《聲生不息·大灣區季》收官戰最好看的，

莫過于李宇春一人戰勝了陳小春和古巨基的強強組合。

李宇春回到自己的國語舒適區，完成了一個國語與粵語混搭、說唱與流行融合的唱跳舞臺，一舉拿下這場看似不太可能的勝利。

而陳小春和古巨基，在他們無可挑剔的演唱中，一場顛覆性的編曲，將《真的漢子》演繹得柔情似水、似猛虎細嗅薔薇，卻嚴重偏離了歌曲主旨。

于是，李宇春是SOLO，陳小春和古巨基是強強聯手。看似李宇春是實力弱的一方，卻乾坤大反轉，贏了這場兩兩對決。

問題出在了哪里？當分析完這兩首作品，豁然開朗！

李宇春《煩惱歌》

這首《煩惱歌》是2007年張學友專輯《在你身邊》中歌曲。

歌詞直抒胸臆、簡單直接，勸誡人們不要自尋煩惱。

主歌一上來，“不愛的不斷地打擾，所愛的卻不在懷抱”，從愛情的煩惱，延伸至其他事物的煩惱，得到手的不珍惜，渴望的卻得不到。

歌詞看似簡單，其實是深入淺出，道出了人生中最本質的煩惱就是欲求不得。

由此想到哲學家叔本華的觀點: “生命是一團欲望。欲望不能滿足便痛苦,滿足便無聊,人生就在痛苦和無聊之間搖擺。”

副歌引導出對付人生這些煩惱的密鑰：沒有煩惱，除了呼吸其他不重要；除了現在，什么都忘掉；心事像羽毛， 越飄越逍遙。

除了生死，其他都不重要；活在當下，就會把所有煩惱都忘掉。

這首歌在原曲中，是在副歌部分通過轉調，不斷高漲情緒，通過加快速度，讓整個氛圍趨向歡樂，一氣呵成。

而在李宇春的這個版本里，則加入了她的諸多想法，使其成為獨屬李宇春的《煩惱歌》。

讓人印象最深刻的是加入的粵語RAP，拋出了學習粵語歌帶來的煩惱，同時又讓她進步和成長。

同時這段原創RAP,又不落痕跡地融入了歌曲的“煩惱主題”，貼合現實，強化主旨，讓整首歌錦上添花。

而且這次李宇春又在整體結構和編曲上進行了“大刀闊斧”地改編。

首先從形象上，天真可愛，戴著雙角帽，背著小背包，舞者扎雙馬尾，一群俏皮可愛的女生，暗喻回到赤子之心，同時也呼應了歌曲的活潑靈動。

另外從編曲上，為了避免重復，用了大量的電音合成器，增強了律動和氛圍感，這樣第一遍和第二遍就完全避免了重復導致的厭倦感。

特別設計的空拍間奏，讓人眼前一亮，顯示其超強的控場力和舞臺經驗。

最后在副歌部分，轉調和加速讓這首歌迎來高潮，此時歡樂氛圍被點燃。

這時我以為會利落地結束，但我錯了，李宇春此時又和眾舞者來了一段類似音樂劇的表演，擺脫原本節拍的控制，手臂揮動、動作瀟灑、最后的定格POSE讓人尖叫。

李宇春簡直為舞臺而生。

這才是她的舒適圈，控場的王者，舞蹈、演唱、燈光、節奏、編曲等全部像她的士兵，她就是一個帥氣瀟灑的將軍，排兵布陣，完成了這場攻、防、守游刃有余的漂亮戰役。

看完李宇春的表演，內心無比欽佩：這才是“生生不息”，既致敬了經典，又做到了創新。

李宇春對這首歌曲全新的舞臺設計和編曲，讓經典再次煥發出新活力，讓人眼前一亮、耳目一新。而這些全新的舞臺設計和編排，是李宇春了解作品本身、了解舞臺規律、同時又多年精進業務能力的最后呈現！

再反觀陳小春、古巨基《真的漢子》。

《真的漢子》如此大改是我沒想到的，在編曲上完全換了風格。

就像一個叱咤風云、說話鏗鏘有力的漢子，突然變得輕柔細語、諄諄教誨起來。是漢子上了年紀后的英雄遲暮？

聽得出來，陳小春、古巨基已經很努力唱了，但我還是沒辦法詞和曲統一起來聽。

這首由鄭國江作詞、林子祥作曲并演唱的《真的漢子》，經林子祥的多年演唱，已經在人們心目中烙印下“硬漢”形象。

歌詞直接，反復強調著“成功努力嘗試”“人生有志不怕遲”，唱的是那個拼搏奮進的時代、唱的是個人理想的追求，唱的是“闖世間”“創動人故事”的勇氣和志氣。

同時，它又不是純粹的勵志、推崇世俗功利，而是超脫人世紛爭，“人終歸總要死一次”“求獻身維護正義”，站在生死和人生意義的高度，有著更高的精神追求和世界觀。

林子祥的作曲也是一樣，每個重音都落得恰到好處，以突出漢子的力度和勁道。根據歌詞內容，旋律亦是向上走勢，突出向上攀登之感。

所以原曲林子祥他斬釘截鐵般的演唱技法，也與歌曲錚錚鐵骨硬漢主題完美契合。

經典在前，就真的沒有發揮空間，需要顛覆性改編嗎？

我認為也不盡然。比如運用電音制造氛圍感；比如運用舞美讓人沉浸體驗硬漢感，比如將主副歌形成強烈反差感，營造鐵漢柔情等。

但我卻看到最差的一個改編：改成了一個完全沒有硬漢特征的漢子。

所以，論唱功、論資歷，李宇春當然比不過陳小春和古巨基。

但論對編創能力的控制，和對歌曲主旨把握度上，從這次比拼結果來看，李宇春的確勝出。

《孫子兵法》中說，以正合，以奇勝。

《真的漢子》把原歌曲所要表達的精神氣質拋開，進行顛覆性的改編，不用唱已經輸了這場比賽。而李宇春在原歌曲基礎上進行的創新突破，升華了主題，又傳承了經典，又留了一個新版本。

這就是像一部電影，決定電影成敗的，往往是導演，而不是電影中的主角。

而李宇春的最大優勢，是對整個舞臺的把控能力，是把自己當“導演”一樣來掌控全局。

所以，歌手僅僅當舞臺的主角還不夠，還要盡量去做那個總導演。