2025年4月初，相聲演員金霏和曹云金臨時搭檔，在北京廣茗閣劇場上演了一場傳統相聲《竇公訓女》。

這段相聲不論從現場效果還是作品質量以及演員發揮各方面講，都是一段非常出色的作品，臺上臺下其樂融融氣氛熱烈的場面，讓一些老相聲迷有一種夢回2005年天橋樂的感覺。

可能有些網友會好奇，金霏的固定搭檔是陳曦，曹云金的固定搭檔是劉云天，金霏和曹云金搭檔的次數極少，兩個大忙人的排練次數也不會多，為什么他們倆的配合會如此默契，演出效果會如此之好呢？

這就要看看金霏和曹云金的成長之路，曹云金曾經在德云社小劇場和聽云軒摸爬滾打了很多年，金霏在嘻哈包袱鋪小劇場同樣奮斗了十幾年，他們都是具有相當豐富演出經驗的青年演員。

除了金霏和曹云金之外，當今相聲界比較有號召力的相聲演員里像郭德綱、岳云鵬、苗阜、高曉攀、賈旭明、盧鑫、陳印泉等人都有著非常豐富的相聲小劇場演出經歷。

問題又來了，全國有幾百家相聲小劇場，只有這些人冒頭了，還有那么多小劇場演員為什么沒有成名？相反有的演員說了十幾年小劇場還在靠幾個老段子和網絡笑話混日子。

這就是本文要談的，相聲小劇場在演員培養上的利與弊。

一、相聲小劇場的利

量變帶來質變

金霏在演出時說當年他在廣茗閣一周能說十場相聲，一年下來幾百場演出肯定是沒跑的，堅持十年就是幾千場，這個數字是非常可怕的。

這么多演出機會，可以讓演員在臺上無數次打磨作品，當積累到一定程度后，演員的表演就會出現質變，這也符合網絡上流行的“一萬小時”理論，只要你在某個領域專業研究一萬個小時以上，你就能成為專家。

積累演出經驗

相聲小劇場不是電視臺也不是大型商演，沒有那么多規矩，觀眾和演員往往比較放得開，這就會導致演員經常會遇到各種突發狀況，比如觀眾人多了、人少了、打電話了、上廁所了乃至抬杠、刨活等狀況都有。

一次兩次三次乃至無數次處理突發情況之后，相聲演員的演出經驗就會積累出來，以后碰到突發狀況時能夠從容應對，這也是為什么相聲小劇場出來的演員普遍現掛不錯的原因。

積累人生閱歷

相聲小劇場和茶館類似，有些干脆就是相聲茶社，來聽相聲的人三教九流無所不包，演員在表演的同時也在積累人生閱歷，當閱歷逐漸豐富之后，再講出來的相聲就會有底蘊和靈魂。

同樣一個段子，二十來歲的演員輸出的可能只是技藝，三十多歲的演員輸出的不光是技藝，同時還有人生。

正因為相聲小劇場在培養演員方面具有這么多的優點，所以很多演員在小劇場里摸爬滾打十年八年之后就會逐漸嶄露頭角，而且他們的相聲普遍具備耐聽和靈活雙重優點。

二、相聲小劇場的弊

回到之前的問題，既然相聲小劇場在培養演員方面有這么多好處，為什么成名的演員也就是那么幾位，多數演員依然在小劇場里蹉跎呢？這就不得不提相聲小劇場在培養演員方面的弊。

容易慣性墮落

相聲小劇場是一個比較活躍的場合，一幫男男女女在里面嬉笑娛樂，自然容易往下三路發展，畢竟葷段子、倫理哏、屎尿屁這種東西具有天然的搞笑屬性。

有些相聲演員或者是學藝不精或者是迎合觀眾，在小劇場里經常使用下三路的表演，時間久了就難以自拔，可能在小劇場里還能混一混，但如果想進一步發展就很難了。

容易固化習慣

演員日復一日年復一年在相聲小劇場里表演，容易陷入固定表演習慣，有些是表演內容有些是表演模式，這種固化習慣一旦形成，演員就很難突破，自然難以上升到更高的層次。

容易陷入舒適區

一個演員在小劇場里有了一定名氣之后就會擁有粉絲群體，這些粉絲群體為了捧角對演員比較寬容，甚至會主動配合演員，有些演員為了取悅粉絲，也會主動迎合觀眾。

看起來似乎是一件好事，卻很容易讓演員陷入舒適區出不來，有些演員在粉絲面前游刃有余，一旦到了大舞臺就會出現不適應的情況，導致很多相聲演員只能在小劇場里廝混，不能登上更大的舞臺。

三、如何突破？

既然相聲小劇場在培養演員方面有利有弊，作為相聲演員又該如何趨利避害呢？

相對來說，相聲小劇場比較靈活，能適應小劇場的相聲演員車載斗量，其中相當大一部分演員也能適應商業巡演這樣的舞臺，但如果繼續放大舞臺到網絡直播間，在十萬觀眾面前表演，難度就不一樣了，很多演員就難以適應

如果繼續把舞臺放大到央視春晚，面對數以億計的觀眾表演，難度將進一步提升，大部分演員根本無法達到這一層次，甚至個別被飯圈吹噓成一代宗師的相聲演員，到了春晚大舞臺就滿頭大汗不知所措。

相聲小劇場里的演員想實現人生和事業突破，就需要演員們有決心、有恒心也有野心，嚴格要求自己才能不斷躍升。

以金霏和曹云金為例，他們都是在相聲小劇場里獲得了相當大的成就之后，然后突破商業巡演，繼而連續登上央視春晚，在相聲直播間里同樣如魚得水。

如果從縱向上看，金霏和曹云金都屬于打開了相聲小劇場、相聲巡演、相聲直播和央視春晚四大維度的相聲實力派演員，這中間有他們在相聲小劇場里的積累，也有他們后天的不斷努力和奮斗，完全可以成為全國相聲小劇場演員的榜樣。