The Cure是我的人生樂隊。

不光是因為音樂，還有別的很多原因。

比方說，我很多年前做過一陣子設計。

學Flash軟件的時候有個迷思，如果想做出厲害的動畫，就得會編程。編程讓我頭疼。但有一天，我看到有個flash動畫mv，盡管里面的素材依然簡單，動畫效果也不復雜，但節奏、氛圍做得特別棒，我至今記得那個動畫里有只甲蟲爬來爬去，還有個一頭亂發的男人剪影在彈吉他……整個動畫，沒有編程。

這個動畫mv給了我很多動力。

像學設計一樣，那個時候，我的人生其實也處于一個不知道將來自己能做什么的迷惘時期。

動畫mv的那首歌本身，就像是在給我慰藉，在跟我說，你不用那么著急，慢慢來，或者逃避一下，也沒什么可恥而言。人生漫長。

那首歌就是The Cure的《Out of This World》。

后來很長一段時間里，跟人聊起喜歡的樂隊，如果對方提到The Cure，我會覺得，這人可以交朋友——這么想絕不是因為心里的傲慢，而是，我想你們懂的。甚至有朋友在看The Cure演出的時候，會錄個一小段發給我，跟我分享。

2018年，到我自己看The Cure現場了。

年初的時候，得知了The Cure要在海德公園舉辦成軍40周年的紀念演出，并且特別巧的是，演出當天是我的生日，7月7日。

我立馬買了票，當作給自己的生日禮物。這樣的事我以前沒做過。

那之后是漫長的等待。

終于到了演出那天，想聽的歌基本都聽到了。

那天其實是周六，但Robert Smith還是唱了《Friday I’m in Love》，他在臺上說，“Wrong day，but O~K~”。

如果換算成國內時間，看The Cure演出的時候，我的生日其實已經過了，but O~k~

從很多年在一臺電腦跟前因為學設計碰到了一首The Cure的歌，到多年后站在臺下看他們的演出，像做夢。

那天演出結束時，舞臺大屏幕上打出的是一句The Cure的歌詞。

“You Were Just Like A Dream”.

而這個夢還在延續。

那年年底，得知了The Cure要在時隔11年之后發新專輯的消息，并且說是會在六周之內完成。

后來，后來就一直說快了……一年又一年……

直到確認了2024年11月1日發布。

而現在，我想有很多朋友也跟我一樣，在聽這張《Songs of A Lost World》。

還是那樣的Robert Smith，連聲音都幾乎沒有變。

還是那樣的The Cure，他們的音樂是一張有關夢的網，也是時間之網。

這種感覺，實際上在今年早些時候聽到先發的那兩首單曲——《Alone》和《A Fragile Thing》的時候就是如此。

新專輯封面上那個在黑暗中的石雕，是一位斯洛文尼亞藝術家亞內斯·皮爾納特（Janez Pirnat）創作于1975年的作品，叫《Bagatelle》。

這位藝術家于2021年去世，他和妻子在克羅地亞的布拉奇島上度過生命中的最后十年。他去世之后，當地每年會舉辦一個紀念他的活動，在過去的兩年，Robert Smith一直是這個活動的贊助者。

皮爾納特的石雕，像是一件沒完成的作品，又像是古代雕塑的殘骸。

那個人頭，像是困在了石頭里，也困在了時間中。

而時間，也向來是Robert Smith在The Cure的歌里訴說的主題。

從《10:15 Saturday Night》《Seventeen Seconds》《One Hundred Years》《Friday I’m in love》《Inbetween Days》《The Last day of Summer 》，直到新專輯里的最后一首歌，10分23秒時長的《Endsong》。

希望這個“end”，只是這張專輯的一個結束。

人生漫漫。

好在有The Cure作伴。