在今年，有多部將舞臺劇拍攝為電影的作品公映，包括舞劇《永不消逝的電波》，話劇《抗戰中的文藝》，以及越劇《新龍門客棧》等等，它們被統稱為舞臺紀錄片，其創作的方法，是將舞臺的表演進行完整的紀錄與呈現，主打一個現場的沉浸感。

于國慶檔公映的電影《只此青綠》，基于同名舞蹈詩劇改編，但又并非是簡單的舞臺表演的紀錄，而是讓舞臺藝術與電影藝術進行碰撞和交匯。電影全片沒有臺詞，用舞蹈敘事，并通過實景拍攝、CG特效、主觀視角等電影化的寓語言，完成了舞蹈與電影的一次雙向奔赴。

陶醉了，真的陶醉在這大美的國潮國風之中。觀影《只此青綠》，對戰臺烽而言，絕對是一次滌蕩心靈又動人心魄的美的享受。電影《只此青綠》以宋代天才畫師王希孟在十八歲時所創作的《千里江山圖》作為故事靈感，帶領觀眾跨越時空，跟隨展卷人的視角，來見證這幅傳世名畫的誕生經過。

當觀眾在劇場觀看舞劇，我們的視角始終在固定座椅的單一機位，欣賞的是整體，而通過電影《只此青綠》，我們可以跟隨鏡頭任意翱翔，更精美的實景拍攝與特效制作，更瀟灑的運鏡與節奏，讓這部作品呈現“可遠觀，也可云游其中”的效果。從微觀細節方面，在演員表情肌理之上，都能更好的傳遞故事情感。而每一幀畫面，也都美到可以截圖做屏保，年度最美電影的稱號當之無愧。

而這部作品，也不僅僅是講述希孟創作《千里江山圖》的故事，而在創作傳世名作的過程中，將織絹人、制筆人、磨石人、制墨人、篆刻人等無數工藝人的匠心進行更具寫意化的呈現，希孟與無數勞動者嘔心瀝血，他們不僅僅是這幅畫作不可缺少的組成部分，更是我們中華文化的大美自信的集中呈現。

對于廣大的觀眾而言，熟知《只此青綠》，更多是源于在2022年的春晚，觀看到了這部舞蹈詩劇的精彩片段。而作為“春晚嚴選”的破圈作品，此次以電影的形式呈現，無疑給了大家更多在大銀幕前近身感受的機會。

可以說，電影《只此青綠》是一部非常獨特的電影，一部既有詩意化的唯美電影，題材雖小眾但從中能感受到強烈的大眾化情感。整部影片，也如我們的傳統中國畫，有纖毫畢現的精致工筆，有氣勢恢宏的潑墨寫意，值得全年齡段的觀眾們，到影院感受它那震撼心靈之美，更適合假期中的孩子們，去電影院了解我國傳統文化的魅力，看電影仿佛一場生動的美育課。