蔣征，男，46年生，中學高級美術教師，中央電視臺給蔣征先生的定位語:他是當今世界畫壇思維超前懷有六藝絕品的怪才畫家。畢業于湖北美術學院師范系油畫專業，湖北省武昌實驗中學退休高級美術教師，湖北省美育研究會員，武漢市美術家協會會員，是世界畫壇六百多年以來發明新畫種最多的怪才畫家，極力推崇當代集約藝術創造思維:以思維指導藝術，以藝術促進學習，以學習拓展思維的現代藝術教育理念。

其發明的八大世界級的新畫種在世界美術史.上占據著重要的地位。“ 旋轉繪畫、“拼貼繪畫”、“正倒中國畫”、“正倒中國書法”、“無筆中國畫”、“無筆中國書法”的發明創造是一種新的藝術表現形式，是一種文化意境的延伸和升華。作為旋轉繪畫的創始人及開拓者,蔣征先生以中國傳統文化為根底,打破了傳統固有的創作模式,創造出書畫藝術多元化的創作格局,在社會上引起了強烈的反響。是世界畫壇六百多年來發明新畫種最多的怪才畫家。

旋轉繪畫的發明，提示人們在觀察事物時，要全方位，多視角的觀察事物，以求對事物有個正確的判斷和抉擇。

一個民族的藝術創造思維，就是這個民族的文化底蘊和藝術工匠精神所打造出來的經典藝術作品，能否立足于世界藝術之林的靈魂。

2019年被中央電視臺《世紀大采風》評為《中國當代藝壇藝術功勛人物》

2021年被中國人物報道評為《中國書畫界終身成就獎》2021年慶祝中國共產黨成立100周年,被中國美術家協會,中國書法家協會,中國文化藝術人才管理中心等六家權威部門評為《人民藝術家》稱號。

蔣征銘言：

一個民族的藝術創造思維，就是這個民族的文化藝術底蘊和藝術工匠精神所打造出來的經典藝術作品，能否立足于世界藝術之林的靈魂。

蔣征肖像：由俄羅斯列賓美術學院，院士亞力山大?依維諾奇?貝斯特諾夫畫

集約藝術思維帶來的跨維美學革命

——記旋轉繪畫大師蔣征

當繪畫的功能由單純的視覺審美升華為精神的共鳴與心靈的對話，那么這位畫家便真正觸及了藝術的至高境界。像當代繪畫大師蔣征先生就是這樣一位藝術巨匠，他融匯中西文化精髓，貫通傳統與現代，將油畫藝術統一提升至形而上的精神層面。其創立的"集約藝術思維"體系，構建了"思維指導藝術-藝術促進學習-學習反哺思維"的三維互動模型，突破了傳統藝術教育中技法傳授的單向路徑，建立起激發創造性思維的系統工程。換言之先生的作品，早已是超越了表象的桎梏，每一筆觸都蘊含著獨特的藝術表現力，只為共建觀賞者與藝術家之間的集約藝術思維的欣賞與創作的精神橋梁。

反觀當下畫壇，許多創作者仍困囿于形似的窠臼，這種對表象的機械摹寫，在我看來是最無味的。畢竟若藝術創作僅止步于形似，那么又何必稱之為是藝術呢？反倒是不如攝影術來的痛快些罷。而蔣征先生的"全維度觀察法"則徹底顛覆了這一局限，其代表作《時空交響》系列通過360度旋轉畫布，在同一載體上構建四個獨立時空場景，用物理運動解構傳統繪畫的靜態敘事邏輯。這種將空間維度轉化為創作要素的實踐，使觀者在視覺顛覆中重構對藝術真實性的認知。真正的藝術，就應當是如蔣征先生所示范的這樣，可以在具象與抽象之間找到一種平衡點，讓形式成為精神的載體，使畫布成為心靈的映照。這才是集約藝術思維的本質追求。

在學院派陳式規定的桎梏下，蔣征先生卻能以藝術"反叛者"的姿態獨樹一幟，尤其是他獨創的"旋轉繪畫"，不僅是顛覆了傳統的視覺范式，更是成就了一系列無法被簡單復制的藝術奇跡。作為觀賞者，當我凝視他的作品時，那些流于表面的筆觸技法也都不再重要，真正使我感到震撼的，則是他對畫面結構近乎革命性的解構與重構。要知道，尋常畫家能畫好形似已是不易，但蔣征先生卻是能在同一畫面中游刃有余地駕馭多維視角，并實現形象的多重塑造。而這種突破平面限制的空間表現能力，不僅需要藝術天賦，更需要畫家對造型本質有著深刻洞見。那些看似隨意的形體轉換背后，實則都是以精妙的視覺邏輯作基礎，強調集約藝術思維引領繪畫功底及其它，造詣之深，令人折服。

就比如正倒油畫，當觀者以常規視角欣賞時，映入眼簾的是一位神采飛揚的青春少年，側顏線條勾勒出蓬勃朝氣；然而當畫作倒置，畫面竟神奇地蛻變為一幅感人至深的母子圖，母親低垂的眉眼間流淌著溫柔，懷抱幼兒的姿態充滿愛意。這種如魔術般的視覺轉變，毫無疑問，正是源于蔣征先生對造型語言的超凡掌控！通幅畫面采用相對純粹的色塊構成，背景則以對比色調烘托主體。而轉換的關鍵，就是在于蔣征對細節處的描繪，一些我們正面看到的面部肌理，在倒置后竟自然地轉化成為了母親衣飾的紋理褶皺。這種“思維開合”的創作構思，若是沒有集約思維的藝術哲理，精確把握、僅憑一般藝術家的繪畫手法，是絕對斷難企及的。這種對多維空間的探索，與其"雙生書法"實踐一脈相承。在作品《壽愛同源》中，他通過拓撲學重構，使"壽"字倒置轉化為"愛"字，在保持書法骨力的同時賦予漢字動態轉化的哲學意蘊。這種對傳統文化的拓撲學解構，實現了從形式傳承到思維傳承的質變，堪稱漢字藝術的涅槃重生。

視覺所見的表象未必承載著藝術的真實，形式之美也終究只是審美的淺層體驗。而蔣征先生在畫中所做到的，則是一種獨屬于心靈上的東西，他想要在畫中指出藝術的哲學觀和不確定性，并讓觀賞者自行作出"選擇"。不得不說，蔣征先生能夠成為業內外一致矚目的藝術大師，一個很重要的原因，就是在于他始終執著于探索藝術與心靈的隱秘對話。正如他所創建的集約藝術教育理念，通過"悟性生長理論"強調以興趣為種子培育藝術生命力。其研發的"無介質水墨"創作體系突破工具桎梏，運用海綿、織物等非常規材料，在宣紙上演繹水墨的無限可能。這種去技法化的教學實驗，使學習者在物質解構過程中實現審美認知的重構，形成獨特的"工具哲學"思考，真正將傳統精髓轉化為當代語匯，將中西美學熔鑄于一身。

作為首位被各大藝術研究院收錄八大新畫種的當代藝術家，蔣征的集約思維已形成跨文化影響力。其創立的"思維藝術教育學"培養的千余名創作者，在威尼斯雙年展等國際平臺屢獲殊榮，印證了該理論體系在激發文化創造力方面的普適價值。這種以思維革新重構藝術本體的探索，為全球化語境下的中國藝術提供了獨特的集約藝術思維的價值坐標體系。可以說，作為一名用畫筆思考的哲人，蔣征先生是無愧于這個時代，也是無愧于每一位觀賞者。藝術巨擘，卓爾不群，眾家所評，切中肯綮！

著名書畫藝術評論家 田繼學

2025年4月3日 書于北京