發布不到兩周，首部國產3A大作《黑神話：悟空》全平臺銷量超過1000萬套，全平臺最高同時在線人數達300萬，在多個國家的游戲榜單連續霸榜，成為世界游戲史上現象級的作品之一。?????????????????

而就在外國玩家們為了玩游戲，紛紛下場研究《西游記》原著時，另一個中國文化出海的代表作——深圳原創舞劇《詠春》，在英國倫敦成功上演了首秀，首場演出門票更是全部售罄。??????????????

“悟空”之后，《詠春》在海外又賣爆了，就像人民日報所言：“出圈的是國產游戲，出海的是中國文化。”???????????

有人說，雖然《黑神話：悟空》誕生于杭州，但其開發商是深圳游戲科學，所以它和《詠春》都有深圳的文化烙印。

但不管出自何處，我們更應該關注的是，這兩款成功出海的文化爆款， 究竟都做對了什么。?????????????????????????

市場化：“讓觀眾真心為中國文化買單”

這兩周，《黑神話：悟空》火爆出圈程度已經無需多言。從銷量上看，官方統計游戲上線僅4天銷量就超1000萬。從口碑上看，它也很可能成為今年好評率最高的大作。

就連游戲里的《云宮迅音》與“賽博念經”版《往生咒》也都出圈了，在外網收獲了超高播放量。

可以說，《黑神話：悟空》已經實現了金杯和口碑的雙豐收。

△舞劇《詠春》倫敦首演圓滿落幕

另一邊，深圳原創舞劇《詠春》登陸英倫半島，在當地時間8月30日晚，成功在英國倫敦的沙德勒之井劇院上演2024年的海外首秀。《詠春》 編劇、中國舞蹈家協會主席馮雙白更是表示，這個劇院是全世界舞者心中的殿堂。

從2022年12月到2024年8月，從深圳走出的原創舞劇《詠春》的足跡遍及全球38座城市，54個劇場。在短短一年多的時間里，舞劇《詠春》憑借著獨特的“舞武融合”之美迅速“走紅”，一路“逐光而行”，順利“俘獲”大批粉絲。

最近，舞劇《詠春》將在倫敦連續演出12場，其中第一場演出的門票全部售罄。能在莎士比亞的故鄉把票賣完，可見深圳原創舞劇在英國的關注度之高。

△ 舞劇《詠春》倫敦首演座無虛席

在倫敦演出結束后，《詠春》10月就將在享譽全球的藝術殿堂——巴黎會議宮開啟全新旅程。事實上，這也是《詠春》繼去年在新加坡演出獲得巨大成功之后，再度以商業化方式“出海”。

可見，市場化道路，才是中國文化走出去的高速公路。

不管是《黑神話：悟空》還是舞劇《詠春》，它們都用自己的內容讓觀眾們真心實意的，為中國文化“掏錢買單”。

中國文化想要“走出去”，不能只是停留在“學術交流”等傳統層面去創作文藝作品，這樣的文化交流多少缺乏滲透力和影響力。

恰恰是像《詠春》這樣通過市場化道路走出去的文化項目，影響更大、效益更好，能夠真正實現對國外主流社會人群的文化覆蓋，推動中國文化走入人心，力中國文化影響力持續提升。

產品力：“再創新一點，再打磨一下”

能夠頂得住大風大浪出海的作品，哪個不是經歷了“八十一難”的細節打磨。

從2018年成立項目組到今年游戲發布，《黑神話：悟空》歷經了六年的打磨，投入了3-4個億的開發資金，制作團隊走訪了12省市，以精美絕倫的方式把31座古建筑還原到了游戲里。

它在尊重原著經典的基礎上進行了獨特性的創新，也為許多配角人物的“人物小傳”。比如，一心想追求自由與返璞歸真的孫悟空；心酸又無奈的牛魔王；陷入家國情懷與兒女情長矛盾中的豬八戒等等。

▲《黑神話·悟空》游戲畫面

在創新和細節這方面，《詠春》也是下足了功夫。

深圳原創舞劇《詠春》由中共深圳市委宣傳部、深圳市文化廣電旅游體育局出品。其中，《詠春》的導演是被譽為舞壇“雙子星”的韓真、周莉亞。

“在演出內容上，我們根據英國觀眾的喜好，更加突出和強化了舞武融合的部分。”

在首秀之前，韓真、周莉亞和同事們依然在不停的打磨細節。

▲ 舞劇《詠春》倫敦演出

看過現場版的觀眾們知道，舞劇《詠春》講述的并不止是家喻戶曉的一代宗師成名之路，而是以武術這一傳統文化切入，恢弘而精彩地展示了中國人的精神世界，采用“雙線敘事”，一邊是葉問的故事，一邊是記錄葉問故事的人的故事。

在劇中，大家看到的不只是聚光燈下的葉問，還有他背后的那一群追光者。例如，面對黑勢力敢于挺身而出的豬肉榮，以及像大春一樣，懷抱夢想奔赴山海的劇組眾人。

但這種復雜的情感和情緒，最后是通過“武術+舞蹈”這種創新的形式傳遞的，哪怕是全場沒有一句對白，但依然贏得了含蓄的英國觀眾們多達10多次的鼓掌和“尖叫”。

對此，英國阿庫·漢姆舞蹈團監制 法魯克·喬達里說：“中國擁有悠久的歷史和燦爛的文化，舞蹈是世界語匯，以舞蹈為載體傳播歷史文化是非常好的路徑。

△舞劇《詠春》倫敦首演現場????

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影響力：“讓世界看到代表中國文化”

很多人是被《黑神話：悟空》精美的畫面制作所折服，游戲取景地包括了山西的隰縣小西天、重慶的大足石刻、杭州的靈隱寺等地，讓每一個海外玩家都可以通過這個游戲，感受中國文化漫長而雄偉的藝術造詣。

但比制作更出圈的，則是源于“Wukong”這個翻譯。馮驥表示，“悟空”沒有翻譯成“Monkey King”，而是直接翻譯為“Wukong”，因為它“足夠好聽，而且足夠清楚”。

在“Wukong”之前，能夠代表中國文化符號，則是“kung fu”（功夫）。

眾所周知，“kung fu”這一詞是武打巨星李小龍闖出來的，而李小龍自小便跟隨葉問學習詠春拳。

從“kung fu”（功夫）到“Wukong”（悟空），從《詠春》到《黑神話：悟空》，曾經我們引以為傲的文化內核，在這一刻，以另一種全新的形式重新綻放。

△《詠春》英國演出海報

有趣的是，在首演當天，英國觀眾塞伊特意穿上了黑色香云紗長袍前來觀看《詠春》。

詠春拳與香云紗，正是舞劇《詠春》展現給海外觀眾的 “雙非遺”。

作為“詠春拳”發揚光大之地，近代百余年，以詠春拳為代表的傳統武術在嶺南大地生根發芽，流播海外。而作為廣東的傳統手工織物，“香云紗”則是一種以絲綢為原料，以花卉為圖案，以色彩為魂，體現了嶺南人的精致和優雅。

隨著舞劇《詠春》的成功出海，“詠春拳”和“香云紗”也正在成為代表中國的新文化符號。

傳統文化，只有不斷進行當代闡釋和表達，才能歷久彌新。而不管是功夫還是西游記，之所以吸引觀眾的，不僅在于這些作品中充滿中華文化元素、符號，更在于其中蘊含著“很中國”的世界觀、價值觀。

就像《黑神話：悟空》制作人馮驥談到的：

“把中國故事講給外國受眾，就像送一件禮物，硬塞的別人不一定喜歡，用畫面、特效這些漂亮的‘裝飾’包裝起來，人們才會有興趣。而打開包裝后，他們自然會欣賞到最打動人的東西——文化內核。”

△外交部的發言人回應《黑神話：悟空》走紅?

文化力：“我們終將殊途同歸”?

在全球化的浪潮中，文化出海已成為國家間交流互鑒、提升國際影響力的重要橋梁。它不僅僅是一種經濟行為的延伸，更是文化自信的展現，是構建人類命運共同體不可或缺的一環。

在2020年《黑神話：悟空》發布預告片后，@人民日報 在微博上寫道：

“不同于京劇、武術等國粹的黃鐘大呂，網絡小說、動漫游戲等異彩紛呈的流行文化，展現出國際傳播中的又一種可能：是自上而下地推廣高雅藝術，還是自下而上，聚焦個體感受，記錄時代節拍地貼近平凡生活？兩條路徑，看似內容不同，方向殊異，實則互相補位，歸于一途。”

能在全球最佳劇院之一的沙德勒之井劇院演出，舞劇《詠春》可謂“高雅藝術”，而《黑神話：悟空》能在全球游戲平臺Steam上連續霸榜，則說明它是貼近生活的“市井風俗”，它們沒有孰高孰低，因為在文化出海的航路上，他們都將殊途同歸。??????

文化輸出能力，正是一個國家的軟實力，是衡量該國綜合國力的重要標志。

事實上，文化出海是一場沒有硝煙的戰爭。在過去，我們看到迪士尼與漫威超級英雄，就能想到美國；我們提到日本，就無法回避他們在全球打造的動漫文化；而當我們看韓劇和韓國綜藝，又會馬上想起了韓國的泡菜、炸雞。

那么，我們中國呢？

我們是不是可以期待一下，隨著《黑神話：悟空》成功文化出海，讓世界看到了“英雄”不是只有奧特曼和變形金剛，還有來自中國的齊天大圣；隨著舞劇《詠春》在新加坡、倫敦、巴黎的場場爆滿，讓世界領略到詠春拳和中國武術的精彩，傳播中華文化的“根”和“魂”。

在觀看完《詠春》的英倫首演后，曾在清華大學學習1年的英國年輕人馬克斯反問記者說：“科技、人工智能之外，這次深圳又帶來了高質量的文化作品——詠春，讓我看到深圳的另一面，作為深圳人你們一定很驕傲吧？”

是的，中國文化出海，不是靠一款游戲、靠一場舞劇就能完成的，我們還有更多人和企業正在持續發力：

例如來自深圳的比亞迪正在將“漢”、“唐”、“宋”等歷史朝代命名的新能源車型推向海外，展現中國深厚的文化內涵；還有來自深圳的傳音正在通過手機，把中國的科技與創新精神傳播到了非洲大陸。

而不管是來自劇院的演出，還是來自工廠的手機汽車，亦或是誕生于互聯網的游戲，它們都是文化輸出的一部分，最終都將殊途同歸，代表中國文化走向世界。

我記得在舞劇《詠春》中有這么一幕：“葉師傅”懷抱“詠春堂”的牌匾，踏入群雄林立的武館街，只為開詠春的一扇門。

如今，從《黑神話：悟空》到舞劇《詠春》，再加上前幾年的《流浪地球》、《三體》等代表作的不斷接力，中國文化這一扇門，已經向世界打開了。?

如今，中國文化IP正以獨特的姿態和深厚的文化底蘊，逐步走向世界舞臺的聚光燈下，給世界帶來億點點的震撼！

我是小圳子

半吹半黑的深圳控

與你在深圳打怪升級的小圳青年