文/馮海濤 畫作/李伍香

尊古、尊先賢是對文化的敬仰、對藝術的尊重。學古、學先賢是對文化和藝術的傳承與發展。尊師重道！自古就是美德。到了極度文明的當下，尊師重道更是做人的基本。但是作為畫家，一定要記住臨摹、臨習的繼承不是尊、不是敬，也不是尊師重道。真正的尊、敬與尊師重道，是站在先賢的肩膀上前進和發展，是承古出新。畫壇有千萬學子，為什么留存千古的就那么幾人。原因并不是因為書畫之道的高深，而是諸多畫者不知法相。清代石濤在苦瓜和尚畫語錄中有言；“筆墨當隨時代”。此言很好的詮釋了畫家的前行之路和畫道的方向。但是，直到現在還是有諸多畫者不明其理，所畫之作都是承古人之法的按部就班。畫壇代代有人才出，每個時代都會有領袖人物。畫家李伍香，深明“筆墨當隨時代”之理。因此，其創作的山水畫就如一股清泉一樣，閃耀于畫壇之中。

李伍香作品

每位能稱得上畫家的畫者都有自己的創作格言，李伍香老師對創作的認知與理念是： “筆墨是傳統的現代詮釋，意蘊是時代與自然的共鳴”。李伍香老師在筆墨的運用上，傳統作為基石，時代文化作為土壤，把基石深耕在時代文化的土壤中孕育筆墨。筆，同樣的蒼勁，同樣的堅韌與厚重，同樣的細膩柔和，寫意出的山峰溝壑、潺潺溪流、悠悠云霧，產生的靈動、溫婉卻是不同的效果和狀態。墨色還是墨色，可是在那濃墨重彩之處，顯現出的雄渾氣魄；在那淡墨輕染之間營造出的空靈悠遠，卻非傳承古人“墨分五色”的精妙，而是時代文化形成的意境。

畫家李伍香

李伍香，結業于中央美術學院山水畫高研班，清華大學美術學院高研班，師從賈又福先生，曾受教于林榮光、陳春盛、陳元勛、肖大平、劉學惟、杜鳳海、范琛等名師。2018年于馬來西亞與林榮光老師舉辦師生雙人展。

現為中國女畫家協會會員；中國傳統文化促進會藝術傳承與創新委員會委員，中國通俗文藝研究會理事；中國畫學會國畫部主任；廣州嶺南國畫院職業畫家。多幅作品在全國美展及省展中入選、獲獎。

李伍香作品

李伍香作品

李伍香作品

李伍香作品

李伍香作品