走對路 出名家 強基層 用對人

——在江蘇舞臺藝術“三部曲”

現(xiàn)象研討會上的發(fā)言

呂育忠

江蘇舞臺藝術創(chuàng)作結出的碩果，決不是曇花一現(xiàn)、偶露崢嶸，其一磚一瓦、一草一木，皆有跡可循。

第一是走對路

江蘇是戲劇大省，更是戲劇強省。從劇種數(shù)量上看，江蘇并不是劇種最多的省份。但從劇種的傳承保護方面看，江蘇絕對是保護的最完好的省份。20個劇種盡管歷經(jīng)風雨、歷經(jīng)滄桑、歷經(jīng)流變，但發(fā)展至今依然是特色鮮明，個性突出。錫劇就是錫劇，揚劇就是揚劇，淮劇就是淮劇。不像有的劇種，隨著歲月的流失，被京昆一些大劇種所異化。江蘇地方戲曲的傳承發(fā)展，走的是秉持自身傳統(tǒng)，守正創(chuàng)新的良性發(fā)展之路，既不隨波逐流，不人云亦云，不一哄而上，又能拂去歷史塵埃，與時代同頻共振，反映時代風貌，展現(xiàn)現(xiàn)代審美品格。獲得文華大獎的《小鎮(zhèn)》《國鼎魂》《燭光在前》和獲得五個一工程獎的《陳煥生的吃飯問題》《瞿秋白》《鄭板橋》就是最好的例證。江蘇的舞臺藝術創(chuàng)作走的是一條挖掘傳統(tǒng)經(jīng)典、改編優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目、創(chuàng)作新時代經(jīng)典的健康良性循環(huán)發(fā)展之路。江蘇現(xiàn)存的20個地方戲曲劇種，每個劇種都有它傳承完好的傳統(tǒng)戲，而且這些看家戲、吃飯戲，在全國戲曲界都享有很高的聲譽，不僅是院團的常演劇目，院團的家底，而且提升了一代又一代演員的表演亮色。而以《鄭板橋》《瞿秋白》《小鎮(zhèn)》《國鼎魂》《燭光在前》為代表的新創(chuàng)劇目，就是根植于傳統(tǒng)經(jīng)典劇目的傳承、借鑒提高基礎之上的涌流與噴發(fā)，把江蘇的舞臺藝術創(chuàng)作推向了新的高峰。就以昆劇現(xiàn)代戲《瞿秋白》為例，如果沒有江蘇昆劇院一代又一代的經(jīng)曲劇目高標傳承，沒有《梅蘭芳》《眷江城》的探索、追尋、鋪墊，就不可能有《瞿秋白》。藝術創(chuàng)作是一個漸進的過程，決不是大干快上的一蹴而就。

第二是出名家

江蘇自古以來人杰地靈，名家輩出。同樣，在舞臺藝術領域，同樣是名家大師云集。在編劇、導演、音樂、表演等方面人才輩出，并享有很高的聲譽。他們淡泊名利，潛心創(chuàng)作，不僅為江蘇戲曲挑起了大梁，確保了江蘇戲曲在全國的領先地位，而且為新時代戲曲的繁榮發(fā)展，做出了貢獻。尤其是近年羅周在戲曲創(chuàng)作領域所展現(xiàn)出的突出成就和獨特風格，在全國業(yè)內掀起了“羅周創(chuàng)作現(xiàn)象”。羅周近年創(chuàng)作的戲曲作品眾多，她的作品在思想內涵、藝術表現(xiàn)方面都達到了較高的水準，巧妙地將歷史故事與現(xiàn)代情感相結合，展現(xiàn)了人性的復雜與深刻，人物形象鮮明、立體，讓觀眾感受到傳統(tǒng)戲曲在當代的魅力。羅周的創(chuàng)作實踐為當下戲曲的創(chuàng)新發(fā)展提供了有益的借鑒，為戲曲創(chuàng)作注入了新的思路與活力。

第三是強基層

戲曲的傳承發(fā)展，和大自然一樣，需要一個良好的生態(tài)環(huán)境。好的戲曲生態(tài)，必然是重點院團和基層院團交相輝映共同發(fā)展。江蘇在基層院團建設方面一直走在全國的前列，營造了有利于戲曲活起來、傳下去、出精品、出名家的良好環(huán)境和氛圍。“漣水現(xiàn)代戲創(chuàng)作現(xiàn)象”就是最好的例證。漣水淮劇《留守村長留守鵝》《村里來了花喜鵲》《村里有個管得寬》等作品，緊密圍繞當下農村，展現(xiàn)了基層干部在鄉(xiāng)村振興、文化扶貧和基層治理中的奮斗與擔當。這些劇目貼近生活、表演生動、內涵深刻，以“接地氣、有意思”為創(chuàng)作宗旨，注重從老百姓的生活中抓取“活魚”，用貼近群眾的“土味”，成功地將傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代題材相結合，展現(xiàn)了基層干部的風采，弘揚了時代精神，是近年來基層地方戲曲創(chuàng)作的優(yōu)秀范例。基層院團如同自然界的小草小樹，正是它們的堅韌堅強，才換來我們的重點院團的燦爛與輝煌。基層院團強，省級院團才能強，正因為江蘇把基層院團的創(chuàng)作搞活做強，才能有現(xiàn)在江蘇舞臺藝術創(chuàng)作的百花競放。

第四是用對人

這里所指的人，主要是針對院團長而言。院團一把手的判斷力、決策力，決定著一個作品、一個群體、一份事業(yè)，甚至是一個劇種的榮辱成敗。江蘇有眾多的優(yōu)秀院團長，他們不僅深諳藝術規(guī)律，而且對院團的管理有著獨特的見地。同時不惹事、不多事，會干事、能成事。周東亮就是典型的代表，他堅守藝術理想，恪守藝術良知，在他的領導下，劇團佳作迭出，成果斐然。錫劇“英雄三部曲”——《董存瑞》《劉胡蘭》《英雄兒女》，三部作品聚焦中國革命歷史中的英雄人物和經(jīng)典故事，將董存瑞舍身炸碉堡、劉胡蘭堅貞不屈、王成“向我開炮”的壯烈場景搬上戲曲舞臺，緊扣“英雄精神”這一主題，強化了紅色文化的傳播力。錫劇作為江南地區(qū)代表性劇種，素以婉約細膩見長，而“英雄三部曲”突破了傳統(tǒng)題材的局限，以宏大敘事與家國情懷拓展了劇種的表現(xiàn)邊界，體現(xiàn)了戲曲藝術與主流價值觀的深度融合。劇中通過英雄人物的成長軌跡與犧牲精神，傳遞了信仰、忠誠、奉獻的核心價值觀。這三部作品既延續(xù)了錫劇藝術的傳統(tǒng)美學，又在題材創(chuàng)新和現(xiàn)代表達上取得了突破，形成了獨特的藝術價值與社會意義。在物欲橫流、精神荒蕪的時代，尤其需要“英雄三部曲”這樣擁有“核心力量”的優(yōu)秀作品，它是一種心靈的寄托，是一種信念，能幫助人尋找生命的價值、生命的意義。

作者簡介

呂育忠，文化和旅游部藝術司原一級巡視員。

江蘇藝術評論

引導文藝創(chuàng)作、促進精品生產(chǎn)