音樂記者卡爾·路德維希·容克曾在博斯勒的《音樂通訊》上發(fā)表了一篇報(bào)道，在報(bào)道中有這樣一段話：“他的演奏風(fēng)格與通常的鋼琴演奏方法大不相同，他為自己開辟了一條全新的道路。”

話中這位受到高度評價(jià)的“他”，正是被稱為“樂圣”的路德維希·范·貝多芬（Ludwig van Beethoven）；而在貝多芬成為樂圣的道路上第一部出版的作品，是鋼琴三重奏。

樂圣”貝多芬）

1795年，降E大調(diào)、G大調(diào)與c小調(diào)三首鋼琴三重奏被作為貝多芬第一部具有作品號(hào)的作品出版，并且大獲成功，從此在維也納立足。自此，貝多芬便以這部作品開始了他發(fā)表作品的過程。

在貝多芬正式出版自己第一部鋼琴三重奏樂曲的230周年之際，浩洋室內(nèi)樂錄制發(fā)行了《永遠(yuǎn)的樂圣——貝多芬鋼琴三重奏全集》4CD專輯，以自身經(jīng)過無數(shù)次錘煉的演奏技術(shù)、對貝多芬樂曲獨(dú)特的理解以及彼此間默契的合作，用指掌丈量貝多芬的音樂路程，以樂代言紀(jì)念貝多芬——這位后世作曲家的標(biāo)桿。

浩洋室內(nèi)樂

《永遠(yuǎn)的樂圣——貝多芬鋼琴三重奏全集》4CD

現(xiàn) 已 上 市！

專輯收錄了貝多芬所有生前正式出版過的非改編三重奏作品，出版時(shí)間從1795年跨越至1816年。

這些作品見證了貝多芬作曲風(fēng)格的不同階段與轉(zhuǎn)變。從前期將對老師海頓與偶像莫扎特的傳承和致敬與自身創(chuàng)作上的突破結(jié)合；到被外界稱為他“英雄時(shí)期”的中期，他逐漸喪失大部分聽力，卻從而專心致力于作曲，完成了一次“抽象的進(jìn)化”；再到在晚期的作品中體現(xiàn)出的自我反省，這套鋼琴三重奏全集作品為聽眾完整展現(xiàn)了一位載入音樂史的“樂圣”的音樂人生。

部分曲目介紹

D大調(diào)鋼琴三重奏“鬼魂” Op.70 No.1

1808年，在創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，貝多芬寫下了Op.70，其中包括兩首完整的作品。這一時(shí)期貝多芬的朋友，大提琴家隆貝格為大提琴寫了第一本專業(yè)的演奏法指南，這極大地豐富了大提琴這件樂器的運(yùn)用。大提琴演奏份量的變化也清晰地體現(xiàn)在貝多芬的早期作品向后來作品（Op.70, Op.97）轉(zhuǎn)變的過程中。

而在這個(gè)期間，貝多芬逐漸喪失了大部分聽力，所以極少作為鋼琴演奏家上臺(tái)演奏，失聰也使他逐漸減少與社會(huì)的接觸，痛苦且孤立，同時(shí)形成了憤世嫉俗和多疑的心理傾向。

從另一方面來說，貝多芬也很少再為鋼琴演奏分心，而是專心地致力于作曲事業(yè)。在逐漸寂靜的世界里他避開了外在環(huán)境的干擾，用一種全新的形式，完全服務(wù)于內(nèi)心音響的創(chuàng)作，有史學(xué)家稱這是一種“抽象的進(jìn)化”。

而這種“抽象的進(jìn)化”的第一個(gè)鮮明佐證就是《D大調(diào)鋼琴三重奏“鬼魂” Op.70 No.1》這首作品，這首作品由于第二樂章的主題陰沉怪異，且大部分的時(shí)間以微弱的演奏為主，給人以鬼魂顯現(xiàn)的陰郁之感，因此又被俗稱為“鬼魂三重奏”。

此曲共有三個(gè)樂章，第一樂章激昂亢奮，主題以三件樂器的齊奏開始，發(fā)展部包含了之前的齊奏與競奏，鋼琴化身兩個(gè)聲部和弦樂兩個(gè)聲部有著許多對位的處理，這也標(biāo)志著貝多芬越往后越多地使用復(fù)古的復(fù)調(diào)手法。

第二樂章的草稿上記載了貝多芬曾想把莎士比亞的戲劇《麥克白》改編成歌劇，他曾于當(dāng)年與劇作家討論過這一想法，這個(gè)樂章神秘而陰郁的氣氛與《麥克白》的悲劇氣息也不謀而合，這種既怪誕又充滿戲劇性的樂章極易讓人感到浪漫主義的魅力。

第三樂章卻出乎意料的和諧悅耳，抒發(fā)著開朗積極的情緒。這三個(gè)樂章的對比非常強(qiáng)烈，從激昂到陰郁，最后卻在柔情中結(jié)束。

降B大調(diào)鋼琴三重奏“大公” Op.97

這部作品作于1812年前后，并在1814年貝多芬最后一次以鋼琴演奏者的身份上臺(tái)首演了這部作品。1816年出版時(shí)，貝多芬將這首作品獻(xiàn)給他最熱心的贊助者、朋友、學(xué)生魯?shù)婪虼蠊虼诉@首鋼琴三重奏也有著一個(gè)別名——“大公三重奏”。

這首作品不僅僅是貝多芬鋼琴三重奏的最高峰，而且是室內(nèi)樂中真正可以集古典主義大成的精品。三件樂器在這部作品中得到了最大幅度的發(fā)揮，產(chǎn)生了交響樂的風(fēng)采，燦爛無比的浪漫主義室內(nèi)樂風(fēng)格也由此而萌芽。

全曲從頭到尾充滿活力，生動(dòng)有神，似乎對人生充滿無限的希望，對生命給予最大的歌頌。這是貝多芬中期的代表作，樂曲結(jié)構(gòu)完美均衡，和聲多變卻又樸實(shí)自然，樂器間的對話、呼應(yīng)、獨(dú)白與爭辯，變化多端卻如詩如夢。

第一樂章，主題有著貝多芬獨(dú)有的摯友間的溫和、親切與陽光，這是所有獻(xiàn)給“魯?shù)婪虼蠊钡淖髌返墓残裕麄€(gè)樂章用標(biāo)準(zhǔn)且龐大的奏鳴曲式，把古典主義平衡的美感和貝多芬獨(dú)有的大氣磅礴且剛?cè)岵?jì)的性格完美地融合在一起。

第二樂章，詼諧曲，結(jié)合了三拍子舞曲與對位，在感性與理性中交織，不斷的轉(zhuǎn)調(diào)就好像在用不穩(wěn)定的半音階尋找答案，突強(qiáng)突弱的對比體現(xiàn)出了詼諧曲的特質(zhì)。

第三樂章是一個(gè)變奏曲，從貝多芬文字的描述就可見作曲家想對演奏者對此音樂做出更為精確的描述。“Andante cantabile，ma però con moto（如歌但有活力的行板）”寫于標(biāo)題，但馬上在主題上方寫下了“semplice（樸實(shí)的）”。這些看似矛盾的定語，說明貝多芬希望把這個(gè)主題演奏成行板的速度，且單純美好，像歌唱般不拖拽的。

四次變奏每次都愈發(fā)微妙和精細(xì)，這絕不是普通古典主義音樂中典型的變奏曲，除了形式與和聲織體的變奏，更重要的是藏在后面的律動(dòng)與張力的變奏，戛然而止后的主題再現(xiàn)在每件樂器的輪奏之后一起走向如夢如幻的高潮。

向上滑動(dòng)查看專輯曲目

Disc 1

降E大調(diào)鋼琴三重奏 Op.1 No.1

01. 第一樂章：快板 [10:25]

02. 第二樂章：如歌的柔板 [07:14]

03. 第三樂章：諧謔曲，很快的快板 [05:11]

04. 第四樂章：終曲，急板 [07:51]

降E大調(diào)鋼琴三重奏 Op.70 No.2

05. 第一樂章：稍延綿-從容的快板 [11:34]

06. 第二樂章：小快板 [09:31]

07. 第三樂章：從容的小快板 [03:33]

08. 第四樂章：終曲，快板 [07:58]

Disc 2

G大調(diào)鋼琴三重奏 Op.1 No.2

01. 第一樂章：柔板-活潑的快板 [10:17]

02. 第二樂章：有表情的廣板 [09:10]

03. 第三樂章：諧謔曲，快板 [03:53]

04. 第四樂章：終曲，急板 [08:13]

D大調(diào)鋼琴三重奏“鬼魂” Op.70 No.1

05. 第一樂章：活潑且燦爛的快板 [09:18]

06. 第二樂章：感情豐富的廣板 [04:59]

07. 第三樂章：急板 [07:03]

Disc 3

C小調(diào)鋼琴三重奏 Op.1 No.3

01. 第一樂章：燦爛的快板 [14:29]

02. 第二樂章：變奏曲，如歌的行板 [06:54]

03. 第三樂章：小步舞曲，近小快板 [10:58]

04. 第四樂章：終曲，最急板 [06:07]

降B大調(diào)鋼琴三重奏“小巷之歌” Op.11

05. 第一樂章：燦爛的快板 [10:42]

06. 第二樂章：柔板 [05:54]

07. 第三樂章：主題與變奏曲，小快板 [05:57]

Disc 4

01. 降E大調(diào)鋼琴三重奏變奏曲 Op.44 [08:12]

降B大調(diào)鋼琴三重奏“大公” Op.97

02. 第一樂章：適中的快板 [12:24]

03. 第二樂章：諧謔曲，快板 [07:10]

04. 第三樂章：如歌但有活力的行板 [11:51]

05. 第四樂章：適中的快板-急板 [07:03]

06. 為鋼琴三重奏而作的“我是卡卡杜裁縫”主題變奏曲 Op.121a [17:44]

浩洋室內(nèi)樂介紹

浩洋室內(nèi)樂是一支由鋼琴家劉震洋、大提琴家閔浩為2013年于柏林成立的職業(yè)古典音樂室內(nèi)樂演奏團(tuán)隊(duì)，成立之初便在歐洲舉行了多場音樂會(huì)，并受到當(dāng)?shù)貥吩u人和新聞媒體的高度贊賞。

浩洋室內(nèi)樂累積了各個(gè)時(shí)代、民族、國家的作品。并匯集了多位旅美旅歐的音樂家，演出的形式也越來越廣，現(xiàn)已組成了鋼琴三重奏組（Piano Trio）、弦樂四重奏組（String Quartet）、雙鋼琴組（Piano Duo）和藝術(shù)歌曲組（Lied）。

演出足跡遍布全國，擺闊上海音樂廳、武漢琴臺(tái)音樂廳、合肥大劇院等，并在武漢大學(xué)、華中科技大學(xué)、中國科技大學(xué)等高校演出及舉行學(xué)術(shù)交流活動(dòng)。

成立十二載，浩洋室內(nèi)樂從歐洲回到了中國，受益于在歐洲以及全國各大音樂廳、劇院等地的演奏經(jīng)驗(yàn)，搭檔間建立了身后的信任和默契，而樂團(tuán)演奏最多的也正是貝多芬的鋼琴三重奏作品。

成員介紹

Members

鋼琴家

劉震洋

鋼琴家劉震洋，曾就讀于武漢音樂學(xué)院附中，大學(xué)師從于顧子鈺教授、鋼琴家許忠、鄭杰、王健教授。2010年留學(xué)德國，就讀于漢堡勃拉姆斯音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴演奏及室內(nèi)樂。2013年定期在漢堡市皮勒貝爾格區(qū)的音樂廳為其區(qū)文化局演奏鋼琴與室內(nèi)樂，同年與大提琴家閔浩為在柏林組建浩洋室內(nèi)樂，并率領(lǐng)團(tuán)隊(duì)演奏了近兩百余場音樂會(huì)。

大提琴家

閔浩為

大提琴家閔浩為，曾就讀于武漢音樂學(xué)院附小、附中，大學(xué)師從龍曼教授、唐艷教授。2013年起擔(dān)任曼海姆學(xué)院交響樂團(tuán)的大提琴首席，2015年獲得德國曼海姆國立音樂學(xué)院的大提琴表演碩士學(xué)位。

小提琴家

周末

小提琴家周末，曾就讀于武漢音樂學(xué)院附中，師從戴能訓(xùn)教授、魏景文教授，以本校第一的成績畢業(yè)并考取中央音樂學(xué)院就讀本科，隨劉培彥教授學(xué)習(xí)小提琴及室內(nèi)樂課程。2014年加入浩洋室內(nèi)樂，擔(dān)任浩洋室內(nèi)樂首席小提琴家。

浩洋室內(nèi)樂

《永遠(yuǎn)的樂圣——貝多芬鋼琴三重奏全集》

4CD

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