阿利婭·艾哈邁德

Alia Ahmad

????? ????????

出生于1996年，現工作和生活于利雅得，沙特阿拉伯藝術家。源于首都利雅得工業化沙漠中成長的童年印象，阿利亞·艾哈邁德的繪畫擷取了極致的空曠感以及茂盛的植物之間的某種矛盾——這些植物在不適宜居住的地形中茁壯成長，是強有力的視覺性表達?！拔业哪康氖且f明，在這片被認為是干旱的土地上，也存在著大量的生命。”藝術家曾如是說。2024年3月，她的作品《邁卡-我們聚集的地方》首次現身拍場，并以最低估價5倍成交后，艾利亞在白立方迎來了歐洲的首次個展《云之旅》，展出繪畫和水彩作品。她在繪畫中使用了野獸派的色彩，聚集的空間與放縱的姿態創造出有力的線性標記，控制的、定向的筆觸呈現出某種層次感，讓觀眾沉浸在茂密樹葉的深處，與貝都因部落的傳統習俗產生共鳴。

樹枝

布面油畫

219.6×160.2cm

2023

沙特阿拉伯的首都利雅得，阿拉伯半島上最大的城市，長期以來以其豐富的文化遺產和迅速的工業發展讓全球觀眾感到驚訝。畫家阿莉婭·阿哈邁德（Alia Ahmad）的畫筆生動地描繪了這座城市的故事。

阿哈邁德在利雅得長大，后來搬到了倫敦，在倫敦國王學院和皇家藝術學院學習，獲得碩士學位。然后她回到利雅得發展自己的創作實踐，旨在探索游牧貝都因部落豐富的故事講述和編織文化傳統。

通過在手勢繪畫與建筑之間搖擺的筆觸，艾哈邁德的抽象畫作以類似于傳統阿爾薩杜編織方法和草書阿拉伯文字的抒情方式，描繪了利雅得植被的圖案。在她首場歐洲的個展《云之旅》（Terhal Gheim）在巴黎白立方畫廊舉行之前，阿哈邁德探討了她的家鄉、她的新畫作和素描，以及塑造她思考的藝術家。

阿利婭·艾哈邁德工作室

阿利婭·艾哈邁德訪談

Q：你在沙特阿拉伯的利雅得長大。你如何描述這座城市？你希望在畫布上捕捉到這個地方的什么精髓？

A：一百年前，利雅得與我 1996 年出生時所處的地方大不相同。在阿拉伯語中，“利雅得”（Riyadh）意為“綠洲”或“花園”，早于它今天作為現代大都市所熟知的狀態。

在我的實踐中，我試圖將景觀的變化、文化的發展以及沙特阿拉伯首都對我來說的特殊地位進行比較。

這就是為什么我在利雅得進行視覺研究對我如此重要。隨著我從觀察中創作，風景成為了容易的參考點。當我開始以更抽象的方式作畫時，我嘗試獲得一種圖表式的平衡。

黯淡的太陽 1

布面油畫

76 x 102 cm

2023

塔伊夫

布面油畫

190 x 125 cm

2023

Q：你如何開始一幅繪畫？你是先做草圖還是憑直覺進行即興創作？

A：兩者都有，有時我在開始創作前會做一些草圖，其他時候我也會直接開始畫。我的草圖通常參考廣告、舊照片或我認為拼貼在一起會很好的地方。

它們都非常有啟發性，這有助于我理解這個直接、線性的繪圖過程語言。我總是能在創造出顯然易于理解的東西時找到極大的安慰。

這些圖像在我的畫作中的重新構想成為了一本視覺日記，記錄了所有有待捕捉的奇觀。

白立方畫廊，巴黎

Q：你的畫作很繁復。你知道一幅畫何時完成嗎？

A：每當我覺得合適的時候。我一次同時創作多幅畫；這樣我就不會想得太多。我發現很容易對畫畫感到厭倦，而且往往有太高的期望。每當我感覺到這種情況發生時，我就會離開那項特定的創作，稍后再回來。

雨后物體光的反射2

布面油畫

60 x 70.2 cm

2023

苦蘋果1

布面油畫

55.2 x 47.4 cm

2023

Q：你的作品極其復雜且具有建筑感。你是如何開始構想一幅畫作的？

A：我從小就接觸阿拉伯書法、阿拉伯現代繪畫和伊斯蘭藝術，它們所展現的平衡性影響了我今天的創作。對我來說，繪畫是不同元素如何平衡的問題。

力量

布面油畫

61 x 91.6 cm

2023

牙齒

布面油畫

115 x 93 cm

2023

Q：你在白立方畫廊展出的作品似乎有一種更深的猩紅色調，比你以前的作品更為明顯。是什么激發了這一增強的色調？

A：我開始研究阿薩杜紡織品的模式——編織的幾何和圖象圖案以及源自古代部落編織工藝的符號。雖然紡織品有多種顏色，但紅色在編織中尤為突出。

Alwasm（2023 年）迪里亞赫雙年展基金會

紡織品的活力與利雅得沉悶的風景形成美妙的對比。我的作品《Alwasm》（2023）在迪里亞雙年展上展出，最能突出這一對比。標題指的是沙特阿拉伯的 Al Wasm 時期，即 10 月至 12 月，炎熱的夏季過后，天氣變得溫和?？諝庵杏幸还蓻鏊奈L，人們外出活動，環境生機勃勃。

這幅畫描繪了瓦迪·哈尼法，位于利雅得西部的一個歷史悠久的山谷，人們聚集在這里慶祝瓦斯姆節。人們帶來野餐墊，或者稱為卡斯塔，聚集在水邊——就像在一年的溫暖季節之后，綠色植被出現時一樣。

Keihoum

布面油畫

300 x 195 cm

2023

Wham

布面油畫

95 x 80 cm

2023

Q：哪些藝術家對你的思考起到了基礎性的作用？

A：薩菲亞·賓扎格（Safeya Binzagr）, 阿卜杜拉赫曼·阿爾索利曼（Abdulrahman Alsoliman）, , , 還有很多。

雨后物體光的反射1

布面油畫

76 x 101.5 cm

2023

雨后物體光的反射1 （局部）

Q：就像許多藝術家（和 RCA 畢業生）現在一樣，自從你從碩士畢業以來，你已經收到了相當多的關注——在 Kohn 舉辦了個展，現在又在白立方畫廊舉辦展覽。你是如何屏蔽噪音，專注于你的創作的？

A：我認為住在利雅得能屏蔽掉噪音。周圍的風景是我永遠不會厭倦去描繪的。去工作室畫畫已經成為我的日常習慣——我無法想象沒有它的生活會是什么樣子。

隨著時間的推移

布面油畫

150 x 295 cm

2023

與每一個角落

布面油畫

203.2×223.5cm

2022

Q：你的下一步計劃是什么？

A：我正在為即將到來的春季和秋季的幾個激動人心的項目做準備！能夠與我仰慕的人聯系和合作是一種榮幸，我對此非常感激。

草地

布面油畫

172.7×200.7cm

2022

森林布面油畫31 1/2 x 29 1/4 in

2022

樹葉研究 4

布面油畫

65 x 53 cm

2022

樹葉研究 3

布面油畫

65.4 x 53 cm

2022

樹葉研究 2

布面油畫

37 x 31 1/4 in

2022

樹葉研究 1布面油畫37 1/4 x 31 in

2022

編織中的文字布面油畫68 x 79 1/2 in

2022

來自一個夢想

布面油畫

67 3/4 x 80 in

2022

田野

布面油畫

2022

愿景

布面油畫203 x 274 cm

2022

上坡

布面油畫

78 x 94 cm

2022

隨著時間的推移，綻放

布面油畫

172 x 203 cm

2022

奧布爾

布面油畫

129 x 48 cm

2022

平靜

布面油畫

170 x 190 cm

2022

陸地

布面油畫

148.5 x 129.5 cm

2022

風與草

布面油畫

223 x 203 cm

2022

無題

布面油畫

160 x 175 cm

2021

邊和線

布面油畫

50 x 42 cm

2021

邊和線

布面油畫

190 x 205 cm

2021

陰影

布面油畫

215 x 170 cm

2021

無題

布面油畫

350 x 160 cm

2021

秋牡丹

布面油畫

74 x 93 cm

2021

德國“線上留學”計劃報名啟動

德國現代藝術系列課程

充滿繪畫的筆記本

圖像邏輯與視覺思維的訓練與創作

專項課題研究線上工作坊

特邀導師：

烏爾里希·克里博

（德國哈勒美術學院前院長 著名教育家、藝術家）

張一非

（魯迅美術學院繪畫藝術學院教師 藝術家）

線上課程啟動時間：2024年12月21日

課程時長：5周（每次課程時長3小時）

授課形式：

1，周六、日晚騰訊會議面對面實時講授與創作點評

2，周一到周五群內就有關問題 交流及課題作品指導

3，當日課程回放（一年內無限次觀看）

名額有限立刻報名

報名微信：kuyishu003

咨詢電話：010-84786155