“如果說別的國家有一種設計理論，意大利則有一套設計哲學，或許是一套設計思想體系。”

前言：

“用腳步丈量世界，用熱愛賦能設計。”設計是一個充滿探索的過程，需要我們不斷去尋找新的靈感與并將其轉化為創造力，而我們探索的腳步從未停歇。

01閱見世界，悅見藝術

多年來在設計領域歷練和沉淀，讓我們對設計的熱愛只增不減。終于懷揣對設計的熱忱與憧憬，4月9號我們踏上了意大利這片充滿藝術與浪漫的土地，開啟了屬于自己的米蘭游學之旅。共同奔赴這場世界級的設計盛宴。

“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。”此次游學不同以往的課堂授課學習，它能讓我們親身進入到一個不同的空間里，去觸摸、去感知這座城市的文化；去目睹、去探索設計大師對各種元素的掌控與運用，并通過自己的所見所聞來沖擊我們的設計思想，以此激發我們的創作靈感。所以能擁有這次赴意大利游學的機會，對我們來說彌足珍貴。

抵達意大利這座城市后，首先感受到的是這座城市的自然之美。五顏六色的墻面和不慌不忙的行人，都成了我們眼里靚麗的風景。

這里的建筑風格也很有特點，大都講究對稱布局，看上去非常整齊有序，于復古懷舊中給人一種肅穆莊重的歷史感和嚴謹感。

02天堂太遠，人間此刻

一步入米蘭，我們便不由自主地被這座城市的心臟——米蘭大教堂所吸引。當我們踏入米蘭大教堂的那一刻，仿佛穿越了時空的長廊，走進了一部輝煌的歷史巨著之中。

這座舉世聞名的教堂坐落于米蘭市中心的廣場，始建于1386年，歷經5個世紀才完工后成了這座城市的精神高地，享有“米蘭的象征”之美稱。

米蘭教堂高大宏偉的外觀，似乎在時時刻刻彰顯著自身在世界教堂上的地位——世界上最大的教堂之一。歷經數百年的歲月洗禮，它見證了無數的風云變幻，仿佛每一塊石頭都在訴說著往昔的故事，那些曾經在這里虔誠祈禱、禮拜的人們，那些被歷史塵埃掩蓋的過往，都在這莊嚴的氛圍中若隱若現。

作為世界上雕塑最多和尖塔最多的建筑，米蘭教堂共有大理石雕像6000多座，雕像的主題多為宗教類題材。各種雕像千姿百態，每一處細節都是精心雕琢，從拱門上的浮雕到墻壁上的壁畫，從巨大的石柱到精美的穹頂，無一不彰顯著設計者的巧思與匠心。看到這，我們終于能理解為什么美國作家馬克吐溫稱之為“大理石的詩”了。

隨著時光流轉，歲月不僅賦予了這座教堂厚重的歷史滄桑感，同時也豐富了它多重風格樣式。米蘭教堂雖是世界上最大的哥特式建筑，但它的上半部分是哥特式的尖塔，下半部則是典型的巴洛克式風格。或者這便是接納和創新最佳詮釋吧。站在大教堂下面，震撼感涌上心頭，我們也忍不住拍了幾張合影，感受了這座建筑美與藝術的偉大結合。

步入教堂內部，我們能真切地感受到歷史的厚重與深沉，它就像一位年邁的老者，默默講述著過去的故事。

教堂內部設計同樣人嘆為觀止。那些精致繁復的雕刻，華麗璀璨的彩色玻璃窗，無不展現著人類藝術的巔峰水準。而那些細膩又充滿力量的線條，交織出一幅美輪美奐的畫卷，讓人沉醉其中。

參觀完米蘭大教堂，我們的內心久久不能平靜。它的歷史感讓我們對過去充滿敬畏，而它的設計感則讓我們對人類的創造力贊嘆不已。

03學習不停，常思常新

米蘭理工大學創立于1863年，是米蘭地區歷史最悠久的大學，也是一所全球知名設計院校，在意大利米蘭市中心，設計專業名列意大利第一，歐洲前三，全球第六。

此次我們懷著激動和期待的心情深入藝術的源頭，期待汲取更多設計靈和知識滋養，為我們未來設計之路奠定堅實基礎。

在初步學習和探討中，我們重新了解了意大利人對設計的不同理解。也認識到他們對自然，空間，燈光，藝術，色彩以及每一個空間的運用都有獨特的看法和理解，敢于突破和嘗試。

每一堂課、每一次交流，都如同一場與設計大師的對話，讓我們對設計的理解愈發深刻，也讓我們感受到了“光”與“空間”在這里的完美融合，那是智慧的光芒，勾勒出了設計的邊界與線條。

令我們感觸最深的是，通過這里的學習，我們學會了如何去以人為中心的創作。如果在空間里面加入自然元素，讓人回歸自然，這個小點也令我們獲益匪淺。

設計不停，常思常新。保持終身學習能力，向外多邊探索，不斷在交流和思考中開闊設計視野，才能為業主更好地提供設計服務，從而也能讓我們在設計領域開辟出新的道路。

04邂逅藝術，遇見浪漫

作為歐洲文藝復興運動的搖籃，佛羅倫薩這座古老的城市，承載著文藝復興的榮光。歲月的車輪碾壓在十五世紀的石板路上，每一筆勾勒都流淌著文藝復興的血脈，成為藝術愛好者的朝圣之地。

斑駁的墻壁，典雅的建筑，與湛藍的天空相映成彰，漫步其中，似乎能觸摸到歷史的溫度，聆聽那穿越時空的藝術低語。

夕陽的余暉撒落在古老的建筑上，此刻徐志摩筆下的“翡翠冷”仿佛有了具象化，置身于此，仿佛沉浸在無盡的文藝遐想之中。

因周圍精美的建筑和優秀的雕塑被稱為意大利最美廣場之一的領主廣場，位于佛羅倫薩的市中心。走在這里，我們仿佛進入了一個大型的露天藝術館，目之所及，皆是驚喜和震撼。

登上喬托鐘樓的頂部俯瞰全城。從廣場的名字開始回憶文藝復興的大師們和那些擺放在烏菲茲美術館里的名作。橘紅色的屋頂，與深邃的天空呼相呼應，像一團團火焰即將沖破天際。此刻的風景，與文藝復興時期的藝術家們看到的別無二致。

阿諾河從老城周圍環繞而過，如同陪伴過時光流轉的忠貞侍衛，也如哺育著更迭生命的永恒母親。文化巨匠聚集，藝術才得以在這里碰撞生長。

05紅磚之城，文藝十足

離開佛羅倫薩我們來到了博洛尼亞。洛尼亞是一座始建于公元前五世紀的意大利古城，也是保存完整的中世紀古城之一。古老迷人的博洛尼亞擁有許多綽號，“紅色之都”、“拱廊之都”、“胖子之都”……全世界第一所大學——博洛尼亞大學也誕生于此。

中世紀的塔樓、氣勢磅礴的教堂和長長的門廊使博洛尼亞成為僅次于威尼斯的第二美麗的城市，但它比威尼斯更加悠然自得，城市也不顯得那么擁擠。

博洛尼亞又被稱為“柱廊之城”，這里的人行道均以走廊的形式修筑。市中心每棟大建筑物的前方都建有華麗的柱廊，長達35公里，這些拱廊也成了博洛尼亞城市布局的獨特元素。據說，拱廊是中世紀時博洛尼亞相關部門對修建樓房的要求，讓人們在外面散步時可以免受日曬雨淋。其中，圣盧卡柱廊是世界上著名的拱廊，長3.5公里，共666個拱，博洛尼亞的拱廊被列入世界遺產名錄。

陽光傾瀉在廊柱間，商店櫥窗前有休閑漫步的旅人，也有店家閑話家常的當地居民，也有音樂家、繪畫家在此尋找靈感。

06感知變化，預見新趨

米蘭國際家具展創辦于1961年，是世界三大展覽之一，被譽為世界家居設計及展示的“奧斯卡”與“奧林匹克”盛會，并擴展至建筑、家紡、燈具等家居領域。每年4月份舉辦一次，至今已有63年的歷史，是全世界家居設計者與產業相關者聚集、交流的圣地。

這次參觀米蘭家具展，令我們感觸破深。會展上琳瑯滿目的家具借用巧妙的設計并輔以考究的材質，并且通過色彩的暈染后，勾勒出的作品看似個性十足，又不乏品味和奢華之感。

展會上的簡約風也是隨處可見，沒有了繁縟的雕刻、線條自然流暢，高級感十足。其中Marcio Kogan、Nendo、GamFratesi……這些大咖聯手，無論是色彩換是材質，敢于突破創新，但又能始終與品牌的核心理念保持一致，，真的是匠心獨運。

同時不難發現，無論是沙發、餐桌、椅子，還是裝飾水墨畫、瓷器、青銅擺件，都影射出米蘭展對東方文化的兼容并蓄。

07步履不停，向美而行

此次游學的過程中，我們還迎來了一次意義非凡的經歷——接受了 CCTV 電視臺的采訪。

在鏡頭前我們分享了本次游學期間的所見所聞以及所思所想。先講述了在米蘭的大街小巷中邂逅的精美建筑和各大時尚秀場上令人驚嘆的創意作品，并告訴記者，它們是如何激發我們的創作靈感。接著闡述了自己對于設計理念的思考，即如何從米蘭的多元文化中汲取養分，并將其融入自己的創作中，使空間更貼近人們的生活。

這次采訪無疑成為了我們設計生涯中的一個重要閃光點，不僅記錄了我們在米蘭的成長與感悟，更向世界展示了作為設計師該有的風采和面貌。而對于未來，我們依然滿懷著期許，希望能繼續在設計的道路上不斷探索前行，將在米蘭游學所收獲的一切轉化為創作的動力，用自己的設計為人們帶來更多的美好與驚喜。

這次意大利游學之旅，不僅開拓了我們的視野，也讓我們領略了意大利的美景與文化，更讓我們在設計的道路上邁出了堅實的步伐。“光”之于空間，猶如“空氣”之于生命，而我們，將帶著這份感悟與收獲，繼續在設計的道路上砥礪前行用“光”去賦予每一個空間生命與靈魂，用“線條”去勾勒出屬于我們的設計藍圖。我們相信，這次完美的游學經歷，必定會讓我們終身受益！

INFO

- 城市 -

意大利

- 設計機構 -

米設計

- 游學成員 -

胡麒輝

主理人簡介

2022 銳馳CAMERICH 新銳設計師

行業資質

中國貿促會商業委員會

上海國際設計周 藝術指導

創意設計產業發展中心理事會 會員

獲獎榮譽

2021年江蘇設計星全省9強

2021年本杰明摩爾城市之星獎

2021連云港十大改造設計師獎

2021年創意雙城·創意生活設計金蝴蝶獎

2022 上海設計周新銳設計師獎