楊天真犀利點評藝員見組簡歷，這是《無限超越班3》先導片中呈現的名場面。

尚未真正“開演”，《無限超越班3》已然收獲了大量關注與好評——“楊天真在無限超越班里太專業了，點評簡歷那一段太厲害了！”“真有點一針見血那味兒了！”“感覺楊天真能力真的好強，有這樣的經紀人，藝人想不拼都難！”……

從一份簡歷改起，這個看似與演技并無瓜葛的動作，卻令人看到了演綜應有的模樣。或許，堅守演綜縮影生態、引領發展的積極初心，正是《無限超越班3》作為一檔演綜的責任和擔當。

超越“班”：一個“從零出發”的藝術職場

今年，《無限超越班3》強化了職場模式，在“去班味”成為綜藝生產主流思路的當下，反而為演員“加班味”。為藝員們創造一個擬態的職業環境，在這里，超越班的“班”成了上班的“班”，在同類節目中具備了強異質性。

給老前輩陳志朋當頭一棒，直言不諱地指出其簡歷中《還珠格格》播出時間錯誤，楊天真的開場點評幾乎給了所有藝員一個“下馬威”。沒有突出代表作、簡歷像精修寫真集、僅僅堆砌公開資料、個人特征不明顯……批評多于表揚，但藝員們點頭的頻率外化了心理活動——楊天真批評到點上了。

批評不是目的，幫助改進才是。余宇涵簡歷中未曾表達最突出的參演青春校園劇的潛力，楊天真現場點撥如何展示自我；柯淳“哭戲第一人”的標簽不能獲得有力支撐，楊天真建議添加相關劇照作例證；李沐宸戲路百變但缺乏特色，楊天真講解如何打造屬于演員的“第一反應品牌”……給予壓力，亦提供改良方案，節目對于演員真實職場的擬態實則幫助他們提升了貫穿演藝生涯的全維度能力。

在這種職場環境里，節目打破了藝員原有的身份經歷標簽，將所有人拉回同一職場起跑線上。無論是“TVB視帝”王浩信還是“反派專業戶”李依曉，無論是“初代偶像劇男主”許紹洋還是“短劇頂流”柯淳，登上《無限超越班3》的舞臺，“從零出發”就成了一種共有的職業態度。以“無負成長”為題，節目試圖幫助演員們夯實表演基礎，找到更多元的角色適配路徑，把演藝事業的路走得更寬、更廣。

從一份簡歷改起，我們在《無限超越班3》的班味中嗅到的是節目推動演藝行業發展的初心。用“從零開始”的藝術職場作模式，擔綱起引領行業進階的媒介責任，這才是一檔演綜應有的模樣。

超越“班”：一場回歸戲劇的藝能訓練

行至第三季，《無限超越班3》對戲劇專業進行了再聚焦，成為鍛煉演技、磨練演職人員心態、幫助演員糾偏的培訓“班”。不刻意制造話題追求流量，選擇砥礪純粹的藝術初心，節目試圖為演職生態提供具有倡導性、方向性的直觀解答。

這一季，參與節目的藝員群體更加多元，其中陳志朋、許紹洋、王浩信等“老戲骨”的加盟尤為令人矚目。恰如王浩信的自我期待——“希望看到我的不足，跟不同的對手演出不一樣的可能性，對自己有新的超越”，出道多年的成熟演員們以普通藝員的身份參與《無限超越班3》，恰恰說明他們對于節目創作理念和表演模式的深度認可。能讓知名戲骨們獲得新的突破，節目成為一次回歸戲劇本真的藝能訓練，在認真、誠懇的創作態度中帶領藝員們找到自己的人生弧光。

節目也沒放過監制。在正式開播前，總監制爾冬升，監制郝蕾、李誠儒、劉濤、吳鎮宇均應網友要求進行了“命題試戲”，以豐富的層次、全面的風格詮釋了“演技的厚度”。掌握節目話語權的監制們都親身下場示范，節目的對戲劇和表演的誠意可見一斑。

將演綜引領回歸“演”的軌道，為參與節目的演員們開一堂關于演藝事業的盡可能全面的“班”，《無限超越班3》塑造了健康、正向、可持續的演藝界微生態，并在大眾傳媒的力量中將其正外部性發揮得更遠、更好。

“超越”班：一次面向行業的生態重塑

從以TVB“無線電視藝員訓練班”模式起家，到提供真實的片場場景讓藝員全心投入表演，再到本季各環節設置讓藝員直面真實市場環境，貨真價實地為藝員提供藝能及藝德培養上的幫助，《無限超越班》在三部曲式的創新中完成IP模式的自我進化。

在《無限超越班3》里，其實不乏尖銳的市場困境討論。今年牽動全國人民之心的演員王星，曾每日投遞50份簡歷以搏一次試戲機會。揭示困境和問題，并非“為賦新詞強說愁”，而是通過展示演員的現實處境、縮影行業的真實生態，來激發參訓藝員關于熱愛、關于戲比天大、關于無負觀眾的表演進階內生動力。

所以，一檔演綜應該關注什么？從一份簡歷改起、從一個小角色演起、從一次試戲開始，《無限超越班3》用具體的內容實踐回答著這個問題——為演員搭建促生成長的培訓班、為觀眾奉獻精品創作的戲劇片段、為行業樹立推動良性循環的標準、為演藝圈重塑健康清朗的生態——這就是浙江衛視在長期主義的堅持中，找到的演綜應有的模樣。