家，共展出120余件作品。在一個展覽中同時將“傳統”與“當代”以一種擂臺的方式進行展出，在發展的前提下提出了“進退”的思考命題。2023年“一個群展中的五個個展ABCDE”邀請了劉丹、徐華翎、邢慶仁、武藝、魏青吉五位藝術家用個展的方式共同回應與反思我們當下水墨群展的生產方式。每一次的展覽實踐與文獻出版，南京藝術學院美術館的策劃團隊都希望在當下的水墨生態中找到具體的問題，并在展覽工作中提出問題與解決問題。面對“中國當代水墨四十年”相對宏觀且有著更長的時間線索，對于文獻的積累與出版將是這次基金項目的重點。

即日起，南京藝術學院美術館策劃團隊與中國當代水墨年鑒主創團隊將以“四十年”項目為契機，在國家藝術基金傳播交流推廣項目的支持下，以點帶面，擷取中國當代水墨藝術40多年發展以來的變革發展、曲折歷程、多樣形態和豐富面貌。展覽旨在以當代的文化視野，進一步觀照傳統，以當代的文化情懷，進一步追尋水墨藝術的當代價值。中國當代水墨四十年（1985-2024）在主體巡展（南京藝術學院美術館、湖州美術館、湖南省美術館、四川美術學院美術館）外，還將進行“中國當代水墨四十年（1985-2024）學術文獻展”、中國當代水墨四十年（1985-2024）系列展、特展等平行展覽。同時會集錄與出版“中國當代水墨四十年（1985-2024）學術邀請展圖錄”、“中國當代水墨四十年（1985-2024）重要文獻集粹”、“中國當代水墨四十年（1985-2024）發展簡史”等重要展覽與美術史文獻。并以該展覽參展的藝術家的采訪、口述、創作為基礎，拍攝“四十年”紀錄片在展期內放映。

主題之下，如何向世界展示中國當代文化藝術的發展成就？我們尋找中國在全球化藝術語境之中的獨特性，將中國特色的當代水墨作為重要作品以四十年的時間線索集中展示。當代水墨與中國畫，當代水墨與當代藝術之間的關系如何厘清？當代水墨應該與中國畫和當代藝術有著不同程度的交集。一方面與中國畫有著一致的文脈與土壤，同樣又構建著新的觀看與表達系統。另一方面與當代藝術共享著一致的社會語境與個人情境。在傳統中國畫與當代藝術之間，中國當代水墨通過作品語言與構建了一座可以互鑒與交流的橋梁。因此在“中國當代水墨四十年”展覽中，策展團隊希望在繁雜的水墨概念中，抽取一條可被討論與展示的線索。以自己的角度來一次重要的表達？創作獨立、思想自由、表達當代，“中國當代水墨”希望在不迎合全球化固有的價值判斷的情況下，給予一次有著民族自信的表達。