郭燕：陜西漢中人，出生新疆喀什，現居北京。中國工筆畫學會會員，中國女畫家學會會員，河北省美協會員，中國主題性花鳥研究會研究員，丹墨書畫院院長，作品多次參加國展，并收藏！

清雅脫俗，意韻超凡

工筆畫多以艷麗清雅的色彩呈現在世人眼前，加之并不晦澀難懂，因而，這門藝術可謂雅俗共賞，生生不息。

歲月悠悠，滄海桑田，朝代更迭。如今，工筆畫藝術愈加的繁榮，名家如云。

郭燕老師就是一位實力派工筆畫名家，其多年來一直在苦心鉆研傳統繪畫藝術，已然汲取百家之長。其尤精于工筆花鳥畫，技藝十分全面。

工筆畫，亦稱“細筆畫”，屬中國畫技法類別的一種。工筆畫與“寫意畫”對稱。工筆畫屬于工整細致一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。工筆畫要求“有巧密而精細者”（北宋韓拙《山水純全集》），水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現工筆畫。

工筆畫是中國繪畫的原發形態，這種用或用線勾勒，或敷設渲染，或合而為之的表現形式，郭燕女士的工筆畫，崇尚寫實，求形似，是以工整者多，人物畫由來最久，晉代以下，顧陸展張均為巨匠，唐閻立本曾寫歷代帝王像，畫法工致，敷色濃重，除人物衣飾外，更表現其性格氣質，乃奠定唐代人物畫之完美成熟境地。迄后吳道子、韓干、周昉均有極高造詣；至宋李公麟用白描畫法，筆法棉密細致；仍為工筆畫；而現代郭燕女士摹古而不泥古，別具飄逸華麗之風格，她設色淡雅，非常高貴。

其雖師法古人，卻不拘泥古法，可承古出新，創造新奇的藝術風格，更令人欽佩的是，其善于師法自然，時常深入生活，觀察花鳥蟲魚等自然物象，多愛寫生。

如此，其也日漸對自然物象的內在精神了如指掌。因而，其作畫時下筆如神，作品無一不精妙。欣賞其所作的工筆花鳥畫：用筆秀潤，設色清雅，意蘊超凡。

她的作品全圖用筆秀潤，線條細勁瀟灑，敷色清新別致，瞬間就讓人耳目一新，心曠神怡。可以看到，畫中描繪幾只可愛的鵝荷花下嬉戲，一只鳥被吸引而來，這畫面極富詩情。

郭老師在刻畫花朵之時，一絲不茍，用秀勁的線條和明麗的色彩，將潔白無瑕的花瓣，黃白相間的花蕊，表現得栩栩如生。

我們似乎能嗅到淡雅的花香，難怪那只鳥會被迷住。花莖也被刻畫得十分出彩，挺秀舒展，托起了碩大又雪白的花朵。

更妙的是，畫中的樹葉表面，被蟲子啃食過的痕跡清晰可見。足見郭燕女士善于觀察自然中的樹葉，方能在畫中表現出這一精彩細節。

全圖色墨自然、典雅，意蘊超凡。乍見之下，就讓人神魂顛倒，不能自已。郭燕女士早已習得傳統工筆畫技法精髓，因而其能在此畫中以線造型，用圓潤細勁的線條，勾勒出花與葉之形狀、結構、紋理等，從而讓花與葉，形態逼真，頗有美感。

另其畫題材，構圖也非常新穎能夠讓人眼前一亮，畫品如人品，觀其作品有一種解脫感和自由感，或悅己，或悅人。‘行到水窮處，坐看云起時’，了悟生命的意義，獲得一種形而上的愉悅。給人空靈之美，一種平和沖淡之感，它超越了一切界限，使人獲得自由，給人一種形而上的體驗和慰藉。她的總體作品線條飄逸、俊秀，整體給人以清雅脫俗之感，顯現了其扎實的繪畫造詣。展現出了其深厚的筆墨功力，作品不僅布局得當，而且線條流暢、穩健，富有力度。真是獨具匠心，每一筆都充滿了藝術感。

郭燕女士以韻為體，心隨筆運，跡象意存。書畫以筆墨為本，心契造化。筆墨既呈自家法度，必彰顯氣象，一兩筆即現我之神氣，三五筆則呈我之體格。神凝意動，靈而不散，明拙暗巧，畫而不描，入法度而得自然。

著名書畫藝術評論家：單玉

2024年6月14日書于觀儀文化室