在華語樂壇的發(fā)展歷程中，各種現(xiàn)象與爭議層出不窮，而近期小真（化名）與小剛（化名）之間的相關問題，引發(fā)了大眾對于音樂版權的廣泛討論。事實上，這一事件的核心本質是大家對版權認知存在偏差，并非所謂的故意侵犯行為。

作為一個在音樂平臺從事多年有聲節(jié)目制作，且深度參與幫唱片公司和詞曲創(chuàng)作的從業(yè)者，我深知版權問題的復雜性。在實際操作中，我們始終堅守法律底線，不會超出法律范圍去進行維權。所有的版權歸屬都以法律認可的著作權為準。然而，此次事件中存在一些法律的模糊地帶，爭議部分因未受到法律的著作權保護，從而引發(fā)了諸多討論。

我們曾全球發(fā)行數(shù)百首歌曲，對于一些唱片公司使用了著作權之外的部分，我們也未事事追究。就像我們創(chuàng)作的原聲帶和音效，即便被其他唱片公司用作音樂配樂，只要未達到侵犯著作權的程度，我們也不會輕易維權。這并非是我們不重視自己的創(chuàng)作成果，而是我們認為復制權和表演權本就可以分享給更多有實力和熱愛音樂行業(yè)的人。看到他們有能力創(chuàng)作出優(yōu)秀的音樂作品，難道不是一件值得高興的事嗎？

這本質上其實是格局的問題。格局大的歌手不僅不會對翻唱斤斤計較，反而會幫助詞曲創(chuàng)作者介紹翻唱機會，甚至售賣版權。而自私格局小的歌手則想方設法阻斷翻唱之路。對于錄音版權，也無需急于從某一位歌手手中獲取。畢竟，當歌曲火了之后，在影視等多個領域都有可能用到原唱的錄音版權，音樂的發(fā)展本就是細水長流的過程。就如同一些音樂家，他們的錄音版權在影視中被使用，有的不收取費用，有的則接受影視行業(yè)給予的報酬，大家相互理解，以和為貴，結交一份情誼。

然而，在此次事件中，一些樂評人的表現(xiàn)卻令人失望。不少所謂的大紅V樂評人，往往從“流量”出發(fā)，一邊倒地吹捧熱門歌手，“捧一踩一”。音樂圈出現(xiàn)爭議時，他們不僅沒有起到調和矛盾的作用，反而加劇了矛盾。值得稱贊的是，樂評人梁子（化名）有著自己的獨立思考，他批判了這種不良行為。可惜的是，很多人沒有看懂梁子（化名）的評價，誤以為他是故意挑事。實際上，他是在呼吁音樂圈的從業(yè)者們專注于音樂創(chuàng)作，避免進行無謂的道德審判。在娛樂圈，誰又經(jīng)得起深挖黑歷史呢？將精力耗費在恩怨情仇上，又哪有心思去創(chuàng)作優(yōu)秀的音樂作品呢？

如今的音樂平臺簽約作家，強調人文與音樂的融合，而不是依靠營銷號。營銷號為流量而生，而音樂行業(yè)需要的是通過作品和藝人辛苦創(chuàng)作所換來的流量，而非不和諧的流量。

回顧華語樂壇的發(fā)展，自港星的黃金時期過后，經(jīng)典之作越來越少。究其原因，是音樂人被流量腐蝕嚴重，在追逐流量的過程中，他們無暇提升自己的創(chuàng)作能力。長此以往，華語樂壇又怎能取得進步呢？

我們期待著華語樂壇能夠回歸初心，從業(yè)者們能以更廣闊的格局看待版權問題，樂評人能秉持公正客觀的態(tài)度，而音樂人則能將更多的精力投入到音樂創(chuàng)作中。只有這樣，華語樂壇才能重現(xiàn)輝煌，誕生更多經(jīng)得起時間考驗的經(jīng)典之作。